Meistern Sie Techniken der Selbstporträtfotografie, um Emotionen auszudrücken, persönliche Geschichten zu erzählen und Ihre eigene Bildsprache zu entwickeln.
Entdecken Sie die Kunst des Selbstporträts als ausdrucksstarkes Medium für persönliche Entfaltung und künstlerisches Schaffen. Diese Spezialisierung führt Sie durch vielfältige Stile und Techniken, von der künstlerischen Fotografie bis hin zur Modefotografie. Tauchen Sie ein in die Welt der Symbolik, in der Bilder tiefe Emotionen und Konzepte vermitteln. Lernen Sie, ein visuelles Tagebuch zu gestalten, das Ihre persönliche Reise dokumentiert. Entdecken Sie die Geheimnisse von Licht und Farbe, um eindrucksvolle Atmosphären und Effekte zu kreieren. Jeder Kurs bietet einzigartige Einblicke und praktische Fertigkeiten und hilft Ihnen, eine unverwechselbare Bildsprache zu entwickeln.
Diese Reise wird durch das Fachwissen renommierter Fotografinnen bereichert: Lídia Vives, Daniella Benedetti, Laura Zalenga, Sofie Sund und Angela Garcia. Ihre vielfältigen Hintergründe und Stile bieten einen umfassenden Zugang zur Selbstporträtfotografie. Ob Sie rohe Emotionen einfangen, Ihre Identität erforschen oder künstlerische und kommerzielle Elemente verbinden möchten – diese Kursreihe befähigt Sie, sich authentisch auszudrücken. Am Ende verfügen Sie über ein multidisziplinäres Portfolio, das Ihre künstlerische Vision und Ihr technisches Können widerspiegelt und sich für Ausstellungen oder den professionellen Einsatz eignet.
Was lernen Sie in dieser Spezialisierung?
1Einführung
Sich selbst zu fotografieren, ist ein Akt des Mutes und der Kreativität. Selbstporträts laden dazu ein, die eigene Identität zu erkunden, mit neuen Rollen zu experimentieren und innere Gedanken bildlich auszudrücken. Mehr als nur eine Spiegelung, werden sie zu einer persönlichen Erzählung – einem Raum, in dem Ehrlichkeit, Fantasie und Emotionen aufeinandertreffen. Treten Sie in Ihr eigenes Bild und gestalten Sie Ihre Geschichte selbst.
1 Min.
2Einflüsse | Lídia Vives
In dieser Lektion zeige ich Ihnen Künstler oder Werke, die mich dazu inspiriert haben, einige meiner Fotografien zu erstellen.
7 Min.
3Einflüsse | Daniella Benedetti
Als nächstes zeige ich Ihnen die Größen des Intimlebens und der Selbstporträtfotografie sowie andere Künstler, die an persönlichen Themen gearbeitet haben. Ich werde Ihnen erzählen, was ich von jedem von ihnen gelernt habe, ich bin sicher, Sie werden einige davon faszinierend finden.
14 Min.
4Einflüsse | Laura Zalenga
In dieser Lektion möchte ich meine wichtigsten Einflüsse teilen.
5 Min.
5Inspirationen | Sofie Sund
Wenn Sie die Künstler erkunden möchten, die meinen Stil geprägt haben, zeige ich Ihnen in dieser Lektion einige meiner Lieblingskünstler und sage Ihnen, warum ich sie inspirierend finde.
8 Min.
6Einflüsse | Angela Garcia
Es gibt viele Referenzen, die mich inspirieren, wenn ich über Fotografie nachdenke, aber jetzt zeige ich Ihnen einige der Künstler, die meine Selbstporträtarbeit beeinflusst haben.
2 Min.
4Referenten des Selbstporträts
In dieser Lektion sehen Sie einige Künstler des Selbstporträts, die ich mag und die meiner Meinung nach als Inspiration dienen könnten.
6 Min.
5Style Guide für Selbstporträt
In dieser Lektion werde ich Ihnen einige Tricks beibringen, um Ihren eigenen Stil zu haben, und ich werde erklären, wie meiner ist und warum es so ist.
