Spezialisierung der kreativen Schrift: handgefertigte Designs und digitale Innovation

Jimbo Bernaus ist ein spanischer Lettering-Künstler mit Sitz in Kroatien. Als Kind interessierte er sich immer für Kunst und wurde von seiner Familie ermutigt, eine kreative Karriere einzuschlagen. Nach seinem Grafikdesign-Studium in Barcelona zog es ihn nach Kroatien, um für eine bekannte Werbeagentur zu arbeiten. Von dort aus wagte er den Sprung und gründete BAM!, eine eigene Agentur in Zagreb, die er mit seinem Partner führt.

Jimbo arbeitet seit mehr als zehn Jahren im Designbereich und hat für Agenturen und freiberufliche Kunden auf der ganzen Welt gearbeitet. Zu seiner Kundenliste gehören Booking.com, Carlsberg, BMW und Affinity Design.

Dan Forster, ein talentierter Schriftkünstler aus Großbritannien, ist auf die Erstellung individueller Schriftzüge für Kunden weltweit spezialisiert. Mit seiner umfangreichen Erfahrung in verschiedenen Beschriftungsprojekten, darunter Markenzeichen, Logos, Buchumschläge und Verpackungsdesigns, kommt Dans Fachwissen in seinem Handwerk zum Ausdruck.

Inspiriert durch seinen preisgekrönten Vater Tony Forster lernte Dan schon in jungen Jahren, wie wichtig es ist, die Strukturen und Details in Buchstabenformen zu studieren. In seinen Werken sind oft Schwünge und Schnörkel zu sehen, die für noch mehr Ausdruck sorgen und Geschichten erzählen, die von seinen Reisen und der lokalen Kultur, Architektur und Beschilderung inspiriert sind.

Dan lässt sich von seinen Reisen inspirieren und versucht, Aspekte verschiedener Orte in seine Schriftarbeit einzubeziehen, sei es durch visuelle Referenzen oder indem er die Haltung und Herangehensweise eines Ortes einfängt. Sein Engagement für Maßstäbe, Details und Handwerkskunst zeigt sich in Projekten, die architektonische Meisterwerke wie die Sagrada Familia oder den Petersdom widerspiegeln.

Christopher Rouleau ist ein kanadischer Grafikdesigner, Schriftkünstler und Schildermaler. Aufgewachsen in einer kleinen Stadt in Saskatchewan, erinnert er sich, wie er sich von den handgemalten Schildern in Lebensmittelgeschäften und Schaufenstern inspirieren ließ. Nach seinem Studium an der University of Calgary begann er seine berufliche Laufbahn im Bereich Stock Photography und Fonts, wodurch er seine Leidenschaft für Handlettering entdeckte. Bald wurde er ein hauptberuflicher freiberuflicher Designer und war Mitbegründer von Ligatures, einem Zentrum für Typografie und Lettering in Toronto.

Seine Arbeiten waren Teil zahlreicher Ausstellungen in ganz Kanada und er hat Vorträge und Workshops bei Veranstaltungen wie ATypl Montreal, Adobe Creative Jam und Creative Mornings gehalten. Er hat mit Kunden wie der City of Toronto, LG, The Body Shop, Pepsi, der University of Toronto, Greenpeace, Pride Toronto und anderen zusammengearbeitet. Er schreibt auch regelmäßig für das Uppercase Magazine und wurde in Publikationen wie Flare Magazine, Globe & Mail Zeitung, CTV News und mehr vorgestellt. Christopher ist der jüngste Empfänger des Communication Arts Award of Excellence in Typography.

Cyril Vouilloz, besser bekannt als RYLSEE, ist ein Schweizer bildender Künstler und Autor mit Sitz in Berlin. Er zeichnet schon seit er denken kann und hat aus seinem Kindheitshobby eine 20-jährige Karriere in der bildenden Kunst gemacht. RYLSEE ist freiberuflicher Designer und eines der Gründungsmitglieder von Urban Spree, einem Kunst- und Musikort im Herzen Berlins. Er leitet auch Lettering-Workshops für Einzelpersonen, Schulen, Universitäten und Unternehmen.

RYLSEE hat mit Kunden wie Nike, LinkedIn und Converse zusammengearbeitet. Er hat auf Kunstausstellungen auf der ganzen Welt präsentiert und einige seiner Kunstwerke haben weltweite Aufmerksamkeit erregt, darunter sein virales „Too Shy to Rap“-Design. 2017 veröffentlichte RYLSEE How to Play With Letters , eine Anleitung, wie man Schriftzügen spielerische Akzente verleiht. In jüngerer Zeit hat er sich dem animierten Design zugewandt und sein Instagram-Sticker „New Post“ wurde über eine Milliarde Mal auf der Plattform verwendet.

Nico Ng ist ein multidisziplinärer Designer, Pädagoge und kreativer Unternehmer aus Manila. Nach seinem Abschluss als Ingenieur begann er, sich selbst das Schreiben beizubringen, und bald war klar, dass er für eine Karriere in der Kunstwelt bestimmt war. Er teilte seine Arbeit erstmals 2014 auf Instagram und begann, private Aufträge zu erhalten. Sein systematischer Ansatz entstand aus seinen Bemühungen, größere Kompositionen freihändig auszurichten. Bei der Erstellung nutzte er seinen technischen Hintergrund und schuf sein allererstes Werkzeug zum Vermieten⁠ – das Kompositionslineal. Dank seines durchdachten, sorgfältig strukturierten und harmonischen Stils hatte er das Vergnügen, mit der japanischen Schreibwarenmarke Tombow, für die er einer der ersten Markenbotschafter auf den Philippinen war, und der Manuscript Pen Company zusammenzuarbeiten. Heutzutage erforscht er die Prozesse anderer Künstler sowie das digitale Lettering.