Kalligraphiespezialisierung: interkulturelle Techniken und Stile

Einflüsse / Carol Fountain Nix

Als Liebhaber von Buchstaben und Wörtern bin ich am meisten von Künstlern beeinflusst, die sie verwenden. Besonders gefällt mir, wie Künstler Wörter, oft Codes, verwenden, um Bedeutung und Assoziation zu vermitteln.

Nun werde ich meine künstlerischen Einflüsse und Inspirationen als Schöpfer und Shodo-Lehrer vorstellen und darüber sprechen. Ich bin überzeugt, dass die Weitergabe meiner Insiderinformationen Sie während Ihres Lernprozesses und Ihrer Selbstfindungsreise positiv inspirieren und unterstützen wird.

Einflüsse / Rie Takeda

Hier teile ich die Quellen, aus denen ich meine Inspiration beziehe. Meine größten Inspirationsquellen sind meine Kultur, Poesie, Natur, Reisen, Bücher, Manuskripte und meine Lehrer.

Einflüsse / Maaida Noor

In dieser Lektion erzähle ich Ihnen von den Einflüssen, die meinen Kalligrafiestil inspirieren, darunter mein Lieblingskünstler und zwei chinesische Meister, die ich bewundere.

Einflüsse / Thomas Lam

2 Min.

Einflüsse / Allison Barklay

Alle meine Einflüsse sind zufällig. Obwohl es so etwas wie Zufälle nicht gibt! In der Kunstschule begegnete ich einem sehr sanften Lehrer, der ein Meister der Farben war. Später, im Priesterseminar, begegnete ich der Idee, dass das gesamte Universum durch die Manipulation des hebräischen Alphabets ins Leben gerufen wurde. Diese Bausteine der Welt haben Namen, Formen, Zahlen, Persönlichkeiten und Geschichten, die wir beim Schreiben freilegen. Der Geist der Buchstaben ist eine wunderschöne Naturgewalt, die es zu entdecken gilt.

Was ist moderne Kalligrafie?

Modul 2

Mit Mathilda Lundin als Guide tauchen Sie ein in die zarte und inspirierende Welt der modernen Kalligrafie. Lernen Sie, wie Sie mit traditionellen Werkzeugen auf frische, kreative Weise elegante Buchstabenformen gestalten und ihnen Ihren individuellen Stil verleihen. Dieses Modul ist der erste Schritt, um Kalligrafie in eine persönliche und meditative künstlerische Reise zu verwandeln!

15 Lektionen (2 Stdn. 54 Min.)

In dieser Lektion werde ich Ihnen das Konzept der modernen Kalligrafie vorstellen.

Materialien und Werkzeuge

Als Nächstes erfahren Sie, welche Werkzeuge Sie für die Kalligrafie benötigen und wie Sie diese für eine erfolgreiche Praxis einrichten.

Aufwärmen der Hand mit Grundschlägen

Nachdem Sie Ihre Ausrüstung bereitgelegt haben, beginnen Sie, Ihre Hand aufzuwärmen, indem Sie mit Ihrer Feder und Tinte Ihre ersten Pinselstriche zeichnen.

20 Min.

Kleinbuchstaben

Es ist Zeit, mit den Buchstaben weiterzumachen! In dieser Lektion lernst du, wie man Kleinbuchstaben erstellt. Ich demonstriere jeden Buchstaben und zeige, wie man ihn mit einer Reihe von Pinselstrichen konstruiert.

Jetzt werde ich Ihnen die Großbuchstabenformen vorstellen.

Großbuchstaben

In dieser Lektion lernst du, wie du mit deiner Feder Zahlen und einige Symbole zeichnest. In manchen Kompositionen können diese genauso wichtig sein wie die Buchstaben. Deshalb wollen wir sicherstellen, dass du sie schön hinbekommst.

