Whispers of Chamomile

Vor dem Kurs hatte ich bereits drei Geschichten vorbereitet, um sie bei Verlagen einzureichen. „Whispers of Chamomile“ ist eine davon: die einzige BL und auch die erste, die ich zu zeichnen wagte. Obwohl ich positives Feedback erhielt, stellte ich auch fest, dass ich sowohl technisch als auch erzählerisch noch recht unerfahren war.

Während des Kurses habe ich viele Dinge verstanden, die in meinen Geschichten fehlten: Struktur, Rhythmus, Komposition, emotionale Klarheit … Ich lerne immer noch – und ich habe das Gefühl, dass ich noch einen langen Weg vor mir habe –, aber ich sehe auch, dass ich mich verbessert habe, und das ermutigt mich, weiter kreativ zu sein.

„Whispers of Chamomile“ ist ein BL-Manga, der im Omegaversum spielt. Die Geschichte dreht sich um zwei Omegas, die trotz ihrer Traumata und Unterschiede Trost beieinander finden. Einer von ihnen reagiert ängstlich auf die Pheromone der Alphas … doch zum ersten Mal bringen ihm die Pheromone eines anderen Omegas – zart nach Kamille duftend – Frieden.

Ich wollte eine intime und visuell sanfte Geschichte schaffen, die von gegenseitiger Fürsorge, Zärtlichkeit und sicheren Bindungen erzählt.

Für dieses Projekt habe ich Clip Studio Paint EX verwendet. Es war meine erste ernsthafte Erfahrung mit diesem Programm und ich muss noch viel lernen, aber nach und nach verstehe ich immer besser, wie ich das Beste daraus machen kann.

Ich fand sowohl die kostenlosen als auch die kostenpflichtigen Materialien im Clip Studio Store unglaublich hilfreich, insbesondere für Hintergründe, Muster und Pinsel. Auch die 3D-Modelle fand ich sehr nützlich, da sie die Szenenplanung und Hintergrundkomposition, insbesondere für Innenräume, erheblich erleichtern.

Der schwierigste Teil dieses ersten Schritts war die Strukturierung des Anfangs meiner Geschichte, insbesondere die Anwendung der Kursrichtlinien. Ich hatte Mühe zu entscheiden, wo ich anfangen sollte, was ich zuerst zeigen und wie ich die Charaktere klar und natürlich darstellen sollte.

Ich erinnere mich, dass ich mich während dieses Prozesses ziemlich überwältigt fühlte, als ob alles von der ersten Szene abhinge. Jetzt, wo ich kurz vor der zweiten Folge stehe, habe ich wieder dasselbe Gefühl 😅 Aber ich weiß auch, dass es Teil des Prozesses ist und dass ich nach und nach besser verstehe, wie ich jede Sequenz angehen soll.

In dieser Phase begann ich, die ersten Skizzen etwas zu überarbeiten und die Komposition der einzelnen Panels, die Positionierung der Figuren und die visuelle Erzählung anzupassen. Obwohl die Linien noch nicht endgültig sind, half mir dieser Schritt, den Ablauf der Seite klarer zu erkennen.

Es war ein Schlüsselmoment, um Fehler in Tempo, Ausdrucksstärke und Gestaltung zu erkennen. Manchmal musste ich eine ganze Seite neu schreiben, damit die Szene besser funktionierte … aber nach und nach begann ich zu sehen, wie die Geschichte Gestalt annahm.

Obwohl ich die Skizzenlinien bereits hatte, war das Tuschen einer der schwierigsten Schritte für mich. Da ich noch Anatomie lernen und einigen Posen vertrauen muss, verbrachte ich viel Zeit damit, sie immer wieder zu löschen und neu zu zeichnen. Dadurch dauerte dieser Teil des Prozesses viel länger als erwartet.

Trotzdem war es eine Zeit, in der ich viel gelernt habe. Ich habe versucht, dem Ton des Mangas treu zu bleiben, kräftige Linien zu verwenden und so viel Wert wie möglich auf Ausdrucksstärke zu legen. Ich habe das Gefühl, dass ich noch lockerer werden und weiter üben muss, aber jede Seite hat mir geholfen, meine eigenen Striche ein wenig besser zu verstehen.

Dies war seltsamerweise der kreativste und zugleich schnellste Teil des gesamten Prozesses. Ich habe es wirklich genossen, Grautöne anzuwenden und mit Kontrasten zu spielen, um jeder Szene, insbesondere den intimeren Momenten, Atmosphäre zu verleihen.

Obwohl diese Phase gut verlief, dauerte das Gesamtprojekt deutlich länger als erwartet: Ich begann Anfang Februar und beendete es Ende Mai … nur für ein Kapitel! Ich würde gerne ein gleichmäßigeres Tempo erreichen, wie Kenny Ruiz im Kurs vorschlägt, und mich schließlich auf ein Kapitel pro Monat steigern.

Wenn Sie das vollständige Kapitel sehen möchten, habe ich es auf MangaPlus Creators veröffentlicht:
👉 https://medibang.com/mpc/episodes/5n2506032334142520027196665/

Danke, dass Sie bis hierher gelesen haben!

Zusätzlich zu allem, was ich in Schwarzweiß gelernt habe, habe ich in Clip Studio auch mit Farben experimentiert, um das Cover für „Whispers of Chamomile“ zu gestalten. Es war eine neue und bereichernde Herausforderung, die mir half, eine weitere Facette meines Stils zu entdecken.

Ich hoffe, euch gefällt dieses Projekt und es vermittelt die Liebe und Sorgfalt, mit der ich es geschaffen habe. Ich freue mich über eure Kommentare und euer Feedback, damit wir uns weiter verbessern können.

Danke, dass Sie mich auf diesem ersten Schritt meiner Reise als Mangaka begleiten!