Especialización de caligrafía: Técnicas y estilos interculturales

En esta lección, te contaré sobre las influencias que inspiran mi estilo de caligrafía, incluido mi artista favorito y dos maestros chinos que admiro.

Influencias / Thomas Lam

Influencias / Allison Barklay

Todas mis influencias son casuales. ¡Aunque las casualidades no existen! En la escuela de arte, conocí a un profesor muy amable que dominaba el color. Más tarde, en un seminario, me topé con la idea de que el universo entero surgió mediante la manipulación del alfabeto hebreo. Estos bloques del mundo tienen nombres, formas, números, personalidades e historias que desvelamos al escribir. El espíritu de las letras es una hermosa fuerza de la naturaleza que puedes descubrir.

Módulo 2

Con Mathilda Lundin como guía, te sumergirás en el delicado e inspirador mundo de la caligrafía moderna. Aprende a crear letras elegantes e infundirles tu estilo único utilizando herramientas tradicionales de forma innovadora y creativa. ¡Este módulo es el primer paso para transformar la caligrafía en un viaje artístico personal y meditativo!

15 lecciones (2h 54m)

¿Qué es la caligrafía moderna?

En esta lección, te presentaré el concepto de caligrafía moderna.

Materiales y Herramientas

A continuación, descubrirás las herramientas que necesitas para la caligrafía y cómo configurarlas para una práctica exitosa.

Calentando tu mano con movimientos básicos

Ahora que ya tienes tu equipo listo, comenzarás a calentar tu mano creando tus primeras pinceladas con tu plumilla y tinta.

20m

Formas de letras minúsculas

¡Es hora de pasar a las letras! En esta lección, aprenderás a crear letras minúsculas. Te mostraré cada letra, mostrándote cómo construirlas con una serie de pinceladas.

Formas de letras mayúsculas

Ahora, te presentaré las formas de las letras mayúsculas.

En esta lección, aprenderás a dibujar números y algunos símbolos con la plumilla. En algunas composiciones, estos pueden ser tan importantes como las letras. Así que asegurémonos de que puedas hacerlos a la perfección.

Números y Símbolos

Unirse para crear hermosas palabras

Para finalizar esta unidad, comenzaremos a combinar todo para crear hermosas palabras. Te mostraré cómo conectar las letras, prestando especial atención a las proporciones y la armonía en el espaciado. También te compartiré algunos trucos para darles un toque más moderno y expresivo.

Elegir una cita para inspirar su diseño

Los mejores calígrafos empiezan por encontrar palabras que nos inspiren y conmuevan. Este arte consiste en expresar un sentimiento o mensaje mediante letras hermosas. En esta lección, compartiré mis ideas sobre cómo crear una pequeña colección de frases que te encanten y cómo la redacción puede inspirar el diseño final y la elección de colores de tu obra.

Explorando tintas y hermosos papeles 1

En caligrafía, hay mucho margen para experimentar con diferentes tintas y papeles. Aquí te guiaré a través de los diferentes tipos de tintas y plumillas con las que me gusta trabajar. También te enseñaré a usar gouache y metálicos de una paleta con tu plumilla.

16m

Explorando tintas y hermosos papeles 2

En esta lección, terminaré de explicar mis plumillas preferidas y sus propiedades. Después, pasaré al papel.

A continuación, te guiaré a través de cómo esbozo la composición de mi obra de arte final.

Dibujar tu composición

17m

Crear y refinar su obra de arte con tinta

Ahora llega la parte más emocionante: ¡crear tu obra final con la plumilla y la tinta! En esta etapa, puedes usar la tinta con la que has estado practicando. Pero, personalmente, me encantan las posibilidades de experimentación que se abren al saber usar gouache y metálicos. Así que en esta lección, te mostraré cómo usarlos en la creación de mi obra.