Zahlen und Symbole

Verbinden Sie es, um schöne Wörter zu erstellen

Zum Abschluss dieser Einheit fügen wir alles zusammen, um schöne Wörter zu bilden. Ich zeige Ihnen, wie Sie Ihre Buchstaben verbinden und dabei auf Proportionen und Harmonie im Abstand achten. Außerdem erkläre ich Ihnen einige Tricks, wie Sie Ihren Wörtern einen moderneren Ausdruck verleihen können.

Wählen Sie ein Zitat, um Ihr Design zu inspirieren

Die besten Kalligrafen beginnen damit, Worte zu finden, die uns inspirieren und bewegen. Bei dieser Kunst geht es darum, ein Gefühl oder eine Botschaft durch schöne Buchstaben auszudrücken. In dieser Lektion teile ich meine Gedanken zum Erstellen einer kleinen Sammlung von Sätzen, die Ihnen gefallen, und wie die Formulierungen das endgültige Layout und die Farbwahl Ihres Kunstwerks inspirieren können.

Erkundung von Tinten und schönen Papieren 1

In der Kalligrafie gibt es viel Raum zum Experimentieren mit verschiedenen Tinten und Papieren. Hier zeige ich Ihnen die verschiedenen Tinten und Federn, mit denen ich gerne arbeite. Außerdem zeige ich Ihnen, wie Sie Gouache und Metallicfarben von einer Palette mit Ihrer Feder verwenden.

16 Min.

Erkundung von Tinten und schönen Papieren 2

In dieser Lektion werde ich meine bevorzugten Federn und ihre Eigenschaften erläutern. Anschließend gehe ich zum Papier über.

Skizzieren Ihrer Komposition

Als Nächstes zeige ich Ihnen, wie ich die Komposition für mein endgültiges Kunstwerk skizziere.

17 Min.

Erstellen und verfeinern Sie Ihre Kunstwerke mit Tinte

Jetzt kommt der spannendste Teil: die Gestaltung Ihres endgültigen Kunstwerks mit Feder und Tinte! Sie können jetzt gerne die Tinte verwenden, mit der Sie geübt haben. Ich persönlich liebe aber die Experimentiermöglichkeiten, die sich eröffnen, wenn man Gouache und Metallicfarben beherrscht. In dieser Lektion zeige ich Ihnen, wie Sie diese bei der Gestaltung Ihres Kunstwerks einsetzen.

19 Min.

Entdecken Sie Ihren Stil

In dieser Lektion zeige ich Ihnen einige Techniken, mit denen Sie Ihren Kalligrafiestil variieren können. Sie lernen Übungen kennen, mit denen Sie Ihren eigenen Stil entdecken können.

15 Min.

Einführung in moderne Flourishing-Techniken

Schnörkel können Ihrer Arbeit viel Eleganz und Spaß verleihen, aber es kann auch schwierig sein, den Dreh rauszukriegen. Um Sie dabei zu unterstützen, erkläre ich Ihnen einige moderne Schnörkelübungen, die Ihnen helfen, die Kontrolle und das Selbstvertrauen aufzubauen, um schöne Schnörkel zu kreieren.

16 Min.

Pflege Ihrer Werkzeuge und Ihrer Praxis

In dieser letzten Lektion werde ich besprechen, wie Sie Ihre Werkzeuge pflegen und gute Kalligrafiepraktiken anwenden.

Übersicht über Materialien und Prozesse

Modul 3

Carol Fountain Nix lädt Sie ein, auf völlig neue Weise mit Buchstaben, Farben und Texturen zu spielen. Hier erfahren Sie, wie Sie Kalligrafie mit Maltechniken kombinieren, um kraftvolle, vielschichtige und bedeutungsvolle Werke zu schaffen. Es geht darum, Ihre Kreativität zu entfalten, Spaß am Prozess zu haben und Ihre Worte in beeindruckende visuelle Geschichten zu verwandeln.

10 Lektionen (1 Stdn. 21 Min.)

In dieser Lektion zeige ich Ihnen alle Materialien, die ich in diesem Kurs verwende. Außerdem zeige ich Ihnen meine Lieblingswerkzeuge und erkläre, wie ich sie einsetzen werde.

