Especialización en Técnicas de Impresión Artesanal Creativa

Cómo preparar tus imágenes para la transferencia

Durante esta lección, vamos a ver cómo tratar las imágenes para facilitar al máximo el proceso de transferencia. Las limpiaremos y editaremos en Photoshop.

Transferencia directa 1

En esta lección te mostraremos cómo funciona la técnica de la transferencia directa. Te enseñaremos cómo aplicar directamente nuestros dibujos e ilustraciones a la superficie que queramos y a hacer una composición interesante con diferentes elementos.

16m

Transferencia directa 2

Continuamos viendo cómo hacer la transferencia directa, en este caso transfiriendo la imagen del escarabajo que hemos elegido en un plato de cerámica bizcochada.

17m

Transferencia fotográfica 1

A continuación, te enseñaremos cómo realizar una transferencia fotográfica. Utilizando esta técnica realizaremos un collage.

Transferencia fotográfica 2

Seguimos viendo poco a poco el proceso de la transferencia fotográfica para terminar el collage que empezamos en el vídeo anterior.

Transferencia con acetato

Ahora te vamos a mostrar cómo transferir imágenes a color con acetatos y te explicaremos todas las opciones que ofrece.

En esta lección queremos compartir contigo algunos consejos y trucos para proteger tus piezas o transformarlas.

Protección y cuidados

Consejos y resolución de errores

Vamos a revisar algunos de los errores más frecuentes con los que nos podemos encontrar. También veremos la manera de solucionarlos, ¡claro!

Finalmente, te enseñaremos otras aplicaciones de transferencias. Algunas son sencillas y otras un poco más avanzadas.

Otras aplicaciones

13m

Módulo 3

Acompaña a Fábrica de Texturas en un viaje creativo para descubrir el arte del fotograbado en sellos de fotopolímero. Con materiales accesibles y procesos sencillos, aprenderás a transformar tus ilustraciones en sellos únicos. Experimenta con texturas y acabados para llevar tus estampaciones a otro nivel. ¡Da rienda suelta a tu creatividad con Gabriela y Xavier!

13 lecciones (1h 46m)

Sistemas de impresión manual

Mostraremos por encima, técnicas de tallado, de serigrafía, estampación con plantillas o estampación con bloques, así como sus aplicaciones y herramientas y se explicarán las ventajas e inconvenientes de cada una de ellas para poner en contexto la técnica del fotograbado que se utilizará durante el curso. Con esta explicación más global se pretende mostrar las oportunidades que ofrece el fotograbado y que tipo de trabajos son los adecuados.

Grabado y fotograbado

En esta lección se introduce la técnica de grabado que utilizaremos durante el curso. Empezaremos mostrando distintos tipos de sellos y estamparemos con ellos. Hablaremos del grabado como técnica clásica de bellas artes y como adaptarla a una aplicación más inmediata y doméstica dentro de la corriente de fotograbado no tóxico. Presentación de la técnica fotograbado no tóxico con polímero.

Materiales y herramientas

Verás los materiales que utilizaremos durante el curso. Además, mostraremos las herramientas y algunas alternativas “domésticas” que podrás utilizar y seguro tendrás a mano. Explicaremos con detalle el material base del curso, las planchas de fotopolímero, único elemento especializado que se necesita.

Paso a paso

Podrás ver cómo se realiza un sello recortando la cantidad de plancha necesaria, preparándola junto al fotolito para exponerla a la luz. En el proceso de insolado, la luz endurecerá el dibujo que queremos grabar en la plancha y después podréis revelarla con agua, con ayuda de un cepillo quitaremos el resto de fotopolímero dejando sólo el relieve que forma nuestro sello con el dibujo o imagen elegidos. Una vez seco, tendremos la “matriz” con la que podremos estampar nuestra imagen cuantas veces queramos.

Preparación de negativos 1

Te mostraremos diferentes opciones sobre cómo preparar tus imágenes y producir los negativos para crear tus sellos. Desde opciones más sencillas para las que no necesitarás conocimiento previos hasta opciones más complejas como crear un sello fotográfico con Photoshop.

