
Indem Sie ein digitales Porträt mit Elementen der Natur kombinieren und auf analoge Weise warme Farbflecken und Texturen erzeugen, schaffen Sie es, eine Illustration zu humanisieren. Und wenn Sie auch den persönlichen Stil der Illustratorin Elena Garnu und ihre Technik hinzufügen, erhalten Sie zarte Porträts voller Emotionen, die als visuelle Poesie wirken.
In diesem Kurs zeigt Ihnen Elena, wie Sie Porträts aus einem Foto erstellen und zusammenstellen können. Verwenden Sie dazu das leistungsstarke Tool zum Zeichnen und Erstellen auf Ihrem iPad: Procreate. Sie fügen analog ausgearbeitete Elemente und Texturen hinzu und spielen mit Improvisation, um maximale Ausdruckskraft zu erreichen.
16 Lektionen & 32 Downloads

7 Minuten, 31 Sekunden

9 Minuten, 28 Sekunden

3 Minuten, 39 Sekunden

2 Minuten, 33 Sekunden

12 Minuten, 43 Sekunden

17 Minuten, 24 Sekunden
Sie werden die Illustratorin und Designerin Elena Garnu treffen, die Ihnen von ihrer Karriere erzählt und wer ihre Hauptreferenzen sind oder die sie in gewisser Weise beim Zeichnen inspiriert hat.
Sie werden lernen, Bilder zu sammeln, um ein Moodboard zu erstellen, das Sie zum Verfassen Ihres Porträts inspiriert. Sie wählen die Farben für Ihre eigene Palette aus und erstellen eine Datei mit analogen Flecken und Texturen, die mit verschiedenen Werkzeugen erstellt wurden, um sie zu digitalisieren und in Ihrem Porträt zu verwenden.
Sie beginnen mit Procreate und gehen die Benutzeroberfläche und ihre Tools durch. Sie erfahren, wie Sie Ihre Arbeit mit Gesten und Verknüpfungen beschleunigen und wie Sie Ihre Farbpalette in der App erstellen und für zukünftige Projekte aufbewahren.
Sie lernen, wie Sie Ihre Referenzbilder importieren und mithilfe des geteilten Bildschirms auf dem von Ihnen ausgewählten Foto aufbauen, um es zu veranschaulichen. Sie platzieren die Elemente, verfolgen ihre Position passend zu ihnen und beginnen mit dem Zeichnen. Elena wird Sie durch den Illustrationsprozess führen und Ihnen zeigen, wie die Linie die Bände des Porträts begleitet.
Sie werden Farbe auftragen und bereichernde Details wie Texturen, Flecken und dekorative natürliche Elemente hinzufügen. Mach dir keine Sorgen, wenn es nicht passt, Elena wird einige Techniken teilen, um es natürlich und professionell zu machen.
Am Ende werden Sie den letzten Schliff tun, das Aussehen Ihres Porträts vereinheitlichen und ihm ein analogeres Aussehen verleihen. Anschließend sehen Sie die Optionen, die Procreate zum Exportieren Ihrer Arbeit anbietet.
Mit Procreate erstellen Sie ein illustriertes Porträt, das von einem Foto ausgeht und analoge Texturen anwendet, um das Finish zu verbessern.

Für Künstler, Illustratoren und alle, die in die mächtige Welt von Procreate und ihre unendlichen kreativen Möglichkeiten für die Porträtmalerei eintauchen möchten.
Wenn Sie viel bessere Grundkenntnisse im Zeichnen haben, aber für diesen Kurs keine Vorkenntnisse erforderlich sind, möchten Sie nur die verschiedenen Tools lernen und damit experimentieren, die Ihnen die Procreate-App bietet.
Für Materialien benötigen Sie ein iPad Pro der letzten Generation oder ein normales iPad mit installiertem Procreate 5, den Apple Pencil, Papier und Aquarelle, Pinsel, Kohle, eine alte Zahnbürste und einen Scanner oder eine Kamera. Zugriff auf einen Computer mit installiertem Adobe Photoshop.

Excellent instruction on using Procreate tools.
Me gusto el curso, bien explicado de forma sencilla y clara.
Gostei muito do curso, aprendi muitas coisas.
wonderful
I'm disappointed that this course teaches artists to trace photos as the base of their portrait. I totally see the value in tracing photos as practice to get a feel for placement and to train your brain - but I feel icky when I see it being used to create finished pieces being passed off as original art. Could you rename this course "Portrait Practice Techniques" or something that emphasizes this as a practice tool?

Einführung
Nach Referenzen suchen und Ressourcen erstellen
Einführung in Procreate
Wir beginnen in Procreate zu zeichnen
Projekt beenden
Abschlussprojekt
Lerne bequem von zuhause aus, in deinem eigenen Tempo und ohne festen Zeitplan. Du entscheidest, wann und wo.
Lerne die nützlichsten Techniken und Methoden mit den Profis der Kreativbranche.
Jede Lehrperson übermittelt dir in jeder Lektion leidenschaftlich sein/ ihr Wissen mittels ausführlichen Erklärungen aus professioneller Sicht.
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Dank hochwertig produzierter und gestochen scharfer Videos entgeht dir kein einziges Detail. Du hast uneingeschränkten Zugriff auf deinen Kurs und kannst dir so alle Videolektionen so oft ansehen, wie du möchtest.
Stelle deine Fragen, bitte um Meinungen und biete Lösungsansätze. Teile deine Lernerfahrung mit anderen Schüler*innen in der Community, die genauso kreativ sind wie du.
Die Community umfasst Millionen wissbegierige Menschen weltweit, die Freude an kreativem Ausdruck finden.
Um eine einzigartige Online-Lernerfahrung zu garantieren, zählt Domestika auf eine sorgfältige Auswahl der Lehrpersonen und produziert jeden Kurs intern.
You’ll learn how to create digital portraits in Procreate by blending traditional and digital techniques, incorporating analog textures like watercolor and charcoal, managing color palettes, and exporting your artwork in professional formats.
This course is designed for intermediate users who already have basic knowledge of digital illustration and Procreate.
You’ll need an iPad with Procreate installed, materials to create analog textures like watercolor and paper, and basic digital drawing skills.
You’ll learn how to create watercolor washes, digitize them, adjust contrast and color, and apply them over digital portraits in Procreate for expressive finishes.
The course guides you through creating physical textures, scanning them in high resolution, editing, and combining them with your digital portraits in Procreate using layers and blending modes.
You’ll learn how to create, organize, share, and delete color palettes, as well as extract colors from reference images to apply them consistently in your portraits.
The course teaches you to use layers, blending modes, and area selections to distinguish the main subject from the background, integrating textures and washes for added depth.