19m

Explorando tu estilo

En esta lección, te mostraré algunas técnicas para variar el estilo de tu caligrafía. Aprenderás ejercicios para empezar a explorar tu propio estilo.

15m

Introducción a las técnicas modernas de florecimiento

Las florituras pueden añadir mucha elegancia y diversión a tu trabajo, pero también pueden ser difíciles de dominar. Para ayudarte en este proceso, te explicaré algunos ejercicios modernos de florituras que te ayudarán a desarrollar control y confianza para crear hermosas florituras.

16m

Cuidando sus herramientas y su práctica

En esta lección final, analizaré cómo cuidar sus herramientas y aplicar buenas prácticas de caligrafía.

Módulo 3

Carol Fountain Nix te invita a experimentar con letras, colores y texturas de una forma completamente nueva. Aquí descubrirás cómo combinar la caligrafía con técnicas pictóricas para crear piezas audaces y complejas, llenas de significado. Se trata de explorar tu creatividad, divertirte con el proceso y convertir tus palabras en historias visuales impactantes.

10 lecciones (1h 21m)

Descripción general de materiales y procesos

En esta lección, les mostraré todos los materiales que usaré en este curso. También les compartiré mis herramientas favoritas y les explicaré cómo las usaré.

Personalidades de las letras y estilos caligráficos.

¿Sabías que las letras tienen personalidad? En esta lección, analizaré y mostraré ejemplos de diferentes estilos y personalidades de letras. ¿Qué hace que una elección de estilo sea la adecuada? ¿Cómo se usan las formas de las letras para expresar un sentimiento y establecer un tono?

Jerarquía de contenido

Ahora te mostraré cómo crear mensajes visuales y darle significado a tu trabajo. Comenzaré con una sola palabra y, metódicamente, iré añadiendo palabras y líneas para crear composiciones básicas.

Seleccionar y deconstruir su texto

¡Es hora de trabajar con el contenido que elijas! En esta lección, explorarás el significado del texto que seleccionaste y lo usarás para crear una serie de diseños.

Dibujar para crear composiciones conscientes

En esta lección, comenzará a visualizar su pieza o piezas finales dibujando y explorando varios aspectos de la obra, desde la composición hasta el color, el tono, el tamaño y el tratamiento.

Poniéndolo todo junto: palabras, textos y medios 1

Ahora, trabajarás en profundidad con tus propios textos y palabras para crear obras de arte dinámicas, con múltiples capas y "textuales", que se dirijan al espectador a través de tu propia poesía visual. ¡Comencemos con el fondo!

15m

Poniéndolo todo junto: palabras, textos y medios 2

A continuación, te mostraré cómo planificar tu lettering una vez que el fondo esté seco. Para este paso, usaré un trozo de papel de calco y miraré mis bocetos como referencia.

Poniéndolo todo junto: palabras, textos y medios 3

Finalmente, añadiré la palabra "light" a mi pieza. Una vez que todo esté seco, trabajaré en las letras finales. Después, verán la serie completa de piezas que he creado con la misma técnica.

Crear sobres artísticos

¿Recuerdas que te dije que guardaras tus hojas de trabajo y bocetos? Puedes hacer muchas cosas con ellos: encuadernarlo en un libro, crear una pieza desplegable, superponerlo con otros trabajos o materiales y crear obras en 3D. Verás que te dejo una plantilla de sobre para descargar. Aunque no siempre envíes un sobre por correo, puedes usarlo para guardar regalos, tarjetas de cumpleaños o para ocasiones especiales, etc. ¡Los sobres artísticos siempre son un éxito y son completamente únicos!

Creando una marca personal

Como artista, es importante tener una marca o sello distintivo fuerte, único y reconocible. En esta lección, te guiaré por los fundamentos de la creación de una marca representativa y te mostraré cómo utilizo la mía en diversas aplicaciones.