Buchstabenpersönlichkeiten und kalligraphische Stile

Wussten Sie, dass Buchstaben Persönlichkeit haben? In dieser Lektion bespreche ich verschiedene Schriftstile und -persönlichkeiten und zeige Beispiele dafür. Was macht einen geeigneten Stil aus? Wie werden Buchstabenformen eingesetzt, um ein Gefühl auszudrücken und einen bestimmten Ton anzugeben?

Ich zeige Ihnen nun, wie Sie visuelle Botschaften erstellen und Ihrer Arbeit Bedeutung verleihen. Ich beginne mit einem einzelnen Wort und füge systematisch weitere Wörter und Zeilen hinzu, um grundlegende Wortkompositionen zu erstellen.

Inhaltshierarchie

5 Min.

Auswählen und Dekonstruieren Ihres Textes

Zeit, mit Inhalten Ihrer Wahl zu arbeiten! In dieser Lektion erkunden Sie die Bedeutung des ausgewählten Textes und erstellen daraus eine Reihe von Layouts.

5 Min.

Skizzieren, um achtsame Kompositionen zu erstellen

In dieser Lektion beginnen Sie, sich Ihr endgültiges Werk oder Ihre endgültigen Werke vorzustellen, indem Sie verschiedene Aspekte des Werks skizzieren und erkunden, von der Komposition bis hin zu Farbe, Ton, Größe und Behandlung.

Alles zusammenfügen: Wörter, Texte und Medien 1

Jetzt arbeitest du intensiv mit deinen ausgewählten Texten und Wörtern, um dynamische, vielschichtige „Text“-Kunstwerke zu schaffen, die den Betrachter durch deine eigene visuelle Poesie ansprechen. Beginnen wir mit dem Hintergrund!

15 Min.

Alles zusammenfügen: Wörter, Texte und Medien 2

Als Nächstes zeige ich dir, wie du deinen Schriftzug planst, sobald der Hintergrund trocken ist. Dafür verwende ich ein Stück Transparentpapier und schaue mir meine Skizzen als Referenz an.

Alles zusammenfügen: Wörter, Texte und Medien 3

Zum Schluss füge ich meinem Werk das Wort „Licht“ hinzu. Sobald alles trocken ist, arbeite ich am endgültigen Schriftzug. Anschließend seht ihr die komplette Werkserie, die ich mit derselben Technik erstellt habe.

Erstellen von Kunstumschlägen

Erinnern Sie sich, dass ich Ihnen gesagt habe, Sie sollten Ihre Arbeitsblätter und Skizzen aufbewahren? Sie können damit viel machen: Sie können sie zu einem Buch binden, ein ausklappbares Stück erstellen, sie mit anderen Arbeiten oder Medien überlagern und 3D-artige Werke damit erstellen. Ich habe eine Umschlagvorlage zum Download bereitgestellt. Auch wenn Sie nicht immer einen Umschlag verschicken, können Sie ihn für Gegenstände, Geburtstags- oder besondere Anlässe usw. verwenden. Künstlerumschläge sind immer ein Hit und absolut einzigartig!

Eine persönliche Marke schaffen

Als Künstler ist es wichtig, eine starke, einzigartige und wiedererkennbare Marke oder ein Erkennungszeichen zu haben. In dieser Lektion erkläre ich Ihnen die Grundlagen der Erstellung eines repräsentativen Zeichens und zeige Ihnen, wie ich mein eigenes in verschiedenen Anwendungen einsetze.

Shodo und Mushin Clear Mind

Modul 4

Entdecken Sie die friedliche Schönheit japanischer Kalligrafie mit Rie Takeda. In dieser Lektion erfahren Sie, dass Shodo mehr ist als nur Schreiben – es ist eine achtsame Praxis, die Körper, Geist und Seele verbindet. Rie führt Sie sanft durch jeden Strich und hilft Ihnen, mit jedem Buchstaben, den Sie gestalten, Balance, Fluss und ein tieferes Gefühl der Ruhe zu finden.