6 Min.
6Finde Inspiration und mache das Moodboard
In dieser Lektion werde ich erklären, wie Sie Inspiration finden und wie Sie Ihr Moodboard.
8 Min.
7Die Requisiten finden
In dieser Lektion werde ich Ihnen einige Tricks beibringen, um die Requisiten zu erhalten, die Sie für Ihr Selbstporträt benötigen.
7 Min.
8Materialien
In dieser Lektion werde ich Ihnen zeigen, mit welchen Materialien ich für meine Fotosession arbeiten werde. Sie werden sehen, welche möglichen Materialien wir haben, wie sie funktionieren, wann Sie sie verwenden sollten und wann nicht.
2 Min.
9Lerne zu posieren
In dieser Lektion lernen Sie die wichtigsten Dinge in einem Selbstporträt. wie man posiert, damit Ihr Bild funktioniert und vor der Kamera gut aussieht.
2 Min.
10Bereiten Sie das Set vor: Requisiten und Beleuchtung
Wir haben mit der Fotosession begonnen. Sie werden sehen, wie wir das Set mit all dem Material vorbereiten, das wir verwenden werden (sowohl Requisiten als auch Beleuchtung) und die Art Direktion übernehmen.
4 Min.
11Aufnahme: Nahaufnahme
Wir haben mit der Fotosession begonnen. Sie werden sehen, wie wir das anwenden, was zuvor gelernt wurde, und ich werde Ihnen beibringen, sich gut zu konzentrieren und gut zu gestalten. Wir beginnen mit einem Nahaufnahmefoto.
8 Min.
12Schießen: mittlerer Schuss
Jetzt machen wir ein Foto von einer mittleren Aufnahme. Wir werden überprüfen, wie Sie die Kameraeinstellungen ändern, das Stativ positionieren und das Beleuchtungszubehör ändern.
6 Min.
13In Camera Raw 1 enthüllt
Wir werden mit der Entwicklung beginnen. In dieser Lektion werde ich Ihnen zeigen, wie Sie Ihr Bild vorbereiten, damit Sie es später mit Photoshop retuschieren können.
10 Min.
14Entwickulng In Camera Raw 2
Wir lernen weiter, wie wir unsere Fotografie in Camera Raw vorbereiten.
15 Min.
15Entwicklung In Camera Raw 3
Wir arbeiten in Camera Raw an den letzten Details unseres Fotos, bevor wir zu Photoshop übergehen.
16 Min.
16Bild reinigen 1
Nachdem Sie Ihr Bild entwickelt haben, zeige ich Ihnen, wie Sie es mit dem Gips- und Klonblock in Photoshop reinigen. Ich werde Ihnen auch zeigen, wie ich die Fotomontage mache.
10 Min.
17Bild reinigen 2
Wir reinigen weiterhin die verschiedenen Elemente unseres Bildes. In diesem Fall wird besonderes Augenmerk auf die Retusche eines Teils der Haare und Lippen gelegt.
16 Min.
18Bild reinigen 3
Wir setzen die Reinigung unseres Bildes fort und arbeiten mit Elementen wie dem Septum, den Augen oder den Blumen im Hintergrund.
19 Min.
19Bild reinigen 4
Wir putzen weiter. Wir arbeiten weiter daran, die Blumen im Hintergrund unseres Fotos hinzuzufügen und zu retuschieren.
13 Min.
20Bild reinigen 5
Bevor wir beginnen, die Elemente des Fotos zu retuschieren, haben wir gerade mit der Integration der Hintergrundblumen gereinigt.
10 Min.
21Hautretusche 1
In dieser Lektion sehen Sie verschiedene Methoden, um eine gute Hautretusche durchzuführen.
14 Min.
22Hautretusche 2
Wir lernen weiterhin, wie wir die Haut in unserem Bild retuschieren können, wobei wir in diesem Fall dem Gesicht besondere Aufmerksamkeit schenken.