Módulo 4

Descubre la serena belleza de la caligrafía japonesa con Rie Takeda. En esta lección, explorarás cómo el Shodo es más que solo escribir: es una práctica consciente que conecta cuerpo, mente y espíritu. Rie te guiará con delicadeza en cada trazo, ayudándote a encontrar el equilibrio, la fluidez y una mayor sensación de calma en cada carácter que crees.

13 lecciones (2h 2m)

Shodo y Mushin Clear Mind

En esta lección, hablaré sobre la estética y la atención plena del Shodo. ¿Por qué es tan importante la conexión entre el cuerpo y la mente? ¿Por qué esta forma de arte podría llevarte a la paz?

Estilos y técnicas

Existen más de doce estilos de caligrafía y diversas técnicas. En esta lección, presentaré los tres estilos esenciales, sus características y su desarrollo.

En esta lección, les mostraré los utensilios y materiales esenciales. Hay una gran variedad de calidades. Les daré algunos consejos sobre el tema. También les compartiré algunas alternativas para quienes quieran empezar con lo básico.

Utensilios y materiales

Calentando cuerpo y mente

Te mostraré cómo liberar la tensión de tu cuerpo y mente y luego conectarlos. También aprenderás a activar y tomar consciencia de tu energía Qi interna mediante movimientos corporales sencillos y respiración consciente. La energía Qi es nuestro recurso vital, el núcleo de nuestro bienestar.

Movimientos básicos del pincel

En esta lección, aprenderás a sostener y mover el pincel con tu propio flujo de energía. Te mostraré el movimiento detallado mediante ejercicios especialmente diseñados. Practicarás tres tipos de círculos conmigo. Relájate y vive el momento.

Tras obtener la sensación de ligereza con su movimiento básico, presentaré dos técnicas básicas de cepillado: el cepillado lateral y el cepillado directo, en diversas combinaciones. Centrándome en los contactos detallados del cepillo y las diferencias entre ambos, también combinaré la inhalación y la exhalación conscientes.

Trazos fundamentales

Demostraciones y presentación de Kanjis

En esta lección, te mostraré cómo caligrafiar todo el carácter y presentar el flujo de energía, así como un contexto pictográfico y el desarrollo de los kanjis. Se te mostrará cada parte técnica y la línea de equilibrio. También encontrarás referencias adicionales sobre espaciado y composiciones en Shodo.

Ejercicios técnicos para crear el YUGETSU

Ahora les mostraré algunos ejercicios técnicos para aprender con más detalle cómo caligrafiar nuestro YUGETSU. Estas técnicas son: deslizamiento, extracción, punta de esquina y salto. Ejercitaremos cada parte técnica paso a paso, enfatizando también el movimiento energético en las líneas y la respiración consciente. También les mostraré algunas combinaciones de cada técnica.

Ajuste de equilibrio hacia arriba

En esta lección, combinaremos y perfeccionaremos todas las técnicas que vimos en la lección anterior: la composición, el espaciado y la dinámica de dos kanjis como una sola palabra. También nos centraremos en la fluidez del movimiento.

Caligrafía Seisho Clear

Esta es la etapa final de la práctica. Caligrafiarás dos kanjis en un solo flujo con mayor concentración, combinando la información interna de cada carácter. Caligrafiarás tu nombre y sello en la mejor pieza de Seisho.

Montaje

En esta lección, les mostraré cómo montar el papel caligráfico y preparar el trabajo final. Existen diversas maneras y técnicas para distintos papeles. Me gustaría compartir con ustedes mis consejos prácticos.

Caligrafía sobre papel montado

Después de mucha práctica y ensayos, caligrafiarás la última obra de esta lección sobre papel montado. Completaremos la pieza con tu nombre y sello. ¡Terminarás tu caligrafía sobre papel montado!

Caligrafía de su nombre y creación del sello

En esta lección, finalizaremos tu hermosa obra caligrafiando tu nombre en katakana japonés y completaremos la composición con tu propio sello. Te mostraré cómo crear un sello sencillo a mano en casa.