13 Lektionen (2 Stdn. 2 Min.)

In dieser Lektion werde ich die Ästhetik und die Achtsamkeitsaspekte von Shodo besprechen. Warum ist die Verbindung von Körper und Geist so wichtig? Warum kann diese Kunstform Sie zum Frieden führen?

Es gibt mehr als zwölf Kalligrafie-Stile und verschiedene Techniken. In dieser Lektion stelle ich die drei wichtigsten Stile, ihre Merkmale und ihre Entwicklung vor.

Stile und Techniken

Utensilien und Materialien

In dieser Lektion zeige ich Ihnen die wichtigsten Utensilien und Materialien. Die Qualität ist sehr unterschiedlich. Daher gebe ich Ihnen einige Tipps und Ratschläge zu diesem Thema. Außerdem zeige ich Ihnen einige alternative Methoden für diejenigen, die mit den grundlegenden Utensilien beginnen möchten.

Körper und Geist aufwärmen

Ich zeige Ihnen, wie Sie Körper und Geist entspannen und vereinen. Sie lernen außerdem, Ihre innere Qi-Energie durch einfache Körperbewegungen und bewusste Atmung zu aktivieren und wahrzunehmen. Qi-Energie ist unsere Lebensquelle, der Kern unseres Wohlbefindens.

Grundlegende Pinselbewegungen

In dieser Lektion lernst du, wie du den Pinsel mit deinem eigenen Energiefluss hältst und bewegst. Ich demonstriere die detaillierte Bewegung anhand speziell entwickelter Übungen. Du übst mit mir drei Arten von Kreisübungen. Entspann dich und genieße den Moment.

Nachdem ich mit der Grundbewegung ein Gefühl von Leichtigkeit erlangt habe, stelle ich zwei grundlegende Putztechniken vor: seitliches und direktes Putzen in verschiedenen Kombinationen. Der Fokus liegt auf den detaillierten Kontakten der Bürste und den Unterschieden zwischen beiden Techniken. Außerdem kombiniere ich bewusstes Ein- und Ausatmen.

Grundlegender Strich

Demonstrationen und Präsentation von Kanjis

In dieser Lektion zeige ich Ihnen, wie Sie das gesamte Schriftzeichen kalligrafieren und den Energiefluss sowie den piktografischen Hintergrund und die Entwicklung der Kanjis darstellen. Sie erhalten einen Einblick in die einzelnen technischen Teile und die Balancelinie. Zusätzliche Hinweise zu Abständen und Kompositionen im Shodo.

Technische Übungen zum Erstellen des YUGETSU

Jetzt zeige ich Ihnen einige technische Übungen, um die Kalligrafie unseres YUGETSU im Detail zu erlernen. Diese Techniken sind Auszug, Auszug, Eckpunkttechnik und Sprungtechnik. Wir üben jeden technischen Teil Schritt für Schritt. Dabei betonen wir auch die Energiebewegung in Linien und die bewusste Atmung. Außerdem zeige ich einige Kombinationen der einzelnen Techniken.

Feinabstimmung des Ausgleichs

In dieser Lektion kombinieren und verfeinern wir alle Techniken der letzten Lektion, die Komposition, den Abstand und die Dynamik zweier Kanjis als ein Wort. Außerdem konzentrieren wir uns auf den Bewegungsfluss.

Seisho Klare Kalligraphie

Dies ist die letzte Phase der Übung. Sie kalligrafieren zwei Kanjis in einem Fluss mit klarer Konzentration. Kombinieren Sie die individuellen inneren Impulse der Zeichen. Sie kalligrafieren Ihren Namen und Stempel auf das beste Seisho-Stück.

In dieser Lektion zeige ich dir, wie du Kalligrafiepapier aufziehst und für die finale Kalligrafiearbeit vorbereitest. Es gibt verschiedene Möglichkeiten und Techniken für unterschiedliche Papiere. Ich teile gerne meine praktischen Insidertipps mit dir.

