Spezialisierung in Food-Fotografie und Food-Styling

Die gastronomische Fotografin Dácil Fernández begann in einem Konditorei-Blog, wo sie zumindest ein Rezept schrieb, sie erfand Geschichten rund ums Essen und gipfelte sie in Fotos. Dácil war damals Modestylist und verließ es, um sich ganz der Fotografie zu widmen.

Er hat unter anderem mit Mangaroca, Dyc, Tefal, Kenwood, Nescafé, Paulaner, Bulldog und Lidl zusammengearbeitet. Sie alle erreichten sie über ihr Haupt-Showcase, Instagram.

Karla Acosta widmet sich seit mehr als einem Jahrzehnt der Lebensmittelfotografie, aber ihre Anfänge waren Grafikdesign mit Spezialisierung auf Lebensmittelverpackungen. Ihre Leidenschaft für das Feinschmecker-Universum hat zu dem geführt, was sie heute ist: Schöpferin saftiger visueller Erlebnisse durch ihre Linse. Kulinarische Fotografie ist auch sein Hobby, wodurch er die Möglichkeit hatte, mit Marken wie Samsung, Nestlé oder Vans zusammenzuarbeiten.

Ein Großteil seiner Arbeit und all seine Leidenschaften spiegeln sich in seinen sozialen Netzwerken wider, in denen er seine Erfahrungen und Erkenntnisse in dieser köstlichen Welt der kommerziellen Food-Fotografie teilt.

Seit mehr als 40 Jahren widmet sich Marcela Lovegrove dem Food Styling , von Anfang an, als dieser Beruf noch nicht einmal einen eigenen Namen hatte, bis heute, wo er in der Welt der Werbung und des Verlagswesens eine Notwendigkeit ist . So hat er bei Werbekampagnen mit internationalen Marken wie McDonald's, Burger King, Unilever, Kellogg's, McCain und vielen anderen zusammengearbeitet.

Nach so vielen Jahren Arbeit beschloss sie, sich dem Unterrichten zu widmen, und seit 2013 konzentriert sie sich auf ihre Kurse und Workshops und teilt all ihre Erfahrungen und ihr Wissen. Außerdem hat er seit vier Staffeln seine eigene Fernsehsendung „Recetas de Familia“ auf dem Kanal „El Gourmet“.

Ernesto López Ruiz ist ein auf gastronomische Fotografie spezialisierter Werbefotograf. Absolvent in Grafikkommunikationsdesign an der Lateinischen Universität von Amerika (Morelia, Mexiko) und Professor für akademische Exzellenz im Master of Photographic Design an der Iberoamerikanischen Universität (León, Mexiko).

2001 eröffnete er seine Kreativwerkstatt "Alkimia" in Morelia (Mexiko), wo er Projekte für verschiedene Marken durchführt, darunter AAK, Cinépolis, Coffee Tree, Spyral und andere. Er hat auch grundlegende und fortgeschrittene Fotografiekurse im Grundstudium an der Lateinamerikanischen Universität (Morelia, Mexiko) und im Masterstudium an den iberoamerikanischen Universitäten León und De La Salle Bajío (León, Mexiko) unterrichtet.

Seine Spezialität ist Beleuchtung, Kamerabedienung und digitale Postproduktion.

Lernen Sie Natalia Londoño, Paola Sánchez und Andrés Caicedo kennen, das kreative Trio hinter Espacio Crudo, einem multidisziplinären Studio, das Design und Fotografie mit einer Leidenschaft für die Gastronomie verbindet. In ihrem innovativen Ansatz nutzen sie Lebensmittel als primäres Kommunikationsmittel und erforschen neue Wege des Erlebens und Erzählens durch Lebensmittel. Dieses dynamische Team vereint seine Talente in den Bereichen Art Direction, Fotografie und Essen, um visuelle Inhalte zu schaffen, die über das Konventionelle hinausgehen.

Von ihrem Standort in Kolumbien aus haben Natalia, Paola und Andrés mit einer Vielzahl großer und kleiner Marken zusammengearbeitet und Projekte geschaffen, die über das Gewöhnliche hinausgehen. Ihre Herangehensweise an Essen als Ausdrucksmittel hat es ihnen ermöglicht, die kulturellen, sozialen und politischen Schnittstellen zu erkunden, die in jedem Gericht zusammenlaufen. Dieser tiefe und vielfältige Fokus auf Lebensmittel als Kommunikation hat dazu geführt, dass sie sowohl in der Werbebranche als auch in renommierten internationalen Publikationen Anerkennung gefunden haben.

Mit innovativen persönlichen Projekten wie „Balanced Diet“, bei dem Lebensmittel in einzigartige visuelle Kreationen verwandelt werden, und Kooperationen mit einflussreichen Marken wie Cola und Pola Colombia zeigt Espacio Crudo, wie Lebensmittel ein wirkungsvolles Vehikel sein können, um Geschichten zu erzählen und kreative Grenzen herauszufordern . Ihr Ansatz unterstreicht nicht nur ihr künstlerisches Können, sondern auch ihr tiefes Verständnis dafür, wie Essen zu einer kraftvollen visuellen Sprache wird, die Grenzen überschreitet und ein Publikum auf der ganzen Welt anspricht.

Jimena Agois aus Lima (Peru) ist Fotografin, Foodstylistin und Reiseliebhaberin. Ihre Leidenschaft für gutes Essen wurde schon in jungen Jahren geboren und kam bald durch Bilder zu ihr. Er begann mit der Assistenz des chilenischen Fotografen Miguel Etchepare und spezialisierte sich auf Food-Fotografie, obwohl er auch Reise- und Dokumentarfotografie erstellt. Seit 2004 leitet er sein eigenes Fotostudio: Agoisfoto, ein Unternehmen, das sich der Realisierung, Produktion, dem Styling und der Vorbereitung von Produkt- und Gastronomiefotografie widmet. Er hat mit Restaurants wie Central, Astrid y Gaston, Mayta, D'Sala, Pescados Capitales und vielen anderen national und international zusammengearbeitet. Außerdem ist sie Redakteurin des Gastronomie-Teils von Diario Correo, mit dem sie seit 2012 zusammenarbeitet; und Canon Botschafter seit 2018.