Historia de la caligrafía árabe

Módulo 5

Acompaña a Maaida Noor en un relajante viaje al mundo de la caligrafía árabe. En este módulo, conocerás la elegante escritura magrebí y aprenderás a formar hermosas letras con una pluma de caña tradicional. Con la amable guía de Maaida, explorarás las profundas raíces culturales de este arte mientras disfrutas del ritmo relajante de cada palabra escrita a mano. ¡Empecemos!

16 lecciones (2h 59m)

En esta lección, voy a compartir el magnífico viaje de la transformación de la escritura árabe en una forma de arte, en particular la historia de la escritura magrebí.

Materiales y herramientas del curso

Hablemos de todas las herramientas y materiales tradicionales que se utilizan en la caligrafía árabe.

Preparando las herramientas

La parte más importante de la caligrafía árabe es aprender a preparar y cuidar tu kit de herramientas de caligrafía y en esta lección te mostraré cómo se hace.

Cómo usar un lápiz de caña

La belleza de una pluma de caña reside en la mano del calígrafo. Usarla correctamente es fundamental para obtener los mejores resultados. Aquí aprenderá a comprender y empezar a escribir con una pluma de caña angular.

El sistema de puntos

Las letras en la caligrafía árabe se basan en un sistema de nukta (puntos). Hablemos de cómo se utiliza este sistema para lograr equilibrio y valores estéticos en la caligrafía.

Las letras: Alif, Baa, Jeem, Daal 1

En esta lección, comenzaré mostrando cómo escribir la primera letra árabe, Alif, seguida de las letras Baa, Jeem y Daal.

Las letras: Alif, Baa, Jeem, Daal 2

Ahora continuaré la lección con Baa, Jeem y Daal.

Las letras: Raa, Seen, Saad, Twa 1

En esta lección, voy a mostrar cómo escribir las letras Raa, Seen, Saad y Twa.

Las letras: Raa, Seen, Saad, Twa 2

En la segunda parte de esta lección, me centraré en las letras Saad y Twa.

Las letras: Ayn, Faa, Qaaf, Kaaf

Siguiendo adelante con las letras en secuencia, es hora de aprender a escribir lo siguiente: Ayn, Faa, Qaaf, Kaaf.

17m

Las letras: Laam, Laam Alif, Meem, Noon, Waw 1

Aquí te mostraré cómo escribir las letras Laam, Laam Alif, Meem, Noon y Waw.

Las letras: Laam, Laam Alif, Meem, Noon, Waw 2

A continuación, voy a escribir las letras Meem, Noon y Waw.

11m

Las letras: Haa, Yaa, Hamza

Aquí mostraré cómo escribir la letra Haa, tres variaciones de la letra Yaa y dos variaciones de Hamza.

16m

Diacríticos al estilo magrebí

Exploremos los signos diacríticos. Aquí les mostraré los nombres de los signos diacríticos y cómo se colocan alrededor del alfabeto para indicar un sonido o movimiento. Después, les mostraré cómo escribirlos con una pluma de caña usando la misma técnica.

Uniendo las letras 1

He elegido escribir una de mis citas favoritas de Euclides en árabe para mostrar cómo las letras bailan en armonía cuando se unen para formar las palabras y oraciones, seguido de la colocación de los signos diacríticos.

Ahora, voy a terminar la cita de Euclides escribiendo la última palabra, Azeemah, que significa perseverancia.

Uniendo las letras 2

Módulo 6

Es hora de explorar la belleza atemporal de la caligrafía china con Thomas Lam como guía. Aprenderás a escribir caracteres chinos con herramientas tradicionales como tinta, pincel y papel de arroz, ¡sin necesidad de saber idiomas! Thomas te invita a relajarte, reflexionar y disfrutar del ritmo meditativo de convertir las palabras en elegante arte visual.