Montage

Kalligraphie auf dem montierten Papier

Nach viel Übung und Proben kalligrafieren Sie in dieser Lektion die letzte Kalligrafiearbeit auf dem gerahmten Papier. Wir vervollständigen das Werk mit Ihrem Namen und Stempel. Sie vollenden Ihre Kalligrafie auf dem gerahmten Papier!

Kalligraphie Ihr Name und Erstellen der Briefmarke

In dieser Lektion vollenden wir Ihr schönes Werk, indem wir Ihren Vornamen in japanischen Katakana kalligrafieren und die gesamte Komposition mit Ihrem eigenen Stempel vervollständigen. Ich zeige Ihnen, wie Sie zu Hause einen einfachen handgemachten Stempel herstellen.

Geschichte der arabischen Kalligraphie

Modul 5

Begleiten Sie Maaida Noor auf einer beruhigenden Reise in die Welt der arabischen Kalligrafie. In diesem Modul lernen Sie die anmutige Maghrebin-Schrift kennen und lernen, wie man mit einer traditionellen Rohrfeder wunderschöne Buchstaben formt. Unter Maaidas einfühlsamer Anleitung erkunden Sie die tiefen kulturellen Wurzeln dieser Kunstform und genießen dabei den wohltuenden Rhythmus jedes handgeschriebenen Wortes. Lasst uns beginnen!

16 Lektionen (2 Stdn. 59 Min.)

In dieser Lektion werde ich die großartige Reise der Transformation der arabischen Schrift in eine Kunstform und insbesondere die Geschichte der maghrebinischen Schrift näherbringen.

Kursmaterialien und Tools

Lassen Sie uns über alle traditionellen Werkzeuge und Materialien sprechen, die in der arabischen Kalligrafie verwendet werden.

Vorbereiten der Werkzeuge

Der wichtigste Teil der arabischen Kalligrafie besteht darin, zu lernen, wie Sie Ihr Kalligrafie-Werkzeugset vorbereiten und pflegen, und in dieser Lektion werde ich Ihnen zeigen, wie es geht.

So verwenden Sie einen Reed-Stift

Die Schönheit einer Rohrfeder liegt in der Hand des Kalligraphen. Der richtige Umgang mit der Rohrfeder ist wichtig, um optimale Ergebnisse zu erzielen. Hier erfahren Sie, wie Sie mit einer abgewinkelten Rohrfeder schreiben können.

Die Buchstaben der arabischen Kalligrafie basieren auf einem Nukta-System (Punktsystem). Wir besprechen, wie dieses System verwendet wird, um Ausgewogenheit und ästhetische Werte in der Kalligrafie zu erreichen.

Das Punktsystem

Die Buchstaben: Alif, Baa, Jeem, Daal 1

In dieser Lektion zeige ich zunächst, wie man den ersten arabischen Buchstaben, Alif, schreibt, gefolgt von den Buchstaben Baa, Jeem und Daal.

Die Buchstaben: Alif, Baa, Jeem, Daal 2

Jetzt werde ich die Lektion mit Baa, Jeem und Daal fortsetzen.

Die Buchstaben: Raa, Seen, Saad, Twa 1

In dieser Lektion zeige ich, wie man die Buchstaben Raa, Seen, Saad und Twa schreibt.

Die Buchstaben: Raa, Seen, Saad, Twa 2

Im zweiten Teil dieser Lektion werde ich mich auf die Buchstaben Saad und Twa konzentrieren.

Die Buchstaben: Ayn, Faa, Qaaf, Kaaf

Wenn wir mit den Buchstaben in einer Folge fortfahren, ist es an der Zeit zu lernen, wie man Folgendes schreibt: Ayn, Faa, Qaaf, Kaaf.

17 Min.

Die Briefe: Laam, Laam Alif, Meem, Mittag, Waw 1

Hier zeige ich Ihnen, wie man die Buchstaben Laam, Laam Alif, Meem, Noon und Waw schreibt.

Die Briefe: Laam, Laam Alif, Meem, Mittag, Waw 2

Als nächstes werde ich die Buchstaben Meem, Noon und Waw schreiben.

