Bosque de abedules en invierno

Las diferentes formas botánicas y en general la naturaleza está llena de un sin fin de posibilidades, colores, formas que inspiran a crear, en esta ocasión y utilizando la técnica de acuarela en negativo, he decidido crear un proyecto inspirada en el invierno, donde empleé principalmente arboles de abedules para desarrollarlo, haciendo uso de unas tonalidades que principalmente se encuentran en azules y algunos tonos café para darle el efecto de lenticela característico en los abedules.

Para desarrollar el proyecto en sus diferentes etapas hice uso de los siguientes materiales:

* Lápices para realizar el boceto y la ilustración antes de pintar
* Hojas de papel papel para el dibujo boceto e impresión de mi Mood board de inspiración.
* Papel acuarela de 300 gr donde realicé el proyecto final
* Acuarelas en pastilla como pigmento
* Pinceles para aplicar el pigmento

Para realizar este proyecto, sabía que quería pintar un paisaje de invierno, para lo cual investigué la vegetación que se presenta en las zonas donde está presente la estación Invierno, después de una búsqueda detallada decidí que mi elemento principal serían los abedules, entonces pasé a la elección de la paleta de colores que utilizaría y los elementos que iba a pintar, obteniendo como resultado la elaboración de mi Mood Board con los elementos y colores relevantes en la ilustración.

Una vez seleccionados mis elementos, comencé a dibujar mi bosque de abedules, de tal manera que diera lugar al uso de la técnica de acuarela en negativo, por esto decidí poner unos árboles adelante y otros cada vez más atrás, como sucede en un bosque, además de incluir algunos elementos que dieran mas esta atmósfera invernal, como las montanas y unas bolas de nieve. Una vez realizado este proceso, teniendo claro la composición, procedí a dibujarlo en el papel acuarela de manera tenue, para que no marcara el papel ni resaltará más de lo debido a la hora de aplicar el pigmento.

Teniendo el dibujo listo en el papel, y elegida y preparada la paleta de color que iba a utilizar, comencé a dar las diferentes capas, dejando un tiempo para que cada capa secara completamente. Las primeras capas fueron más diluidas con respecto a las últimas, pues a medida que me profundizaba en la ilustración, las mezclas contenían un poco mas de pigmento para poder dar el efecto de profundidad característico de esta técnica. De esta manera, se iba aclarando la posición de cada árbol.

Con pigmento realicé los detalles de cada árbol incluyendo los de atrás, además de la nieve delante de ellos. Para las lenticelas de los árboles de atrás utilicé colores que ya estaban en el fondo, ya que hacen parte de él, mientras que para los árboles de adelante utilicé tonalidades café.

Después de agregar cada detalle tanto a los árboles, como a las montañas y nieve, la ilustración quedó lista.

Gracias por ver este proceso.