17 lecciones (2h 57m)

Breve introducción a la caligrafía china

Antes de comenzar, quiero presentar las escrituras que son comunes en la caligrafía china y cuyo estilo influye enormemente en el desarrollo del Kaishu en la historia china.

Materiales

Comenzaré mostrándoles los pinceles, el papel y la tinta que prefiero y cómo utilizarlos.

Trazos de puntos, horizontales y verticales 1

En esta lección, te mostraré cómo escribir los tres trazos básicos de los caracteres chinos: punto, trazo horizontal, trazo vertical y sus variantes.

Trazos de puntos, horizontales y verticales 2

Una vez que esté familiarizado con los trazos básicos, comenzará a construir algunos caracteres chinos con menos trazos.

Trazo descendente hacia la izquierda y trazos planos

Ahora, te mostraré otros dos trazos importantes: caída hacia la izquierda, presión hacia abajo y sus variantes.

Ganchos

Les mostraré un componente muy frecuente en la caligrafía china: el gancho. Tengan en cuenta que no aparece solo, sino que se combina con los demás trazos que han aprendido anteriormente.

Trazos en curva

Por último os enseñaré algunos trazos con giros y los combinaréis con los trazos que habéis aprendido en las lecciones 2 y 3.

Primero, analizaré los principios del orden de los trazos. Les mostraré cómo se construyen todos los personajes a partir de los trazos que aprendimos.

Orden de los trazos

Caracteres de estructura simple

Tras comprender los principios del orden de los trazos, comenzaré a presentar las estructuras comunes y sus proporciones. En esta lección, comenzaré con la estructura más simple.

Caracteres de estructura descendente

En esta lección, te mostraré cómo escribir estructuras de arriba a abajo.

Caracteres de estructura de izquierda a derecha

Ahora que ya tienes cubierta la estructura de arriba a abajo, continuaré mostrándote cómo escribir en una estructura de izquierda a derecha.

Estructuras cerradas con dos lados

Hay tres estructuras cerradas comunes, primero te mostraré cómo escribir la estructura cerrada con dos lados.

11m

Estructuras cerradas con tres lados

En esta lección, te mostraré cómo escribir estructuras cerradas en tres lados.

Estructuras completamente cerradas

Ahora aprenderá a escribir estructuras completamente cerradas.

Es hora de trabajar en estructuras más complejas. En esta lección, te enseñaré a manejar este tipo de estructura combinada.

Estructura combinada

Cómo crear una obra de arte de caligrafía china

Ahora que has trabajado todas las estructuras que te mostré, te enseñaré a escribir en papel de arroz chino sin ninguna cuadrícula.

Cómo tomar una foto de tu obra de arte

En esta lección, te mostraré cómo fotografiar tu obra. Como la mayoría de las obras de caligrafía china son más grandes que A4 o incluso A3, los escáneres domésticos podrían ser demasiado pequeños. La forma más sencilla es tomar fotos con una cámara y un teléfono.

Módulo 7

Adéntrate en el mundo de la caligrafía hebrea con Allison Barclay, una soferet pionera con una profunda pasión por este arte atemporal. En este módulo, aprenderás a dar forma a cada letra con la elegante escritura hebrea cuadrada, añadiendo vocales doradas para un toque especial. Allison comparte la magia de este antiguo idioma y te ayuda a crear tu propia obra con significado.

12 lecciones (2h 32m)

Materiales

En esta lección, daré un resumen de las plumas y tintas tradicionales que se usan en esta forma de arte, y también sugeriré alternativas modernas. Aprenderás a sostener la pluma con el cuerpo relajado. También revisaré las demás herramientas que necesitarás, que probablemente ya tengas, ya que son muy básicas.

El alfabeto hebreo

A continuación, explicaré brevemente sobre el hebreo y cómo pertenece a una familia mundial de idiomas y alfabetos, todos originados en la misma fuente, en el antiguo Oriente Medio. También aprenderá que el hebreo es un abyad, ya que todas las letras son consonantes y todas las vocales se escriben con puntos y líneas alrededor de ellas.

