Nicolae: Die Geometrie des Erbes
Nicolae: The Geometry of Heritage
von Nicolae Andrei @nicolae_andrei
- 278
- 18
- 2
(Automatisch übersetzt aus Englisch)
Einführung
Introduction
„Nicolae: Die Geometrie des Erbes“ – Ich habe dieses Schriftbild geschaffen, um meinen Namen Nicolae in ein symmetrisches Emblem zu verwandeln. Mein Ziel war es, zwei unterschiedliche kulturelle Identitäten zu vereinen: die geometrische Präzision der quadratischen kufischen Kalligrafie (entdeckt auf meinen Reisen in Istanbul) und die traditionellen Ornamente der rumänischen Kultur und Stickerei. Dieses Werk ist meine persönliche Vision davon, wie diese beiden Welten verschmelzen.
"Nicolae: The Geometry of Heritage" I created this lettering piece to transform my name, Nicolae, into a symmetrical emblem. My goal was to synthesize two distinct cultural identities: the geometric precision of square Kufic calligraphy (discovered during my travels in Istanbul) and the traditional ornaments found in Romanian culture and embroidery. This work is my personal vision of how these tho worlds merge.
Lieferungen
Supplies
Für dieses Projekt habe ich einen hybriden Workflow verwendet:
- Analog: Rotring Tikky II 1,0 mm, Radiergummi, Knetradiergummi und ein Lineal zur strukturellen Untersuchung auf Millimeterpapier.
- Digital: Adobe Illustrator 2026 für präzise Vektorzeichnungen und Rasterkonstruktion.
- Motion: Adobe After Effects 2026 zur Animation des finalen Projekts.
- Farbinspiration: Alan Fletchers „Feld blauer Blumen“ als Vorlage für die Farbpalette.
For this project, I used a hybrid workflow:
- Analog: Rotring Tikky II 1.0 mm, eraser, kneaded eraser, and a ruler for structural exploration on grid paper.
- Digital: Adobe Illustrator 2026 for precise vector drafting and grid construction.
- Motion: Adobe After Effects 2026 to animate the final project.
- Color Inspiration : Alan Fletcher's "Field of blue flowers" for the color palette.
Schritt 1: Konzeptualisierung & Analogskizzen
Step 1: Conceptualization & Analog Sketches
Phase 1: Den Rhythmus auf dem Papier finden.
Ich begann damit, die Buchstaben meines Namens zu analysieren, um einen gemeinsamen geometrischen Nenner zu finden. Ich experimentierte mit dem 90-Grad-Winkel der kufischen Schrift und achtete darauf, dass die Strichstärke mit rumänischen Volksmotiven harmonierte. Die Skizzen zeigen die Entwicklung von groben Buchstaben zu einer ausgewogenen, spiegelbildlichen Komposition.
Phase 1: Finding the Rhythm on Paper.
I began by analyzing the letters of my name to find a common geometric denominator. I experimented with the 90-degree angle of Kufic script, ensuring the stroke weight felt consistent with Romanian folk motifs. The sketches show the evolution from rough letters to a balanced, mirrored composition.
Schritt 2: Digitale Zeichnungserstellung und Rasterkonstruktion
Step 2: Digital Drafting & Grid Construction
Phase 2: Vektorisierung des Projekts in Illustrator
In Illustrator verwendete ich ein benutzerdefiniertes Raster, um die Skizze in perfekte Bézierkurven zu übersetzen. Ich organisierte die Arbeitsfläche in Ebenen:
- Hintergrund
- Original (wo ich das Originalbild platziert habe)
- Hilfslinien (zum Ausrichten der Raster)
- Nicolae 1-4 (wo ich den Namen mit dem Stiftwerkzeug gezeichnet habe)
- Ecken (die Eckelemente)
- Zentrum (die zentralen Elemente)
- Farben (zum Testen von Farbvariationen).
Ich habe verschiedene Ausrichtungen und Stärken für die mittleren und Eckornamente ausprobiert. Nach einigen Versuchen mit unterschiedlichen Farben habe ich mich für die endgültige Version entschieden. In dieser Phase lag der Fokus auf der perfekten Abstände und dem optimalen Kerning.
Phase 2: Vectorizing the project in Illustrator
In Illustrator, I used a custom grid to translate the sketch into perfect Bézier curves. I organized the artboard into layers:
- Background
- Original (where I placed the original image)
- Guides (for aligning the grids)
- Nicolae 1-4 (where I drew the name with the pen tool)
- Corners (the corners elements)
- Center (the central elements)
- Colors (for testing color variations).
I tried several orientations and thicknesses for the center and corner ornaments. After trying different colors, I chose the final version. This phase focused on achieving perfect spacing and kerning.
Schritt 3: Farbe, Bewegung & Feinschliff
Step 3: Color, Motion & Final Refinement
Phase 3: Die Buchstaben zum Leben erwecken
Im letzten Schritt wurden Farbpaletten auf maximale Wirkung getestet und die Bewegungsdarstellung in After Effects umgesetzt. Ich habe darauf geachtet, dass die Symmetrie in der gesamten Animation erhalten bleibt.
Phase 3 :Bringing the letters to life
The final stage involved testing color palettes for maximum impact and moving to After Effects for the motion reveal. I ensured that the symmetry was preserved throughout the animation.
Schritt 4: Profi-Tipp für Typografie-Enthusiasten
Step 4: Pro-Tip for Type Enthusiasts
Mein Trick: Bei der Gestaltung symmetrischer Schriftzüge sollten Sie Ihr Werk immer zuerst in Schwarzweiß überprüfen. Verwenden Sie das Spiegeln-Werkzeug in Illustrator, um mathematische Perfektion zu gewährleisten, und führen Sie anschließend eine optische Kontrolle durch, indem Sie den Bildschirm drehen, um zu sehen, ob die visuelle Gewichtung aus jedem Blickwinkel ausgewogen wirkt.
My Trick: When designing symmetrical lettering, always check your work in black and white first. Use the 'Reflect' tool in Illustrator to ensure mathematical perfection, but perform an 'optical check' by rotating your screen to see if the visual weight feels balanced from every angle.
+2 Kommentare
Das ist so schön
@aa_tkdsb
Danke!
Melden Sie sich an oder melden Sie sich kostenlos an, um zu kommentieren