18 Min.
23Kontrast und Farbe 1
In dieser Lektion lernen Sie, wie Sie Kontrast und Farbe auf Ihr Foto anwenden.
15 Min.
24Kontrast und Farbe 2
Wir lernen weiterhin, wie wir die Farbe und den Kontrast unserer Fotografie konfigurieren.
20 Min.
25Verflüssigen-Filter, Fokus und Textur
Wir können jetzt den letzten Schliff geben. Hier werde ich Ihnen beibringen, wie Sie mit dem Smoothie modellieren und neu fokussieren und Textur hinzufügen.
19 Min.
26Speichern Sie Ihr Foto
In dieser Lektion sehen Sie die verschiedenen Möglichkeiten, um Ihr endgültiges Foto zu speichern.
9 Min.
27Senden Sie Ihr Foto
Nachdem Sie Ihr Foto fertig haben, müssen Sie es nur noch ausdrucken! Hier zeige ich Ihnen verschiedene Medien und warum empfehle ich sie jeweils.
3 Min.
3Verschiedene Pfade für ein Projekt
In dieser Lektion werden wir verschiedene Fotografen auf der ganzen Welt sehen, die mit Selbstporträts und intimen Lebensgeschichten arbeiten. Wir werden sehen, wie jeder von ihnen verschiedene Stile und fotografische Lösungen anspricht.
12 Min.
4Fünf wichtige Fragen, um über Ihr Projekt nachzudenken
Als nächstes helfe ich Ihnen, Ihre persönliche Inspiration zu finden. Ich zeige Ihnen meine internen Prozesse und lasse Ihnen abschließend einige Fragen, damit Sie verstehen, welchen Teil von Ihnen Sie darstellen möchten.
12 Min.
5So erstellen Sie ein Moodboard für das Projekt
Jetzt werden wir unsere Lieblingsreferenzen organisieren und dann ein detailliertes Moodboard mit diesen Bildern erstellen. Dies ist ein sehr nützlicher Prozess, der später als Leitfaden für die Aufnahme unserer Fotos dienen wird.
4 Min.
6Materialien
In dieser Lektion werde ich mit Ihnen über einige der verschiedenen Materialien sprechen, die wir beim Fotografieren verwenden können. Diese Materialien werden unsere Verbündeten sein und uns helfen, unsere endgültigen Ergebnisse zu erzielen. Ich gebe Ihnen verschiedene Möglichkeiten, mit denen Sie arbeiten können.
2 Min.
7Von Lob bis Versuch und Irrtum: Rekursion
In dieser Lektion lernen wir, mit den uns zur Verfügung stehenden Materialien und Geräten einfallsreich umzugehen, da uns bei unseren Projekten oft die Inspiration oder der perfekte Moment für ein Foto überrascht und mit wenigen Elementen auf Hand. Hier lernen wir, dass wir mit wenig viel erreichen können.
6 Min.
8Selbstporträtaufnahmen: Schlüssel
In dieser Lektion kannst du mich begleiten, meine Arbeitsweise hautnah miterleben und mich beim Aufbau meines finalen Selbstporträts begleiten. Ich zeige dir, wie ich meine Kamera entsprechend dem zur Verfügung stehenden Licht einstelle, du wirst sehen, wie ich den Rahmen meines Bildes baue und wie ich mich auf meinen Auftritt vor der Kamera vorbereite.
11 Min.
9Selbstporträt-Shooting: So fügen Sie eine andere Person in Ihr Foto ein
Manchmal brauchen wir für diese Art von Fotos die Hilfe einiger zusätzlicher Hände. Aus diesem Grund werden wir in dieser Lektion sehen, wie wir Dritte bei der Erstellung unserer Fotografie unterstützen können. Wir müssen lernen, die Situation zu lenken und zu kontrollieren.
9 Min.
10Bildauswahl 1
In dieser Lektion werde ich Sie durch den Prozess der Auswahl des endgültigen Fotos führen. Wir werden sehen, warum einige Bilder besser funktionieren als andere und Sie werden mich in meinem eigenen Verwerfungs- und Auswahlprozess zu meinem idealen Abschlussfoto begleiten.
