Einführung zum Storyboarding
Ein Kurs von Laura Ewing Ferrer , Character Designer und Storyboarder

Lerne, wie man ein Drehbuch in kreative Illustrationen umwandelt, um eine Geschichte zu erzählen
Entdecken Sie, wie Sie Ihre Geschichten mit kreativem und professionellem Storyboarding erzählen können, indem Sie die Grundlagen des visuellen Geschichtenerzählens erlernen. Die preisgekrönte Storyboard-Künstlerin und Charakter-Designerin Laura Ewing lehrt ihre schrittweise Methode zur Erstellung eines Storyboards, das die Essenz eines Drehbuchs mit Stimmung und Kraft einfängt.
In Lauras erste Kurs , sie lehrt ihre Schüler , wie man Erstellen Sie in Photoshop ein Charakterdesign für die Animation. In diesem Kurs lernen Sie, Ihre Geschichte mit Hilfe von Kinematografietechniken und professionellen Storyboarding-Methoden durch eine Linse zu erzählen. Bist du bereit, in das Storyboarding einzutauchen?
Was lernst du in diesem Onlinekurs?
18 Lektionen & 29 Downloads
- 100% positive Bewertungen (338)
- 10,657 Lernende
- 18 Lektionen (2 Stdn. 30 Min.)
- 29 Zusatzmaterialien (13 Dateien)
- Online und in deinem Tempo
- Verfügbar via App
- Audiosprache: Englisch, Spanisch (Latam), Französisch, Italienisch, Portugiesisch, Türkçe
- Englisch · Spanisch · Portugiesisch · Deutsch · Französisch · Italienisch · Polnisch · Niederländisch · Türkçe
- Niveau: Anfänger
- Dauerhaft unbegrenzter Zugang
Was ist das Kursprojekt?
Erstellen Sie ein Storyboard basierend auf Ihrem eigenen Skript oder Ihrer Lieblingsszene in einem Buch oder Spiel.

Projekte von Kursteilnehmenden
An wen richtet sich dieser Onlinekurs?
Für Illustratoren und zukünftige Storyboarder, die etwas über die Sprache des Kinos lernen möchten, um ihrer Arbeit mehr Erzählung zu verleihen und gleichzeitig die Mechanik der Branche zu entdecken. Kinoenthusiasten, die grundlegende Tools zum Erstellen von Storyboards für Live-Action-Filme, Werbung oder Animationen erlernen möchten, werden den Kurs ebenfalls genießen.
Anforderungen und benötigte Materialien
Um an diesem Kurs teilnehmen zu können, sind grundlegende Zeichenfähigkeiten hilfreich, aber nicht unbedingt erforderlich.
Sie benötigen einen Computer und eine digitale Software mit Layer-Funktion. Laura wird Adobe Photoshop verwenden, aber Sie können verwenden, was Sie bevorzugen. Wenn Sie keine Erfahrung mit perspektivischem Zeichnen haben, können Sie Software wie Autodesk, Krita oder Photoshop verwenden, die über integrierte perspektivische Funktionen verfügt. Sie können auch einen Bleistift und Papier verwenden, wenn Sie sich wohler fühlen.