Preparación de negativos 2

Trabajaremos con imágenes en escala de grises usando trama de semitonos en Photoshop. Ajustaremos la lineatura para evitar efecto muaré y mejorar la insolación del polímero. Luego, crearemos un duotono separando colores en canales, generando dos negativos. Finalmente, imprimiremos en transparencia para la exposición con luz UV en la siguiente lección.

Te mostraremos los tipos de fuentes de luz UV con las que podrás crear tu sello desde la propia luz del sol a otros recursos domésticos y accesibles para realizar tus sellos en casa.

Opciones de insolado

Consejos y preguntas frecuentes

En esta lección resolvemos dudas y posibles errores en el proceso de creación de sellos. Además te mostraremos tres casos fallidos y cómo resolvemos esos errores.

Montaje del sello y estampación

Vamos a montar nuestro sello para poder estampar con él, veremos que opciones de estampación y herramientas de presión tenemos; bases transparentes, empuñaduras, molduras, ventajas e inconvenientes. FInalmente veremos paso a paso de cómo montar tu sellos para poder estampar con comodidad.

Tintas, acabados y texturas

Los sellos de fotopolímero son muy versátiles y se pueden utilizar con casi cualquier tinta, te mostraremos las más comunes y accesibles para utilizar en un pequeño taller o en casa; tampones, pinturas al agua, pinturas grasas de grabado. Veremos como se aplica cada una y que herramientas vas a necesitas para cada técnica.

En esta lección te mostraremos sistemas de impresión con presión manual. Trucos y ayudas para mejorar la estampación y muestra de diferentes estampaciones defectuosas y su posible resolución. Estampación sobre diferentes superficies: papeles especiales, textil o packaging.

Estampación manual

Marcas de registro

Vamos a enseñarte cómo estampar con varias capas de color un sello, trucos de registro con varios colores. Impresiones más complejas con varios colores y repeticiones de elementos.

14m

Diferentes tipos de impresión

En esta lección veremos algunos ejemplos de estampación utilizando algunas de las tintas que hemos visto antes aplicadas en diferentes superficies como un pattern en una caja, una superposición en una camiseta o una tela con un motivo repetido, veremos trucos y consejos para cada una y como crear estampados alucinantes con tus sellos.

¿Qué haremos en el modulo?

Módulo 4

Sumérgete en el mágico mundo de la cianotipia junto a Xavier y Gabriela de Fábrica de Texturas. Descubre cómo este antiguo proceso fotográfico transforma la luz en impresiones de un azul intenso y único. Aprenderás a preparar la solución fotosensible, crear imágenes en diferentes soportes y aplicar tus estampaciones sobre papel, tela, madera y cerámica. ¡Experimenta y crea impresiones únicas!

10 lecciones (1h 23m)

Esta lección te ofrecerá una visión global de la técnica. Podrás ver algunas muestras de impresiones y diferentes aplicaciones para que comprendas la variedad de opciones que ofrece el curso, desde la cianotipia aplicada a la fotografía hasta la ilustración, pasando por la cianotipia botánica, entre otros.

Materiales y herramientas

Mostraremos todo el material que hace falta para producir una cianotipia, alternativas más domésticas y otras más profesionales. Te ayudaremos a poner en marcha tu estudio doméstico de cianotipia y a buscar alternativas a algunas herramientas y materiales.

Preparación de las soluciones y aplicación

En esta lección enseñaremos cómo elegir las superficies sobre las que realizar una cianotipia. También te mostraremos las distintas composiciones y te daremos algunos consejos a la hora de adquirir el material.

Para el proceso de insolado, necesitaremos usar una fuente de luz UV. En esta lección te mostraremos diferentes alternativas y cómo trabajar con nuestra fuente favorita, el sol.

Pruebas de insolado

Preparación de negativos digitales y manuales

En esta lección aprenderás a preparar los negativos que utilizarás para realizar tus cianotipias. Crearemos negativos digitales para imprimir fotografías, y negativos manuales, para estampar ilustraciones.

Insolado y revelado de fotografías e ilustraciones

Durante esta lección aprenderás a crear las impresiones en azul a partir de los negativos creados en la lección anterior.

Botánica y fisiogramas

Ahora aprenderás a utilizar tanto plantas como otros objetos (fisiogramas) para crear los registros en papel.

