Especialização criativa de letras: designs artesanais e inovação digital

Jimbo Bernaus é um artista de lettering natural da Espanha que atualmente vive na Croácia. Desde a infância era interessado pelas artes visuais e, incentivado pela família, decidiu empreender em uma carreira no meio criativo. Depois de concluir seus estudos em design gráfico em Barcelona, mudou-se para a Croácia para trabalhar em uma grande agência de publicidade. Logo, assumiu o comando do seu próprio negócio, fundando a BAM!, sua agência sediada em Zagreb, ao lado de um amigo.

Jimbo trabalha com design de espaços há mais de uma década e já contribuiu para agências e freelancers em todo o mundo. Entre alguns de seus principais clientes estão Booking.com, Carlsberg, BMW e Affinity Design.

Dan Forster, um talentoso artista de letras baseado no Reino Unido, é especializado na criação de letras personalizadas para clientes em todo o mundo. Com uma vasta experiência em vários projetos de letras, incluindo marcas, logotipos, capas de livros e designs de embalagens, a experiência de Dan brilha em seu ofício.

Inspirado por seu pai premiado, Tony Forster, Dan aprendeu desde cedo a importância de estudar as estruturas e os detalhes das formas das letras. Seu trabalho geralmente apresenta swashes e floreios, que fornecem mais expressão e contam histórias inspiradas em suas viagens e na cultura, arquitetura e sinalização locais.

Inspirando-se em suas viagens, Dan busca incorporar aspectos de diferentes lugares em seu trabalho de lettering, seja por meio de referências visuais ou capturando a atitude e abordagem de um local. Sua dedicação à escala, detalhes e artesanato é evidente em projetos que espelham obras arquitetônicas como a Sagrada Família ou a Basílica de São Pedro.

Christopher Rouleau é um designer gráfico canadense, artista de lettering e cartazista. Cresceu em uma pequena cidade de Saskatchewan, no Canadá, onde ele se inspirava em cartazes feitos à mão de mercados e vitrines. Depois de completar seus estudos na University of Calgary, ele começou sua carreira na fotografia de stock e fontes, o que o ajudou a descobrir sua paixão pelo hand lettering. Então, se tornou designer freelance em tempo integral e cofundou o Ligatures, um centro de tipografia e lettering em Toronto.

Seu trabalho fez parte de exposições no Canadá e ele já ministrou palestras e oficinas em eventos como ATypl Montreal, Adobe Creative Jam e Creative Mornings. Já colaborou com clientes como City of Toronto, LG, The Body Shop, Pepsi, University of Toronto, Greenpeace, Pride Toronto e outros. Trabalha regularmente com a Uppercase Magazine e já publicou em mídias como Flare Magazine, Globe & Mail, CTV News e outros. Christopher ganhou o Communication Arts Award of Excellence in Typography.

Mais conhecido como RYLSEE nas redes sociais, Cyril Vouilloz é um artista visual e escritor suíço que mora na Alemanha. Sua paixão pelo desenho é antiga, e ele acabou transformando esse hobby da infância em uma carreira de 20 anos ligada às artes visuais. RYLSEE é um designer freelancer e um dos membros fundadores do Urban Spree, um espaço de arte e música no coração de Berlim. Ele também realiza oficinas de lettering para alunos particulares, escolas, universidades e empresas.

RYLSEE já trabalhou para clientes como Nike, LinkedIn e Converse, realizou exposições de arte no mundo todo e conquistou atenção global com muitas de suas obras, como o design “Too Shy to Rap”, que se tornou viral nas redes. Em 2017, RYLSEE publicou o How to Play With Letters, um guia sobre como trazer um toque lúdico ao lettering. Atualmente, ele vem migrando para o universo do design de animação, e sua figurinha “New Post” foi usada mais de um bilhão de vezes no Instagram.

Nico Ng é um designer multidisciplinar, educador e empreendedor criativo de Manila, Filipinas. Depois de se formar em engenharia, ele começou a aprender lettering de forma autodidata e, em pouco tempo, ficou claro que ele estava destinado a uma carreira no mundo das artes. Em 2014, ele compartilhou seu trabalho pela primeira vez no Instagram e começou a receber pedidos de encomendas. Sua abordagem sistemática nasceu da dificuldade de alinhar grandes composições com a arte à mão livre. Durante o processo criativo, ele sempre contou com a experiência em engenharia e acabou criando uma ferramenta própria: a Régua de Composição.

Graças ao seu estilo determinado, cuidadosamente estruturado e harmonioso, ele teve o prazer de trabalhar com a companhia japonesa Tombow, da qual foi um dos primeiros embaixadores da marca nas Filipinas, e com a Manuscript Pen Company. Atualmente, ele está descobrindo e explorando o processo criativo de outros artistas, além do lettering digital.