11 Min.

Die Buchstaben: Haa, Yaa, Hamza

Hier zeige ich, wie man den Buchstaben Haa, drei Variationen des Buchstabens Yaa und zwei Variationen von Hamza schreibt.

16 Min.

Diakritik im maghrebinischen Stil

Lassen Sie uns die diakritischen Zeichen näher betrachten. Hier zeige ich Ihnen die Namen der diakritischen Zeichen und wie sie um ein Alphabet herum platziert werden, um einen bestimmten Laut oder eine Bewegung anzuzeigen. Anschließend zeige ich Ihnen, wie man sie mit einer Rohrfeder mit der gleichen Technik schreibt.

Den Buchstaben beitreten 1

Ich habe mich entschieden, eines meiner Lieblingszitate von Euklid auf Arabisch zu schreiben, um zu zeigen, wie die Buchstaben harmonisch tanzen, wenn sie zusammengefügt werden, um Wörter und Sätze zu bilden, gefolgt von der Platzierung der diakritischen Zeichen.

Den Buchstaben beitreten 2

Nun werde ich Euklids Zitat beenden, indem ich das letzte Wort schreibe, Azeemah, was Beharrlichkeit bedeutet.

Kurze Einführung in die chinesische Kalligraphie

Modul 6

Entdecken Sie die zeitlose Schönheit der chinesischen Kalligrafie mit Thomas Lam als Ihrem Guide. Sie lernen, chinesische Schriftzeichen mit traditionellen Werkzeugen wie Tinte, Pinsel und Reispapier zu schreiben – ganz ohne Sprachkenntnisse! Thomas lädt Sie ein, innezuhalten, nachzudenken und den meditativen Rhythmus zu genießen, mit dem Worte in elegante visuelle Kunst verwandelt werden.

17 Lektionen (2 Stdn. 57 Min.)

Bevor wir beginnen, möchte ich die Schriften vorstellen, die in der chinesischen Kalligrafie üblich sind und deren Stil die Entwicklung des Kaishu in der chinesischen Geschichte stark beeinflusst hat.

Ich werde Ihnen zunächst zeigen, welche Pinsel, welches Papier und welche Tinte ich bevorzuge und wie man sie verwendet.

Materialien

Punkt-, horizontale und vertikale Striche 1

In dieser Lektion zeige ich Ihnen, wie Sie die drei Grundstriche chinesischer Schriftzeichen schreiben: Punkt, horizontaler Strich, vertikaler Strich und deren Varianten.

Punkt-, horizontale und vertikale Striche 2

Sobald Sie mit den Grundstrichen vertraut sind, können Sie beginnen, einige chinesische Schriftzeichen mit weniger Strichen zu erstellen.

Links fallen und Striche nach unten drücken

Nun zeige ich Ihnen zwei weitere wichtige Striche: Linksfallende, Herunterdrückungsstriche und ihre Varianten.

Ich zeige Ihnen ein sehr häufiges Element der chinesischen Kalligrafie: den Haken. Beachten Sie, dass er nicht allein vorkommt, sondern in Kombination mit den anderen Strichen, die Sie zuvor gelernt haben.

Haken

Zum Abschluss zeige ich dir noch ein paar Schläge mit Drehungen und du kombinierst diese mit den Schlägen, die du in Lektion 2 und 3 gelernt hast.

Drehstriche

Zuerst gehe ich auf die Grundlagen der Strichfolge ein. Ich zeige Ihnen, wie alle Zeichen aus den erlernten Strichen aufgebaut sind.

Strichreihenfolge

Nachdem ich die Prinzipien der Strichfolge verstanden habe, werde ich die gängigen Strukturen und ihre Proportionen vorstellen. In dieser Lektion beginne ich mit der einfachsten Struktur.

Einfache Strukturzeichen

Strukturmerkmale von oben nach unten

In dieser Lektion zeige ich Ihnen, wie Sie Top-Bottom-Strukturen schreiben.