19m

Otras superficies porosas

En esta lección te mostraremos cómo adaptar el proceso para la impresión sobre otras superficies porosas.

Blanqueamiento y virajes

Una vez finalizado el proceso, existen algunas opciones para modificar o matizar el resultado. En esta lección aprenderás a alterar el tono de la cianotipia con elementos naturales y algunos químicos.

Preguntas frecuentes

Después de varios años enseñando esta técnica, conocemos las dudas más frecuentes y los trucos más útiles para iniciarte. En esta lección te los compartimos.

Módulo 5

Acompaña a Noelia Tramullas en un recorrido por la magia de la serigrafía en cuatricromía. Descubre cómo transformar fotografías en impresionantes estampaciones a color superponiendo capas de tinta. Desde su estudio, Amazink Print, Noelia te guiará paso a paso en este proceso para que puedas plasmar tus imágenes, diseños e ilustraciones con un estilo único y lleno de detalle. ¡Atrévete a experimentar!

11 lecciones (1h 37m)

¿Qué haremos en el modulo?

Te voy a contar todo lo que aprenderemos en este curso. Nuestro proyecto final será una pequeña colección de serigrafías en cuatricromía, seleccionadas meticulosamente para que formen un proyecto artístico completo, bien para su posterior venta, exposición o promoción.

La fotografía

Empezaremos seleccionando la fotografía más adecuada para trabajar en serigrafía. Para reproducir una fotografía a todo color en serigrafía tenemos que tener ciertas cosas importantes en cuenta, en esta lección te hablaré de ellas.

14m

Separación de colores

A continuación, te enseñaré cómo crear fotolitos en CMYK y marcas de registro en cada uno de ellos para conseguir un registro más preciso.

En esta lección te explicaré los materiales necesarios para realizar la serigrafía y lo que necesitarás en tu espacio de trabajo.

Materiales

Preparación de la pantalla

Durante esta lección te enseñaré a preparar la pantalla de manera óptima y te explicaré algunos trucos para sacar mejores resultados.

A continuación, prepararemos nuestro espacio de trabajo con todos los materiales necesarios para obtener una producción limpia y precisa.

Espacio de trabajo

Proceso de estampación 1

Ahora estampamos los cuatro colores de la cuatricromía con sus respectivos registros.

Continuamos el proceso de estampación paso a paso. Tras estampar el amarillo, llega el momento del resto de colores.

Proceso de estampación 2

14m

Otras formas de utilizar la fotografía en serigrafía

En esta lección te quiero mostrar otras formas de utilizar la fotografía en serigrafía. Desde lo más común, como es realizar una fotografía en blanco y negro, hasta realizar técnicas mixtas, mezclando fotografías, fotografía y collage, fotografía y técnicas plásticas postimpresión. También veremos otros tipos de trama como la estocástica y variaciones de color.

La serigrafía en edición limitada

Ahora, te contaré el valor que tiene la edición limitada y por qué es importante firmar y numerar, para después vender cada pieza como única y auténtica.

Cómo promocionar tu obra

Finalmente, te voy a contar cómo promocionar tu obra. Hablaremos de cómo poner precio a tu obra, las exposiciones colectivas y mucho más.

Vamos a hacer un viaje por la historia y evolución del fotograbado. Te contaré cómo empezó todo y dónde hemos llegado.

Módulo 6

Explora el fascinante mundo del fotograbado junto a Juan Lara, un artista que combina tradición y experimentación en cada obra. Descubre cómo lo digital y lo analógico se fusionan en esta técnica de grabado contemporáneo, creando imágenes llenas de matices y contrastes. Acompaña a Juan en este viaje creativo y aprende a dar vida a tus propias estampaciones con un enfoque único.

13 lecciones (1h 50m)

Historia del fotograbado

El fotopolímero

El fotopolímero es la técnica que ha revolucionado el mundo del grabado en el siglo XXI. En esta lección te hablaré de las posibilidades que ofrece esta técnica.

Materiales necesarios para trabajar con fotopolímeros

No hacen falta grandes infraestructuras para trabajar con esta técnica. En esta lección te contaré cuáles son los materiales que necesitaremos durante el curso.

