Técnicas de ilustración para desbloquear tu creatividad

16 lecciones & 30 recursos adicionales

Comenzarás conociendo el trabajo y las ilustraciones de Adolfo Serra, su trayectoria profesional, sus proyectos y los libros que ha publicado. Su percepción sobre la ilustración y la labor del dibujante. Reflexionará sobre el estilo y la voz propia de un ilustrador. ¿Es necesario tener un único estilo? ¿Se puede tener diversos recursos o estilos pictóricos? ¿Se puede cambiar de estilo según el relato, historia o concepto a ilustrar?

Teniendo como objetivo la búsqueda de un lenguaje o voz propia como ilustrador utilizarás el cuaderno como soporte para este proceso de búsqueda. Crearás un cuaderno de elementos libres con diversas técnicas que se mostrarán en el curso.

Después, te dará algunas pautas o ejercicios para fomentar la creatividad, desarrollar los procesos creativos y alimentar el cerebro con otro tipo de imágenes o recursos que te puedan servir de utilidad en el desarrollo de tu trabajo, ilustraciones o dinámicas en talleres.

Construirás una especie de biblioteca de imágenes. Un universo visual propio a partir de tu imaginario, ideas, creatividad y recursos gráficos.

Aprenderás nuevas técnicas manuales como el dibujo con plumilla, lápices acuarelables, rotuladores, ceras, y la pintura con pigmentos naturales.

Experimentarás qué le ocurre a tus dibujos y a tu propia mano o estilo cuando mezclas técnicas, cambias de herramientas o combinas todas ellas. ¿Puede un ilustrador tener múltiples recursos? ¿Cambia su trazo según las herramientas o límites que se marque?

A partir del conocimiento de técnicas y dibujo, te lanzarás a ilustrar jugando, creando a partir de un dibujo automático, en el que el cerebro o lo racional se queda en un segundo plano frente a lo pictórico, el juego, el trazo, el error y la búsqueda.

Al final del curso habrás podido experimentar con diversas técnicas pictóricas y procesos mentales que te ayudarán a concebir tus ilustraciones. También te habrás adentrado en tu universo pictórico personal a partir de la creación de un cuaderno ilustrado que funcionará como guía de recursos para futuros proyectos o punto de partida para comenzar nuevas historias, carteles, ilustraciones, relatos o cuentos.

Siguiendo los ejercicios que te propone Adolfo Serra, elaborarás un cuaderno de artista en el que darás rienda suelta a tus procesos creativos, investigación, personajes y técnicas.

No solo te servirá para buscar cómo representar o ilustrar sino que será un registro o biblioteca de tu evolución y recursos como ilustrador. Además, podrás volver a él cuando necesites crear o diseñar un personaje, objeto u entorno.

A dibujantes, ilustradores, diseñadores, profesores y amantes del arte en general en busca de nuevas formas de expresión, técnicas o herramientas manuales para crear ilustraciones.

Es un curso para cualquier persona que disfrute creando y no tenga miedo a mancharse las manos, ilustradores que estén buscando nuevas técnicas o diseñadores con ganas de alejarse del ordenador.

No son necesarios conocimientos previos de dibujo. Para realizar este curso necesitarás, ante todo, ganas de crear y experimentar.

Necesitarás un cuaderno de técnica mixta para poder aplicar diversas herramientas y materiales. Lápices acuarelables, rotuladores, plumilla, tinta, ceras grasas, disolvente, aguarrás y pigmentos naturales como la nogalina, caobina y cúrcuma. También es útil tener una caja pequeña de acuarelas y pinceles.