Manuel Dampeyroux

Je suis né en 1991 dans Le Minas Gerais, un vaste État à l’intérieur des terres, au sud-est du Brésil, connu pour ses villes de l’époque coloniale fondées au XVIIIe siècle, alors que le pays connaissait une ruée vers l’or. Résident actuellement à Montpellier, je pratique le dessin et la peinture de manière singulière. Ma production artistique personnelle débute environ à l’âge de cinq ans.

Diplômé d’un Master II d'Arts Plastiques à l’université Paul Valéry III de Montpellier, j’enseigne le dessin académique dans un établissement supérieur de design et d'architecture d'intérieur. Ma pratique artistique se fait de manière naturelle, quasi quotidienne. Cela représente pour moi une conviction forte, une passion.

Je voue une grande admiration pour les grands peintres qui nous ont précédés. La maîtrise des compositions de J.L. David, la virtuosité de l’exécution chez Vermeer, Le soucis du détail de Van Eyck, La capacité à parler de sujets universels et profonds chez Nicolas Poussin ou encore la maîtrise de la lumière chez Rembrandt et Caravage constitue le point de départ, le socle inamovible sur lequel je m'appuie pour créer. Faire face à ces chef d’œuvres amène au sublime, à la transcendance et constitue une source inépuisable d'inspiration et de motivation.

L'autre influences artistique majeure fut la découverte vers l’âge de quatorze ans, du cinéma du nouvel Hollywood. Le visionnage de ces films a été un choc esthétique important car leur travail était complexe sur le plan thématique, formellement novateur, moralement ambigu, et riche en résonance mythique. Immoralité et violence extrême, auparavant censurées par le code Hays, se mêlent dans des histoires crépusculaires et désespérées. L’ambiguïté, la vision réaliste des individus et de leurs problèmes, la volonté d’explorer les profondeurs de l’âme humaine et l’utilisation des antihéros sont des thèmes qui ressortent dans mon travail pictural. Je suis également lecteur de poésies, notamment la poésie de la seconde moitié du XIXème siècle.

L'art et l'observation du monde constituent les ingrédients nécessaires afin de donner forme à l'informe en ayant toujours une vision sur le long terme. La construction d'une œuvre artistique est un long chemin vers l'accomplissement personnel et cette entreprise suppose d'être dans un état d'esprit compatible pour espérer obtenir le résultat souhaité résumé avec ces mots : Patience, travail et résilience.