La trama

En esta lección te explicaré qué son las tramas, sus características y los diferentes usos que pueden tener en la creación de fotograbados.

Insolar fotogramas

Ahora te voy a proponer un ejercicio. Vamos a hacer un fotograma con una plancha de fotopolímero, una trama y luz ultravioleta. Dejaremos todo preparado para estampar el resultado.

13m

El entintado y la estampación

Ahora, te voy a explicar qué es el entintado y cómo emplearlo con el fotopolímero. Después te explicaré todo sobre el proceso de estampación.

16m

La imagen en pantalla

En esta lección te explicaré la configuración necesaria del monitor y cómo gestionar con Photoshop la imagen con la que vamos a trabajar.

El procesado y la estampación de la escala

Ahora te voy a explicar cómo procesar la escala de grises que hemos impreso previamente con la impresora.

Crear una curva de salida

A continuación, vamos a crear una curva de salida a partir de los resultados de las pruebas. Para ello usaremos la escala que hemos estampado.

Gestión de la imagen en PHS

Vamos a comenzar a trabajar en el proyecto del curso preparando la imagen y configurándola utilizando Photoshop.

Procesado de plancha

Ahora vamos a aplicar los conocimientos adquiridos en las anteriores unidades para procesar la plancha y obtener el mejor resultado posible.

La estampación artística 1

En esta lección nos centraremos en la estampación, una de las fases más atractivas del proceso y donde desvelaremos los resultados del proceso.

La estampación artística 2

Ahora voy a llevar a cabo una estampación algo más creativa que las anteriores. El proceso será similar, pero quiero utilizar también una tinta verde.

Módulo 7

Únete a Mario Nieto y Katalina Fuentes de Tipia Lab en un viaje donde la fotografía se funde con la pintura. Descubre el proceso de la goma bicromatada y aprende a crear impresiones únicas combinando química, arte y luz natural. Sin necesidad de un laboratorio, experimentarás cómo una simple emulsión y el sol pueden transformar un negativo en una obra irrepetible. ¡Déjate sorprender por esta técnica artesanal!

13 lecciones (1h 41m)

Goma bicromatada: artistas y obras destacadas

Vamos a hacer un recorrido breve por la historia y los orígenes de este maravilloso proceso para que veas en qué consiste. También te hablaremos de algunos artistas destacados y te explicaremos en qué consiste el proyecto del modulo.

Los materiales

En esta lección te mostraremos todos los materiales que necesitarás para poder realizar una goma bicromatada.

Preparar tu fotografía

Llega el momento de preparar tu imagen, ya sea una fotografía o un dibujo. Te daremos algunos tips y recomendaciones y te explicaremos cómo llevar a cabo el tratamiento básico de tu imagen en Photoshop para lograr tu negativo digital.

Vamos a comenzar explicándote los diferentes tipos de papeles adecuados y su posterior preparación para soportar la técnica. Veremos tanto la técnica clásica como la contemporánea de preparación del papel.

Preparar el papel

Preparar la emulsión

En esta lección te enseñaremos a mezclar los componentes. También a elaborar la solución de la goma arábiga, la solución de bicromato (potasio/amonio) y su posterior mezcla con pigmentos.

Imprimir los negativos digitales

A continuación, te vamos a dar recomendaciones y consejos esenciales para imprimir tus negativos en los distintos tipos de acetatos.

Primera sesión de emulsionado

Hemos llegado al punto del curso en el que vas a aprender la técnica para la aplicación de la primera capa de goma y cómo combinar esta técnica con otras técnicas de fotografía alternativa.

Ahora vamos a darte una serie de tips y recomendaciones para una correcta exposición a la luz ultravioleta y te explicaremos cómo alinear tu negativo.

Exposición UV

El revelado

En esta lección nos acercaremos al proceso de revelado de la capa expuesta. Te explicaremos cómo hacerlo paso a paso.

Segunda capa

Una vez que tengamos hecha nuestra goma bicromatada con la primera capa de color, tenemos que aplicar la segunda capa. En esta lección te enseñaremos cómo aplicarla correctamente sin alterar negativamente el primer resultado.