Links-Rechts-Strukturzeichen

Nachdem Sie nun die Oben-Unten-Struktur abgedeckt haben, zeige ich Ihnen als Nächstes, wie Sie in einer Links-Rechts-Struktur schreiben.

Geschlossene Strukturen mit zwei Seiten

Es gibt drei gängige geschlossene Strukturen. Zunächst zeige ich Ihnen, wie Sie die geschlossene Struktur mit zwei Seiten schreiben.

11 Min.

Geschlossene Strukturen mit drei Seiten

In dieser Lektion zeige ich Ihnen, wie Sie geschlossene Strukturen auf drei Seiten schreiben.

Vollständig geschlossene Strukturen

Jetzt lernen Sie, wie Sie vollständig geschlossene Strukturen schreiben.

Es ist Zeit, an komplizierteren Strukturen zu arbeiten. In dieser Lektion zeige ich Ihnen, wie Sie mit dieser Art kombinierter Strukturen umgehen.

Kombinierte Struktur

So erstellen Sie ein chinesisches Kalligraphie-Kunstwerk

Nachdem Sie nun alle Strukturen bearbeitet haben, die ich Ihnen gezeigt habe, werde ich Ihnen zeigen, wie Sie ohne Raster auf chinesischem Reispapier schreiben.

So machen Sie ein Foto für Ihr Kunstwerk

In dieser Lektion zeige ich Ihnen, wie Sie Ihr Kunstwerk fotografieren. Da die meisten chinesischen Kalligrafie-Kunstwerke größer als A4 oder sogar A3 sind, sind Heimscanner möglicherweise zu klein dafür. Am einfachsten ist es, Fotos mit einer Kamera und einem Smartphone aufzunehmen.

In dieser Lektion gebe ich einen Überblick über die traditionellen Stifte und Tinten, die in dieser Kunstform verwendet werden, und schlage auch moderne Alternativen vor. Sie lernen, den Stift entspannt zu halten. Außerdem gehe ich auf die weiteren benötigten Werkzeuge ein, die Sie wahrscheinlich bereits besitzen, da sie sehr einfach sind.

Modul 7

Tauchen Sie ein in die Welt der hebräischen Kalligrafie mit Allison Barclay, einer bahnbrechenden Soferet mit einer tiefen Liebe zu dieser zeitlosen Kunst. In diesem Modul lernen Sie, wie Sie jeden Buchstaben mit der eleganten hebräischen Quadratschrift gestalten und goldene Vokale für eine besondere Note hinzufügen. Allison teilt die Magie dieser alten Sprache und hilft Ihnen, Ihr eigenes bedeutungsvolles Werk zu schaffen.

12 Lektionen (2 Stdn. 32 Min.)

Materialien

Als Nächstes erkläre ich etwas über Hebräisch und wie es zu einer weltweiten Sprach- und Alphabetfamilie gehört, die alle aus derselben Quelle im alten Nahen Osten stammen. Sie werden auch erfahren, dass Hebräisch ein Abjad ist, da alle Buchstaben Konsonanten sind und alle Vokale als Punkte und Striche um diese Konsonanten herum geschrieben werden.

Das hebräische Alphabet

Die Knochen des hebräischen Alef-Bet fühlen

In dieser Lektion geht es darum, das Grundgerüst des Aleph-Bet zu erspüren: Man lernt die Buchstaben mit einem Druckbleistift oder einem Monoline-Stift kennen. Ich zeige Ihnen zunächst, wie man das Grundgerüst der Buchstaben schreibt, damit Sie ein Gefühl für diese Kunst bekommen. Sie werden feststellen, dass die Buchstaben auf einem Quadrat basieren. Sie benötigen hierfür lediglich einen Bleistift und Millimeterpapier.

20 Min.

Abstand und Tempo: Der Schlüssel zu schönem Schreiben

Nachdem das Grundgerüst steht, ist es an der Zeit, die wichtigsten Zutaten für einen guten Buchstaben- und Wortabstand zu analysieren. Wir werden uns später mit dem richtigen Zeilenabstand befassen. Ich zeige Ihnen Beispiele für guten und schlechten Zeilenabstand und erkläre die Gründe dafür. Anschließend gehe ich auf offene und geschlossene Buchstabenformen ein und wie sich diese auf den Zeilenabstand auswirken.