11 Min.
11Bildauswahl 2
Wir fahren mit der Auswahl der Bilder fort, die wir während des Shootings aufgenommen haben.
11 Min.
12Grundentwicklung in Lightroom 1
Als nächstes werden wir eine grundlegende Entwicklung unseres Fotos in Lightroom Classic durchführen. Wir werden die wichtigsten Werkzeuge sehen, um unseren Fotos eine besondere Note zu verleihen, und außerdem werde ich erklären, wie einige Filter funktionieren und wie wir damit umgehen können, um unserem Foto eine besondere Note zu verleihen.
13 Min.
13Grundentwicklung in Lightroom 2
Wir überprüfen weiterhin Schritt für Schritt den Prozess der Bearbeitung der von uns aufgenommenen Fotos.
10 Min.
14Manueller Eingriff in das Bild
In dieser Lektion zeige ich Ihnen, wie ich manchmal manuell in meine Bilder in Form eines Tagebuchs interveniere. Dies ist ein neuer Teil meiner Arbeit, den ich seit einigen Monaten erforsche, also werden wir gemeinsam den manuellen und digitalen Eingriff unserer Bilder mit Text und Zeichnung erkunden.
20 Min.
15Geschichtenerzählen und persönliches Leben
Jetzt werden wir mit den während des Kurses aufgenommenen Fotos und anderen Fotos aus unserem Archiv eine visuelle Geschichte erstellen. Die Idee ist, unseren Bildern einen Kontext hinzuzufügen, sodass wir eine Geschichte hinter unseren Bildern erstellen mit dem Ziel, ein fotografisches Projekt oder eine Serie zu erstellen.
13 Min.
4Wo man Inspiration findet
In dieser Lektion zeige ich Ihnen, wie ich auf verschiedenen Online-Plattformen (wie Pinterest und Instagram - die kostenlos sind) nach Inspiration suche und wie ich sie auf Boards mit verschiedenen Themen oder Themen sammle. Wir werden untersuchen, welche Keywords je nach Konzept am besten funktionieren. Dies ist wichtig, um Ihren Stil zu finden und zu definieren und um einen Bildpool zu erstellen, in dem Sie nach zukünftigen Konzepten suchen können.
11 Min.
5Zwei Möglichkeiten, Ihr Konzept zu finden oder wie ich das Konzept für 6 meiner Portfolio-Bilder gefunden habe
Das Wichtigste dabei ist, dass es keinen garantierten Schritt-für-Schritt-Plan gibt, um ein Konzept zu finden. Weil es kein Richtig oder Falsch gibt. Ein Konzept ist eine Idee. Und eine Idee ist bekanntlich eine sehr abstrakte Sache. Wann wird aus einer Idee eine Idee? Das ist die Schwierigkeit und die Schönheit davon. In dieser Lektion werde ich 6 der beliebtesten meiner Fotografien zeigen und erklären, woher die Inspiration für sie stammt, wie das Konzept zusammengekommen ist und wie ich sie ausgeführt habe. Und ein paar lustige Geschichten um sie herum.
13 Min.
6Scouting-Standorte
In dieser Lektion werde ich einige Fotos von Orten teilen, die ich direkt um das Haus herum gefunden habe, um zu zeigen, dass dies möglich ist. Sie werden das Gleiche in Ihrer Umgebung als Übungsaufgabe tun. Außerdem werde ich Ihnen Beispiele aus meiner Nachbarschaft geben, die Sie dazu inspirieren sollen, dasselbe in Ihrer Nachbarschaft zu tun, und nach Ecken suchen, die Potenzial haben, aber normalerweise übersehen werden, wie Fassaden, Pflanzen, Treppen oder spezielle Lichtsituationen.
14 Min.
7Meine Ausrüstung
In dieser Lektion sehen Sie, was sich in meiner Tasche befindet - Kameras (Sony A7rii + Sony A7iii), Objektive (35 mm 1,4 + 85 mm 1,4 + 24-70 mm 2,8) und Zubehör (verschiedene Objekte, die nicht mit Fotografie zu tun haben; und wie ich sie verwende ). Wir werden auch meine Standardeinstellungen und technischen Details wie das Anschließen der Kamera an ein Telefon durchgehen.