Bewertungen

Laura Ewing Ferrer
Ein Kurs von Laura Ewing Ferrer
Laura Ewing ist freiberufliche Illustratorin und Storyboarderin mit einer Leidenschaft für Animation. Als junges Mädchen verbrachte sie Stunden damit, Dokumentationen und DVD-Extras ihrer Lieblingsanimationsfilme anzusehen, ungläubig, dass das Erstellen dieser Geschichten eine echte Aufgabe war.
Anschließend studierte sie Grafikdesign mit Spezialisierung auf Illustration, anschließend Kunst an der Kunstakademie in Florenz in Italien und machte ihren Master in Storyboarding an der Lightbox Academy.
Zu ihren vielfältigen Erfahrungen in der Branche gehört die interne Arbeit bei Smile and Learn sowie die Arbeit als freiberufliche Künstlerin für Dokumentarfilme, Pilotreihen und Verlage. Zuletzt arbeitete sie an einem Storyboarding-Projekt für einen Live-Action-Film, der 2021 veröffentlicht wird, und für Madrid 2120 als Storyboard-Künstlerin, die den diesjährigen Goya-Preis für die beste Kurzanimation erhielt.
Inhalt
-
E1
Einführung
-
Über mich
-
Einflüsse
-
Was werden wir in diesem Kurs tun?
-
-
E2
Die Sprache des Kinos lernen
-
Warum brauchen wir Storyboarding?
-
Arten von Aufnahmen und warum wir sie verwenden
-
Rahmung und Komposition
-
-
E3
Faustregeln
-
Drittelregel
-
Überqueren der Achse 180º
-
Beobachten, was andere tun
-
Perspektive
-
Darstellung von Kamerabewegungen
-
-
E4
Mein Prozess
-
Technische Hinweise erhalten
-
Einrahmungs- und Kompositionstests von Miniaturen
-
Story-Skizze
-
Letzte Panels
-
-
E5
So präsentieren Sie Ihre Arbeit
-
So benennen Sie Ihre Szenen und präsentieren Ihre Arbeit
-
Umgang mit Kunden
-
Portfolio- und Website-Tipps
-
-
AP
Abschlussprojekt
-
Einführung zum Storyboarding
-
Was erwartet dich in einem Domestika-Kurs?
-
Lerne in deinem Tempo
Lerne bequem von zuhause aus, in deinem eigenen Tempo und ohne festen Zeitplan. Du entscheidest, wann und wo.
-
Lerne mit den Profis
Lerne die nützlichsten Techniken und Methoden mit den Profis der Kreativbranche.
-
Tritt mit den erfahrendsten Experten in Kontakt
Jede Lehrperson übermittelt dir in jeder Lektion leidenschaftlich sein/ ihr Wissen mittels ausführlichen Erklärungen aus professioneller Sicht.
-
Zertifikate
PlusErhalte als Plus-Mitglied ein von deiner Lehrperson personalisiertes und unterzeichnetes Zertifikat. Füge es deinem Portfolio hinzu oder teile es online, um deine Teilnahme zu bestätigen.
-
Sei ganz vorne mit dabei
Dank hochwertig produzierter und gestochen scharfer Videos entgeht dir kein einziges Detail. Du hast uneingeschränkten Zugriff auf deinen Kurs und kannst dir so alle Videolektionen so oft ansehen, wie du möchtest.
-
Teile Wissen und Ideen
Stelle deine Fragen, bitte um Meinungen und biete Lösungsansätze. Teile deine Lernerfahrung mit anderen Schüler*innen in der Community, die genauso kreativ sind wie du.
-
Sei Teil einer globalen kreativen Community
Die Community umfasst Millionen wissbegierige Menschen weltweit, die Freude an kreativem Ausdruck finden.
-
Arbeite mit von Profis produzierten Kursen
Um eine einzigartige Online-Lernerfahrung zu garantieren, zählt Domestika auf eine sorgfältige Auswahl der Lehrpersonen und produziert jeden Kurs intern.
FAQ
Yes, this course is designed for beginners and covers foundational principles, making it accessible for those with little or no prior experience in storyboarding or visual storytelling.
You’ll need basic drawing tools, such as pencils, paper, or a digital tablet and drawing software. No advanced equipment is required—just something to sketch storyboards and practice composition.
You’ll learn how to create storyboards, design characters, use camera angles, understand cinematic composition, apply perspective, and tell stories visually for animation, comics, and film.
Yes, the course explores storyboarding techniques for animation, live action, and advertising, highlighting their differences and practical applications.
Yes, you’ll practice drawing dynamic poses, designing expressive characters, and introducing them effectively in your storyboards.
The course teaches cinematography techniques, including camera angles, camera movement, shot composition, and the use of the 180-degree rule to enhance your visual storytelling.
You’ll learn principles of perspective, balance, depth, and background-detail placement to create visually engaging and coherent scenes in your storyboards.




Molto bello
Banyak insight yang saya dapatkan untuk diterapkan ke karya sebagai ilustrator biasa (bukan animator).
Excelente curso de storyboard.
Highly recommended for someone who has no idea about storyboarding, you're get a solid base to start prototyping, note that some links are broken so do your own research on concepts you don't get fully or you want to read more about.
Laura Ewing Ferrer’s Introduction to Storyboarding course is truly detailed and incredibly well-structured. Her explanations are clear, engaging, and easy to follow. The content is both technically informative and creatively inspiring. It has helped me approach the storyboarding process with much more confidence. Highly recommended!