Especialização em técnicas de ilustração botânica e naturalista

Katerina Kolberg é uma aquarelista e ilustradora premiada da Ucrânia. Depois de explorar as artes logo cedo na infância, ela se formou em arquitetura e planejamento urbano. Mais tarde, ela voltou a pintar quando se mudou para a Noruega, aprimorando sua técnica de aquarela para alcançar o realismo com eficiência. Com suas delicadas e detalhadas ilustrações botânicas, ela recebeu inúmeras encomendas para criação de embalagens, campanhas publicitárias, roupas e artigos de papelaria.

O estilo singular de Katerina fez com que ela colaborasse com marcas como Yoplait, Vivi Kola, Monarte, Roland Foods, Freerange Market e Fairmont Hotels. As ilustrações dela ganharam vários prêmios e foram apresentadas em publicações como Feeling Plants e A Fairy Tale about Love: Wedding Graphic Design.

Lapin é urban sketcher e vive em Barcelona, na Espanha. Ele se lembra que quando era pequeno, acompanhava seu pai — um técnico de aeronaves — ao seu trabalho, para desenhar aviões e imaginar histórias. Suas três paixões continuam sendo as mesmas hoje em dia: aviação, paleontologia e desenho.

Em 18 anos, já preencheu mais de 200 cadernos de desenho, publicou 30 livros e foi nomeado pintor aéreo e espacial oficial do exército francês em 2019. É membro da comunidade de Urban Sketching desde 2008, ministra suas próprias oficinas sobre o assunto e ensina ilustração aos alunos de mestrado da escola de design Elisava, em Barcelona. Entre seus clientes se encontram o exército francês, Air France, a prefeitura de Barcelona, Le Parisien Magazine, PlayStation, Heineken, Marks & Spencer, Aigle, Peugeot, Porsche e Fórmula 1.

Julia Trickey é uma premiada artista botânica e professora que mora em Bath, na Inglaterra. Ela cresceu em uma casa repleta de criatividade e adorava desenhar desde pequena, captando paisagens marinhas e o mundo natural ao seu redor. Anos depois de se formar na faculdade de arte, se inscreveu em um curso sobre arte botânica na busca por um passatempo e descobriu sua verdadeira paixão.

Desde então, Julia já expôs seu trabalho na Inglaterra e no exterior e recebeu diversos prêmios, incluindo quatro medalhas de ouro da Royal Horticultural Society. Ela ensina arte botânica e esteve envolvida em vários projetos de arte pública, além de escrever artigos para revistas de arte nacionais e internacionais e ter vários guias autopublicados para artistas botânicos. Atualmente, possui mais de 30 mil seguidores no Instagram e atende grandes clientes como o Royal Mail, o serviço postal do Reino Unido.

Helena Smyth é uma aquarelista e ilustradora especializada em obras de história natural e ilustrações botânicas. Formada em ilustração pela Universidade de Brighton, ela hoje mora e trabalha na Irlanda do Norte. As obras dela ilustram sobretudo o mundo natural, pois se trata de uma fonte inesgotável de inspiração para ela.

A artista procura destacar a importância da biodiversidade e explorar a relação que a humanidade tem com a natureza. Seu trabalho visa trazer uma sensação de admiração em relação ao nosso planeta. As ilustrações de Helena são influenciadas por ilustrações biológicas tradicionais, porém ela busca trazer uma abordagem contemporânea, com um toque de fantasia e surrealismo e com um design contemporâneo.

Rommy Gonzalez é uma artista chilena radicada em Berlim. Ela estudou motion graphics na School of Visual Arts em Nova York e direção de fotografia em Barcelona antes de dedicar uma década como artista visual, designer gráfica e diretora de arte. O amor de Rommy pelo mundo natural a levou a criar a série de pinturas Mountopia, que se tornou uma exposição individual em Berlim em 2019.

O trabalho de Rommy foi apresentado na revista de arte chilena Fragmentos e na revista de turismo Stgo B. Ela cofundou o coletivo Women in Science e é representada pela agência The Different Folk.

Georgina Taylor é uma ilustradora de aquarela autodidata da África do Sul. Ela cresceu cercada pela natureza e desenhava e pintava constantemente durante a infância, hobby este que a acompanhou até a idade adulta. Durante um ano sabático no Reino Unido, ela descobriu a magia das aquarelas e continuou a praticar com ela depois de retornar à África do Sul para estudar design de joias. Durante esse tempo, ela manteve um blog com fotos de seus desenhos, que chamou a atenção de um designer têxtil local e rendeu sua primeira comissão paga. Logo depois, ela abriu um perfil no Instagram para se promover e, desde então, vive como artista freelancer.

Sua paixão pela arte e pela natureza - combinada com um olhar aguçado para os detalhes - ajudou a criar um estilo de ilustração único. Os designs dela foram impressos em embalagens para cosméticos e produtos alimentícios, assim como em utensílios domésticos, artigos de papelaria e decorações têxteis para marcas como Mr Price, Estée Lauder e Rocksoup. Um dos projetos mais destacados da artista foi a ilustração do livro infantil Made for each other em colaboração com a editora Templar. Georgina também administra uma loja online, onde vende artes e impressões originais.