5 Min.

Der Layout-Entwurf

In dieser Lektion legen wir direkt los! Ich führe Sie durch die Erstellung des Layoutentwurfs mit Papier und Bleistift. Während ich Ihnen zeige, wie es geht, lernen Sie die richtige Abstände sowie den Zusammenhang zwischen Buchstabenlayout und Wortrhythmus kennen. Ich führe Sie durch meine Entwürfe und erkläre die Schritte, die ich unternommen habe, um den Satz in ein zufriedenstellendes Layout zu übertragen, sowie die jüdische Tradition dahinter. Ich zeige Ihnen auch mögliche Probleme und deren Lösung. Es gibt keine festen Regeln, aber es gibt Gestaltungsmöglichkeiten, die sicherstellen, dass das fertige Werk die Bedeutung der Verse vermittelt und gleichzeitig den Raum ästhetisch ansprechend ausfüllt. Bei der Arbeit mit einem historischen Text in traditionellem Layout sind Ihre kreativen Möglichkeiten eingeschränkt. Dies hilft Ihnen jedoch, sich nicht überfordert zu fühlen, wenn Sie noch nicht mit dem Skript vertraut sind. Sie können die unbegrenzten Möglichkeiten später erkunden!

15 Min.

Das Layout mit schwarzer Tinte 1

In dieser Lektion zeige ich Ihnen die verschiedenen Effekte, die Sie erzielen können, wenn Sie Ihren Kalligrafiestift in verschiedenen Winkeln halten, angefangen beim breitkantigen Filzstift oder Markierstift bis hin zum Federhalter. Sie lernen, den richtigen Winkel für den gewünschten Pinselstrich zu finden und die Materialien – Feder und Tinte – an Ihren persönlichen Schreibstil anzupassen.

20 Min.

Das Layout mit schwarzer Tinte 2

Hier zeige ich Ihnen, wie Sie die Blankotinte mit der Bronzespitze in einem 60-Grad-Winkel auf das Grundgerüst Ihres Textes auftragen. Sie lernen Tipps und Tricks für einen gleichmäßigen Tintenfluss.

Das Layout mit schwarzer Tinte 3

Nun gehe ich zur sechsten Zeile über und modelliere verschiedene Abstandsverhältnisse. Vergiss dabei nicht, den Winkel deines Stifts zu überprüfen! Je besser du die in dieser Lektion vorgestellten Fähigkeiten beherrschst, desto gleichmäßiger werden deine Striche.

In dieser Lektion zeige ich Ihnen, wie Sie die Vokale mit goldener Tinte einfärben. Dies sind die kleinen Punkte und Linien, die den Buchstaben umgeben.

Arbeit an den Vokalen 1

Nachdem die Bleistiftmarkierungen gesetzt sind, ist es Zeit, die goldene Tinte aufzutragen! Ich zeige Ihnen, wie das mit einer schmalen Feder geht.

Arbeit an den Vokalen 2

Wie man eine Feder für die Kalligrafie verwendet

Alle Schreibtraditionen des Nahen Ostens verwendeten Schilf oder Holz, das mit einem Messer zu Schreibfedern geschnitten wurde. Die Juden, die unter dem Islam lebten und im Nahen Osten, in Nordafrika, im Jemen und auf der Iberischen Halbinsel blieben, verwenden Schilf bis heute. Im Gegensatz dazu passte die jüdische Gemeinde in Europa ihre Schreibtradition an die christliche Buchkunst an und begann, Federn zu Schreibfedern zu schneiden. In dieser Lektion werde ich näher auf diese vielen Traditionen eingehen.

Beratung zur Förderung Ihrer Praxis

Zum Abschluss dieser Einheit werde ich Ihnen einige abschließende Ratschläge geben, wie Sie Ihre Kalligrafiepraxis vertiefen können.