6 Min.
8Übe die Selbstporträt-Technik
In dieser Lektion zeige ich Ihnen die verschiedenen technischen Einstellungen für ein Selbstporträt. Von einem Telefon mit Timer bis zu einer fortschrittlichen Kamera, die ein Telefon als Fernbedienung zum Aufnehmen des Fotos verwendet. Sie werden sehen, dass Sie mit jeder Kamera mit Selbstauslöser ein Selbstporträt aufnehmen können.
7 Min.
9Übe das Posieren
In dieser Lektion zeige ich Ihnen, wie man das Posieren übt und experimentiert, indem ich Ihnen zeige, wie ich mit dem Posieren experimentiere. Wir tun das, weil das Posieren die Sprache des Körpers ist und selbst subtile Veränderungen einen großen Unterschied machen.
12 Min.
10Untersuchen Sie die Beleuchtung
In dieser Lektion lernen wir, wie sich verschiedene natürliche Lichtsituationen auf das Objekt auswirken, das wir betrachten. Wir werden lernen, welche Form von natürlichem Licht für welches erwartete Ergebnis am besten geeignet ist. Dies hilft Ihnen später, wenn Sie festlegen müssen, zu welcher Tageszeit / bei welchem Wetter Sie Ihr endgültiges Projekt drehen möchten, um das gewünschte Ergebnis zu erzielen.
15 Min.
11Untersuchen Sie Zusammensetzung, Ernte und Verhältnis
In dieser Lektion werden wir uns verschiedene Kompositionen und Bildausschnitte ansehen und wie sie das Gleichgewicht und die Wirkung eines Bildes verändern. Wir werden verschiedene Kulturen und Zusammensetzungen mit demselben Beispielbild vergleichen, um festzustellen, welchen Unterschied diese zum angegebenen Bild machen.
8 Min.
12Einrichten des Standorts
In dieser Lektion werde ich alle Dinge behandeln, die mit dem Ort zu tun haben: eine Erkundung des Veranstaltungsortes, die Vorbereitung und die Einrichtung der Ausrüstung. In diesem Fall verwende ich eine an ein Telefon angeschlossene Kamera, die wiederum als Fernbedienung für die Aufnahme dient. Im Allgemeinen ist der ausgewählte Speicherort in der Regel in Ordnung, aber manchmal muss etwas Arbeit geleistet werden, um die Arbeit zu minimieren, die wir später bei der Bearbeitung erledigen müssen.
3 Min.
13Testfotos - "Versuch und Irrtum"
Hier werde ich die ersten Fotos aufnehmen, um das Licht, die Komposition, die Posen und die Funktionsweise des Ortes in der Kamera zu testen. Testaufnahmen sind wichtig, um die Grundlagen richtig zu machen, ohne das Outfit bereits zu ruinieren, oder um kalt zu werden, bevor die eigentlichen Fotos fertig sind.
4 Min.
14Die letzten Fotos
In dieser Lektion werde ich das Feedback aus den vorherigen Lektionen verwenden, um das endgültige Bild aufzunehmen. Dieses Mal werde ich das eigentliche Outfit und die geübten Posen verwenden, auf das Licht, den Winkel der Aufnahme achten und sogar mit verschiedenen Ansichten über den Ort experimentieren.
8 Min.
15Lightroom - Bilder auswählen
In dieser Lektion werde ich Ihnen zeigen, wie ich meine Bilder in Lightroom überprüfe. Wir werden die besten Fotos aus dem Shooting auswählen, indem wir die Auswahl immer kleiner machen, und wir sprechen darüber, was sie "die besten" macht.
13 Min.
16Lightroom - Grundlegende Bearbeitung: Spiel von Versuch und Irrtum
In dieser Lektion werden wir uns die grundlegende Bearbeitung in Lightroom ansehen. Wir werden die Zusammensetzung und das Potenzial anderer Kulturen untersuchen. Wir werden den Kontrast, die Gesamtfarbe und die einzelnen Farbtöne betrachten. Zuletzt exportieren wir das Bild nach Photoshop.
