Spezialisierung: Modehandwerkskunst mit handgefertigten Techniken

Marta Grau studierte zuerst Schmuck-, dann Produktdesign und spezialisierte sich schließlich auf Schuhe. Sie lernte das Schuhmacherhandwerk an der Seite ihres Mentors, bis sie ihre eigene Marke, Lilday, gründete.

In ihrer Werkstatt in Aiguafreda (Barcelona), entwirft und fertigt sie Schuhe auf Bestellung, wobei sie verantwortungsbewusste Slow Fashion produziert. Sie verwendet pflanzlich gegerbtes Leder, das frei von giftigen Stoffen ist und mit pflanzlichen Farbstoffen wie Baumrinde (Kastanie, Mimose usw.)

Marta stellt personalisierte Schuhe in kleineren Mengen her und hat im Laufe ihrer Karriere mit handwerklichen und ethisch orientierten Modemarken wie Anna Rovira, Nonibarea oder BackCouture zusammengearbeitet.

Katie Jones ist eine in Großbritannien ansässige Häkelkünstlerin, die zusammen mit ihrer Mutter ihre eigene Häkelmarke betreibt, wo sie lustige, farbenfrohe, handgehäkelte Stücke mit Blick auf Nachhaltigkeit herstellt und verkauft. Häkeln ist seit Generationen in ihrer Familie und Kate wurde zuerst von ihrer Oma dazu gebracht. Anschließend spezialisierte sie sich auf Strickwaren an der Central Saint Martins Art School in London.

Katies Stärke ist es, tragbare, handwerkliche Kollektionen zu kreieren, die groß auf Farbe setzen und auch der Philosophie ihrer Oma treu bleiben, aus dem Nichts etwas Schönes zu machen. Ihre Stücke wurden im V&A und im Museo Salvatore Ferragamo in Florenz sowie in Publikationen wie Vogue, Dazed and Confused, The Telegraph, The Guardian und mehr vorgestellt. Außerdem gewann sie 2016 den Selfridges Bright New Things Award.

Lydia Higginson ist eine in Großbritannien ansässige Näherin und Musterdesignerin, die nur die Kleidung trägt, die sie selbst hergestellt hat. Seit sie 2016 ihr persönliches Projekt „Made My Wardrobe“ startete, hat sie kein einziges Kleidungsstück in einem Geschäft gekauft. Es begann als persönliche Reise, um sich wieder mit ihrem Körper zu verbinden, und hat sich zu einem Vollzeitgeschäft entwickelt, in dem sie ihre Fähigkeiten in der Herstellung von Kleidungsstücken mit allen teilt, die ihre Traumgarderobe herstellen möchten. Made My Wardrobe hat jetzt ein Team von sechs Designern, die Muster, Kits und Kurse erstellen, um das Nähen von ihrem Studio in Bristol aus zugänglich zu machen. Lydia näht, seit sie ein junges Mädchen war, und als sie die Schule beendet hatte, machte sie eine Lehre, um zu lernen, wie man Kleidungsstücke entwirft und herstellt. Seitdem kreiert sie Kostüme für Theater und Live-Auftritte für Kunden wie Sadler's Wells und das Royal Opera House.

Monisola Omotoso ist eine Designerin und kreative Schnittdesignerin, die zurzeit in London lebt. Sie stammt aus einer südamerikanischen Schneiderfamilie und trat in deren Fußstapfen, als sie im Alter von acht Jahren ihr erstes tragbares Schnittmuster entwarf. Später studierte sie Kunst und Design an der Middlesex University, wo sie ihre Liebe zum Schnittmusterschneiden entdeckte. Während ihres Studiums gewann sie mehrere Wettbewerbe und entwarf in ihrem Abschlussjahr ihr erstes kommerzielles Produkt, das bei Einzelhändlern wie Paul Smith verkauft wurde.

Nach ihrem Abschluss gründete Monisola ihre eigene Marke, die sie 10 Jahre lang leitete, und vermarktete ihre Produkte weltweit. Sie hat Bühnenoutfits für Musiker wie David Bowie und U2 entworfen und ihre Arbeiten wurden in führenden britischen Publikationen wie "The Face", "i-D", "Fashion Weekly" und "The Observer" veröffentlicht. Außerdem arbeitete Monisola als Draper für Alexander McQueen. Aktuell gibt sie außerdem noch Einzelunterricht, erstellt Schnittmusterkits und Nähmuster.

Beth Dow ist multidisziplinäre Visual Artist, Fotografin und Kunsthandwerkerin, die sich in ihrem Studio in Minneapolis digitalen und physischen Kunstwerken widmet. Sie hat einen Master of Fine Arts in Fotografie.

Beth hat Lederverarbeitung an der Penland School of Crafts und der North House Folk School unterrichtet, außerdem unterrichtet sie Fotografie und Lederverarbeitung an der Metropolitan State University in St. Paul. Sie verkauft handgefertigte Waren über ihren Shop Fieldwork Goods. Beths Fotografien wurden in mehreren Museumssammlungen und Ausstellungen in den USA und China gezeigt.

Nuriel und Audrey Molcho, die leidenschaftlichen Hutmacher hinter NOMADE MODERNE HATS, sind bekannt für ihre Handwerkskunst und innovativen Designs. Mit ihrer reichen Erfahrung auf diesem Gebiet haben Nuriel und Audrey in den letzten sechs Jahren ihre Fähigkeiten verfeinert und traditionelle Hutmachertechniken mit ihren einzigartigen Interpretationen kombiniert.

Ursprünglich aus Tel Aviv und London + Hollywood stammend, begab sich das Duo auf eine kreative Reise, die sie zur Gründung ihrer eigenen Hutmachermarke NOMADE MODERNE HATS führte. Sie haben Anerkennung für ihre Zusammenarbeit mit renommierten Marken wie OFF WHITE und Caravana Land erhalten und einzigartige Hüte für Prominente wie Neymar, David Alaba und Johannes Strate geschaffen.

Als Reisebeeinflusser und begeisterte Entdecker lassen sich Nuriel und Audrey von ihren globalen Abenteuern inspirieren und integrieren Farben, Texturen und Materialien aus verschiedenen Kulturen in ihre Designs. Ihre oft aus bis zu einem Jahrhundert alten Materialien gefertigten Hüte spiegeln ihre Leidenschaft für Vintage-Schätze und ihr Engagement für nachhaltige Praktiken wider.

Luisa Hurtado ist eine talentierte Modedesignerin und Content-Erstellerin, die sich auf Upcycling und nachhaltige Mode spezialisiert hat. Im Laufe ihrer herausragenden Karriere hat Luisa mit wichtigen Marken wie Levi's zusammengearbeitet und ihre Kollektionen auf verschiedenen Modeveranstaltungen präsentiert.

Ihre Leidenschaft für nachhaltige Praktiken und die Vermittlung anderer, den Wert von Mode als einen Weg zu sehen, andere Originalstücke zum Leben zu erwecken, hat sie zu einer angesehenen Persönlichkeit in der Upcycling-Community gemacht.

Auf Plattformen wie YouTube und Tiktok ist sie als Designerluisa bekannt, wo sie ihren innovativen und kreativen Upcycling-Ansatz präsentiert, die Aufmerksamkeit eines breiten Publikums auf sich zieht und viele dazu inspiriert, nachhaltigere Modepraktiken einzuführen.