Spezialisierung in Ölmaltechniken

Christopher Paul Stevens ist ein Maler des zeitgenössischen Realismus aus Savannah, Georgia. Im Jahr 2015 absolvierte er seinen Master of Arts (MFA) in Malerei. Derzeit lebt Stevens in Atlanta, Georgia, wo er sich der Arbeit in seinem Atelier widmet. Seine Werke sind in Galerien in New York, Dublin, Montreal, Portland und Atlanta zu sehen und befinden sich in der Kunstsammlung des Mercedes-Benz Stadiums in Atlanta.

Seine Bilder zeigen den Alltag der amerikanischen Bevölkerung im 21. Jahrhundert. Indem er Fotografien von alltäglichen Situationen in Gemälde verwandelt, macht Christopher das Alltägliche zu etwas Außergewöhnlichem. In seiner aktuellen Arbeit stellt er mit seiner Erforschung der Beziehung zwischen Malerei und Fotografie zeitgenössische Erwartungen an die Kunst in Frage. Dabei konzentriert er sich darauf, die Grenzen des Fotorealismus zu erweitern und neue Möglichkeiten zur Wiedergabe und Verfremdung der Fotografie zu finden.

Paul Neberra ist ein Autodidakt aus Portugal. Nach seinem Abschluss in Grafikdesign begann er seine Karriere als Illustrator, Designer und dann als Lehrer für grafikbezogene Software.

Der Surrealismus ist seit seiner Kindheit eine Leidenschaft von Paul und als er den Pop-Surrealismus entdeckte, passte alles zusammen. 2013 begann er seine künstlerische Karriere. Seitdem wurde seine Arbeit an Produkten wie Bierdosen für die französische Brauerei La Débauche verwendet und in mehreren Zeitschriften vorgestellt, darunter auf dem Cover des Heavy Metal Magazins, in Catapult , und Schönes Bizarres .

Nikolas Antoniou ist ein zypriotischer Maler, der sich auf Porträtkunst spezialisiert hat. Er begann künstlerisch zu experimentieren, indem er seine Lieblingsalbumcover in seinen Schulbüchern nachbildete. Sein Cousin, damals Architekturstudent, führte ihn später in das Medium der Holzkohle ein, was ihn dazu inspirierte, täglich zu zeichnen und Kunst als Berufsoption in Betracht zu ziehen. Nikolas studierte Bildende Kunst an der University of Western Macedonia und kehrte nach seinem Abschluss nach Zypern zurück, um ein Studio zu eröffnen, in dem er Vollzeit an seiner Kunst arbeiten konnte.

Nikolas Stil ist inspiriert von den Gefühlen und Emotionen hinter seinen Themen und seine Arbeiten wurden auf Einzelausstellungen und Kunstmessen auf der ganzen Welt gezeigt. Er hat mit Galerien wie Morren Galleries in den Niederlanden und Alpha C. K Art Gallery in Zypern sowie mit Unternehmen wie Absolut Vodka zusammengearbeitet.

Annetta Lukjanova ist eine bildende Künstlerin, die sich auf zeitgenössischen figurativen Realismus spezialisiert hat. Ihre Arbeit orientiert sich an den klassisch ausgebildeten alten Meistern der Ölmalerei und ist technisch. Mit digitalen Werkzeugen und aktuellen Themen haben ihre Stücke jedoch einen modernen Touch. Sie hat Wandgemälde im Freien in Finnland, Australien, Spanien, Norwegen und Russland gemalt und mit Sealife Helsinki, den Wandgemäldeproduzenten UPEArt und B-murals, den Musikern Vesta und Jukio Kallio sowie den Festivals Stenograffia und Spraykancontrol zusammengearbeitet.

Jane French ist eine Malerin aus Südengland. Sie wuchs in einer Familie von Kreativen auf und hat zwei Geschwister, die ebenfalls Künstler sind. Als Kind interessierte sie sich schon immer für das Zeichnen und Malen und wurde von Lehrern in der Schule ermutigt, ihrer Leidenschaft nachzugehen. Sie spezialisierte sich an der Universität Newcastle auf Malerei und arbeitete nach ihrem Abschluss in einem Designunternehmen, bevor sie ein Aufbaustudium in Informationsdesign absolvierte. Jahre später kehrte sie zu ihren künstlerischen Wurzeln zurück und malte im Auftrag Porträts unter anderem für Mark Gatiss und Ben Jackson von BBC Radio.

Jane hat bereits Workshops geleitet und an Schulen und Universitäten unterrichtet, unter anderem am Attenborough Art Center. Sie hat zahlreiche Preise gewonnen, war mit ihren Arbeiten in Ausstellungen vertreten und wurde für die Sky Arts-Kampagne „Portrait Artist of the Year“ ausgewählt. Jane hat auch an einem Buch mitgewirkt, das von Bloomsbury Publishing zu Ehren der Helden des NHS veröffentlicht wurde.

Daphne Frizzle ist eine bekannte Künstlerin und Kunstvermittlerin. In der Online-Kunstwelt als Miss Frizzle Art bekannt, hat sie ihr Leben der Entwicklung und Vermittlung verschiedener Zeichen- und Maltechniken gewidmet.

Daphne hat mit bekannten Marken zusammengearbeitet und an Bildungsprojekten gearbeitet und ihre Leidenschaft für Kunst über Plattformen wie TikTok und YouTube geteilt.

Seine Arbeit zeichnet sich durch die Schaffung realistischer Landschaften aus, die von persönlichen Fotografien inspiriert sind und die Essenz und Emotionen jedes gelebten Augenblicks einfangen.