15 Min.
17Photoshop - Letzte Berührungen 1
In dieser Lektion, die in zwei Teile unterteilt ist, werden wir Photoshop verwenden, um den letzten Schliff zu geben.
20 Min.
18Photoshop - Letzte Berührungen 2
Es geht um Details und darum, das Bild visuell zu „reinigen“, um es klarer zu machen.
21 Min.
3Inspiriert fühlen
Zu Beginn werde ich darüber sprechen, wie Sie sich von Ihren eigenen Gefühlen und Erinnerungen inspirieren lassen und was Sie tun können, um sich inspiriert zu fühlen.
4 Min.
4Experimentieren mit Farben
Wie können Farben Gefühle ausdrücken? In dieser Lektion werde ich Ihnen grundlegende Farbtheorie beibringen, wie das Farbrad, Farbschemata und was verschiedene Farben auf Fotos symbolisieren können. Ich werde auch die drei Farben definieren, auf die ich mich für das Kursprojekt konzentrieren werde.
6 Min.
5Ohne Licht gibt es kein Foto
In dieser Lektion werde ich darüber sprechen, wie Sie mit der Beleuchtung in Ihren Fotos experimentieren können, und Sie werden einige grundlegende Lichttheorien lernen.
3 Min.
6Die Ausrüstung
Welche Materialien benötigen Sie für diesen Kurs? In dieser Lektion zeige ich Ihnen, welche Ausrüstung ich normalerweise verwende, wenn ich Selbstporträts aufnehme, und andere Materialien, mit denen es Spaß machen kann, mit Ihren Fotos zu experimentieren.
6 Min.
7Brainstorming und das Moodboard
Ich zeige Ihnen nun, wie Sie ein Moodboard erstellen, um Ihre Fotos vorzubereiten und zu planen. Dies ist ein wichtiger Schritt, um die Richtung Ihres Stücks zu definieren.
6 Min.
8Einrichten der Szene
Als Nächstes werde ich ein Beispiel dafür geben, wie Sie Ihre Ausrüstung einrichten und sich darauf vorbereiten, Ihre Fotos zu schießen. Ich gebe Ihnen auch einige Tipps und Tricks, die Sie bei der Vorbereitung Ihres Sets beachten sollten.
6 Min.
9Das erste Foto: Das Licht gestalten
Wie können Sie Licht manipulieren, um interessante Effekte zu erzeugen? In dieser Lektion zeige ich Ihnen, was möglich ist, indem ich mit den Formen und Schattierungen meiner Beleuchtung experimentiere.
12 Min.
10Das zweite Foto: Experimentieren mit Langzeitbelichtung
In dieser Lektion werde ich ein zweites Bild aufnehmen. Sie lernen, wie Sie mit Langzeitbelichtung einen anderen und interessanten Effekt in Ihrem Foto erzielen.
18 Min.
11Das dritte Foto: Arbeiten mit natürlichem Licht 1
Lassen Sie uns das letzte Bild schießen! In dieser Lektion werde ich sowohl mit meiner Kamera als auch mit meinem Telefon mit natürlichem Licht arbeiten, um Ihnen den Unterschied zwischen den beiden zu zeigen.
15 Min.
12Das dritte Foto: Arbeiten mit natürlichem Licht 2
Ich gehe jetzt zu meinem Telefon, um Ihnen eine alternative Methode zum Aufnehmen Ihrer Fotos vorzustellen. Sie erfahren, wie Sie Ihr Telefon einrichten – einschließlich der Platzierung und der internen Einstellungen –, um den maximalen Effekt zu erzielen.
9 Min.
13Auswählen und Bearbeiten auf einem Telefon 1
Ich werde jetzt alle Fotos durchsehen, die ich mit meinem Telefon aufgenommen habe, und diejenigen mit einem Lesezeichen versehen, die mir auffallen, um eine endgültige Auswahl von denen zu treffen, die ich weiterverfolgen werde.