Sintiendo los huesos del alef-bet hebreo

Esta lección trata sobre cómo "sentir la estructura" del alef-bet: familiarizarse con las letras mediante el uso de un portaminas o un bolígrafo monolineal. Comenzaré demostrando cómo escribir la estructura de las letras para que te familiarices con este arte. Descubrirás que estas letras se basan en un cuadrado. Para completar esta actividad, solo necesitas un lápiz y papel milimetrado.

20m

Espaciado y ritmo: la clave para una escritura hermosa

Con la estructura establecida, es hora de analizar los ingredientes clave para un buen espaciado entre letras y palabras. Más adelante veremos el interlineado adecuado. Les mostraré ejemplos de espaciado correcto e incorrecto y explicaré el razonamiento detrás de cada uno. Después, hablaré sobre las formas de letras abiertas y cerradas y cómo esto afecta el espaciado.

El borrador de diseño

En esta lección, ¡nos pondremos manos a la obra con el proyecto! Te guiaré en la creación del borrador del diseño con papel y lápiz. Mientras te muestro cómo hacerlo, aprenderás sobre el espaciado adecuado, así como la relación entre la disposición de las letras y el ritmo de las palabras. Te guiaré a través de mis borradores, explicando los pasos que seguí para adaptar la oración a un diseño satisfactorio y la tradición judía que la sustenta. También señalaré cualquier problema que pueda surgir y cómo resolverlo. No hay reglas estrictas, pero existen opciones de diseño para garantizar que la obra final conserve el significado de los versos y, al mismo tiempo, llene el espacio de forma estéticamente agradable. Al trabajar con un texto histórico con una maquetación tradicional, tus decisiones creativas son limitadas. Sin embargo, esto te ayudará a evitar sentirte abrumado mientras aún eres nuevo en el guion. ¡Podrás explorar las infinitas posibilidades más adelante!

15m

El diseño de tinta negra 1

En esta lección, te mostraré los diferentes efectos que puedes lograr sujetando tu pluma caligráfica en diferentes ángulos, empezando con el rotulador o marcador de punta ancha y siguiendo con la plumilla. Aprenderás a encontrar el ángulo adecuado según la pincelada que quieras crear y a adaptar los materiales (la punta y la tinta) a tu estilo personal de escritura.

20m

El diseño de tinta negra 2

Aquí, seguiré demostrando cómo aplicar la tinta blanca a la estructura del texto, sujetando la punta de bronce en un ángulo de 60 grados. Aprenderás consejos y trucos para asegurar que la tinta fluya con fluidez.

El diseño de tinta negra 3

Ahora, avanzaré a la línea seis y modelaré diferentes proporciones de espaciado. Al repetir este proceso, ¡no olvides revisar el ángulo del bolígrafo! Cuanto más domines las técnicas que presento en esta lección, más consistentes serán tus trazos.

Trabajando en las vocales 1

En esta lección, te mostraré cómo entintar las vocales con tinta dorada. Son los pequeños puntos y líneas que rodean la letra.

Trabajando en las vocales 2

Ahora que ya tienes las marcas de lápiz, ¡es hora de aplicar la tinta dorada! Te mostraré cómo hacerlo con una punta fina.

Cómo usar una pluma para caligrafía

Todas las tradiciones de copistas originarias de Oriente Medio utilizaban cañas o madera cortada con un cuchillo para formar una pluma. El pueblo judío que vivió bajo el islam y permaneció en Oriente Medio, el norte de África, Yemen y la península Ibérica aún utiliza cañas. En contraste, la comunidad judía europea adaptó su tradición de copistas al arte literario cristiano y comenzó a utilizar plumas cortadas para crear plumas de ave. En esta lección, profundizaré en estas diversas tradiciones.