Papercraft-Spezialisierung: Techniken für dreidimensionale Designs

Geboren in Buenos Aires (Argentinien), ist Paz Tamburrini ein Visual Arts Lehrer, Graveur und Illustrator und ist spezialisiert Bücher mit der bei der Schaffung von papercut Technik. Ihre Arbeiten wurden weltweit in Verlagen wie Edelvives, La brujita de papel, Gerbera und Milrazones veröffentlicht.

Sie studierte an der UAB den Master in Büchern und Literatur für Kinder und Jugendliche, da sie sich sowohl für das Schaffen als auch für die Theorie rund um Bücher interessiert. Ihre Leidenschaft, das Medium in ein narratives Element zu verwandeln, führte sie dazu, technische Techniken auf Papier zu lernen, mit denen sie Werke geschaffen hat, die die Neugier aller Arten von Publikum wecken.

Die in Buenos Aires, Argentinien, geborene Noe Arata hat sich durch den Einfluss ihrer Großmutter schon als Kind mit Kunsthandwerk beschäftigt. Sie studierte Modedesign an der UBA (Universität von Buenos Aires) und Konditorei an der Escuela de Gato Dumas. Der Scherenschnitt war zu dieser Zeit ein Hobby, das nach und nach zu ihrer großen Leidenschaft und ihrem Beruf wurde. Ihre Arbeit ist von all diesen Erfahrungen beeinflusst, und das ist es, was ihr Werk auszeichnet.
„Ich arbeite (in Form von Scherenschnitt), weil mein Körper es so verlangt“. Mit dieser Leidenschaft für das, was sie tut, hat sie unter anderem Arbeiten für L'Oréal, Lancôme, Kiehls, Isadora, Brother, Olfa, Rapsodia, Ver, Campari, Yagmour, Natura, Ohlala und Pesqueira entwickelt. Mit Hilfe von Veranstaltern entwickelte sie Stücke für Veranstaltungen von Malba, Cartier und Calandra.

Der aus Costa Rica stammende Künstler basiert auf der topografischen Analyse der menschlichen Form durch dreidimensionale Kompositionen aus Papierschichten.

So wie ein Vermesser Berge, Täler oder Flüsse analysieren würde, entstehen seine Stücke durch topografische Analyse menschlicher Körper. Jedes Stück wird einzeln, Schicht für Schicht geschnitten und dann von Hand zusammengesetzt, um Fragen der Toleranz und des Respekts zu erörtern.

Manuela Maya ist Kolumbianerin, von Beruf Industriedesignerin, leidenschaftliche Unternehmerin und Liebhaberin, die Welt mit Blumen und Farben zu füllen.

Sie ist die Gründerin von La Fleuristerie , einer Werkstatt für botanisches Design, in der sie handgemalte Papierblumen entwickelt. Dieses Projekt entstand aus seiner Leidenschaft für Botanik, Design und Kunst. Mit seiner Arbeit versucht er, die Natur zu erhöhen, indem er seinen Kreationen eine realistische Note verleiht, die auf Technik, Studium und Beobachtung basiert.

Ihr detaillierter, realistischer und zarter Stil hat sie dazu gebracht, mit Designern wie Barajas Marín und verschiedenen Juwelieren zusammenzuarbeiten und Brautsträuße auf der ganzen Welt zu verschenken.

Der Designer und Illustrator Cristian Garrido widmet sich der Entwicklung einzigartiger Illustrationen mit Volumen und experimentiert mit verschiedenen Arten von Materialien, von denen viele recycelt werden. Heute arbeitet er an der Erstellung illustrierter Bücher und kundenspezifischer Aufträge im Artwork-Format.

Im Laufe seiner Karriere hat er mit Zeitungen, Zeitschriften und Verlagen zusammengearbeitet. So ist er Co-Autor des Buches „La Balanza Inclinada“ und hat unter anderem an wichtigen Projekten wie den Lota-Pavillons oder der 100-Jahr-Feier der chilenischen Künstlerin, Musikerin, Komponistin und Sängerin Violeta Parra mitgewirkt.