13 Min.
14Auswählen und Bearbeiten auf einem Telefon 2
Im zweiten Teil dieser Lektion werde ich Ihnen weiterhin meinen Bearbeitungsprozess zeigen. Ich werde Sie durch zwei verschiedene Apps führen, die ich gerne verwende.
10 Min.
15Auswählen und Bearbeiten mit Adobe Camera Raw und Photoshop 1
Es ist Zeit, die Fotos zu bearbeiten, die ich mit meiner Kamera gemacht habe! Ich zeige Ihnen meinen Bearbeitungsprozess auf einem Computer. Zuerst werde ich einige grundlegende Bearbeitungen in Camera Raw vornehmen und dann mit Photoshop fortfahren.
20 Min.
16Auswählen und Bearbeiten mit Adobe Camera Raw und Photoshop 2
Ich werde jetzt mit dem verbleibenden Foto arbeiten und Elemente wie Belichtung, Farbe, Kontrast, Größe usw. optimieren, um das Ergebnis zu optimieren.
12 Min.
17Das Endergebnis und Teilen Ihrer Arbeit
Ich bin zufrieden mit den Änderungen, die ich vorgenommen habe. Schauen wir uns die Endergebnisse an! Ich werde darüber sprechen, was Sie mit Ihren Fotos machen können und wie Sie sie nach der Fertigstellung mit anderen teilen können.
13 Min.
3Ausrüstung und Werkzeuge
Möchten Sie alles wissen, was Sie brauchen, um an diesem Kurs teilzunehmen und Selbstporträts zu machen? In dieser Lektion zeige ich Ihnen die möglichen Werkzeuge und Materialien, die Sie verwenden werden, von den grundlegendsten Dingen wie der Kamera bis hin zu den Bearbeitungsprogrammen, wenn Sie Ihre Fotos bereits aufgenommen haben.
1 Min.
4Das Moodboard und das Konzept
Jetzt zeige ich Ihnen, wie ich das Konzept meiner Fotosession auswähle und zeige Ihnen anschließend, wie Sie ein Moodboard erstellen, das als Referenz dient.
4 Min.
5Selbsterkenntnis und gestellt
Wie Sie bereits wissen, besteht Ihr Projekt darin, Selbstporträts anzufertigen. Aus diesem Grund ist es sehr wichtig, dass Sie vor dem Spiegel experimentieren, um sich selbst genauer kennenzulernen: Ihren Blick, Ihre Hände, Ihre Arme und letztendlich alles, was Sie fotografieren werden. Ich zeige Ihnen, wie Sie einige Übungen zur Selbstwahrnehmung durchführen, und gebe Ihnen dann einige wichtige Tipps für das Posieren von Porträts.
6 Min.
6Moderedaktionelles Make-up
Jetzt erfahren Sie etwas über Mode-Make-up, von seiner Definition bis hin zu der Frage, warum es im Diskurs des Künstlers so wichtig ist. Ich werde Ihnen auch einfache und praktische Techniken beibringen, die Sie anwenden können.
6 Min.
7Styling für die Sitzung
Es ist Zeit für Sie, Ihr eigener Stylist für Ihre Selbstporträts zu werden! In dieser Lektion zeige ich Ihnen, wie Sie Ihre Vorschläge in Ihrem Moodboard als Referenz verwenden und diese auf einfache Weise in Ihrer Fotosession anwenden können.
2 Min.
8Das Make-Up
Jetzt werde ich das Make-up für meine Fotosession machen. Zuerst zeige ich Ihnen die Produkte, die ich verwenden werde, und dann zeige ich Ihnen Schritt für Schritt, wie ich mich vor dem Spiegel schminke und einige einfache Striche, die in der Modefotografie großartig funktionieren.
3 Min.
9Bühne
Obwohl die Settings für Modeporträts mitunter komplex und aufwändig sein können, sind sie in der Regel einfach, da der Fokus auf dem Model, seinem Make-up und seinem Styling liegt. In dieser Lektion zeige ich Ihnen einfache Möglichkeiten, den Hintergrund und die Szenerie für Ihr Fotoshooting zu erstellen, sowie kleine Details, die Ihre Ergebnisse aufwerten.
2 Min.
10das Fotoshooting
Es ist Zeit, vor der Kamera zu posieren und Fotos zu machen! In dieser Lektion führen Sie Ihre Fotosession durch und wenden alles an, was Sie bisher gelernt haben.
14 Min.
11Bearbeiten Sie die Fotos
Jetzt beginnen Sie mit der Bearbeitung der Fotos in Adobe Lightroom und treffen eine Auswahl derjenigen, die Ihnen am besten gefallen und die Ihrer Meinung nach Ihr Konzept am besten vermitteln. Anschließend retuschieren Sie sie in Adobe Photoshop und auch in Lightroom.
11 Min.
12Grafische Arbeit an Fotografien
Sobald Sie mit der Bearbeitung in Photoshop und Lightroom fertig sind, zeige ich Ihnen in dieser Lektion, wie Sie mit der Sketchbook-App einen grafischen Eingriff in einige Ihrer Fotos vornehmen. Außerdem erzähle ich Ihnen, wie sich Grafikdesign auf die Modefotografie auswirkt und sie auf eine andere Ebene hebt.
8 Min.
13Teilen Sie die Fotos
Ich gratuliere Ihnen, denn inzwischen haben Sie Ihre Fotos bereits bearbeitet und eingegriffen. Sie sind einen Schritt davon entfernt, Ihre Arbeit mit dem Rest der Community und in sozialen Netzwerken zu teilen. In dieser Lektion gebe ich Ihnen Tipps zum Teilen Ihrer Arbeit auf Instagram und spreche darüber, wie Sie Ihre Beiträge im Voraus organisieren können, um eine Vorschau darauf zu erhalten, wie sie in Ihrem Feed aussehen.
2 Min.
What is this course's project?
Erstellen Sie ein stimmiges Selbstporträt-Portfolio, das Ihre Meisterschaft im künstlerischen und persönlichen Ausdruck unter Beweis stellt. Entwickeln Sie eine Serie von Kunstwerken mit symbolischer Tiefe, ein visuelles Tagebuch, das Ihre persönliche Entwicklung widerspiegelt, technisch anspruchsvolle Porträts mit Licht- und Farbgestaltung sowie ein komplettes professionelles Mode-Shooting.
Who is this specialization for?
Angehende Fotografen und kreative Köpfe, die sich durch Selbstporträtfotografie ausdrücken möchten, werden diesen Kurs ideal finden. Er richtet sich an alle, die verschiedene Techniken – von der bildenden Kunst bis zur Modefotografie – beherrschen und gleichzeitig eine eigene Bildsprache entwickeln möchten.
Requirements and materials
Eine einfache Kamera und ein Stativ sind hilfreich für Selbstporträts, während Requisiten wie Stoffe und Farbfilter die Kreativität anregen. Umfangreiche Vorkenntnisse sind nicht erforderlich, jedoch ist die Bereitschaft, sich fotografisch auszudrücken, sowie ein Computer zur Bildbearbeitung empfehlenswert.
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FAQ
Yes, this course is designed for beginners and guides you through self-portraiture concepts, inspiration, and practical techniques step by step.
You can start with a smartphone or a camera, and basic items like a tripod, remote control, or everyday objects found at home. No specialized gear is required.
You'll learn how to find inspiration, document emotions, use everyday objects and locations, master posing and lighting, and edit and share conceptual self-portraits.
The course teaches you to creatively incorporate household and found objects as props or backgrounds, adding unique visual interest and storytelling to your portraits.
You can use either a smartphone or a camera for this course. Lessons include tips for both, so you can achieve great results with any device.
The course covers methods for finding inspiration from illustrators, Pinterest, Instagram, art prompts, and your own emotions and experiences.
Yes, the course includes editing techniques for refining images, compositing with stock photos, and using tools like Lightroom for creative effects.