Especialización creativa de letras: Diseños artesanales e innovación digital

Jimbo Bernaus es un artista del lettering español afincado en Croacia. Desde niño, siempre se ha interesado por el arte y su familia le animó a emprender su carrera profesional en el ámbito de la creatividad. Tras graduarse en Diseño Gráfico en Barcelona, Jimbo se trasladó a Croacia para trabajar para una conocida agencia de publicidad. Allí, dio el salto y fundó su agencia, BAM!, que gestiona junto con su socia.

Jimbo ha trabajado en el ámbito del diseño durante más de diez años y ha colaborado con agencias y realizado proyectos como freelance para clientes de todo el mundo, entre los que destacan Booking.com, Carlsberg, BMW y Affinity Design.

Dan Forster, un talentoso artista de letras con sede en el Reino Unido, se especializa en crear letras personalizadas para clientes de todo el mundo. Con una gran experiencia en varios proyectos de letras, incluidas marcas, logotipos, cubiertas de libros y diseños de empaques, la experiencia de Dan brilla en su oficio.

Inspirado por su galardonado padre, Tony Forster, Dan aprendió la importancia de estudiar las estructuras y los detalles dentro de las formas de las letras desde una edad temprana. Su trabajo a menudo presenta florituras y florituras, que brindan una mayor expresión y cuentan historias inspiradas en sus viajes y la cultura, la arquitectura y la señalización locales.

Inspirándose en sus viajes, Dan busca incorporar aspectos de diferentes lugares en su trabajo de letras, ya sea a través de referencias visuales o capturando la actitud y el enfoque de un lugar. Su dedicación a la escala, el detalle y la artesanía es evidente en proyectos que reflejan obras maestras arquitectónicas como la Sagrada Familia o la Basílica de San Pedro.

Christopher Rouleau es un diseñador gráfico, artista de lettering y rotulista canadiense. Creció en la provincia de Saskatchewan, donde los letreros artesanales de las tiendas de alimentación y de los escaparates siempre le inspiraron. Tras finalizar su estudios en la University of Calgary, se lanzó al mundo profesional como fotógrafo de stock y de fuentes, lo que le permitió descubrir su pasión por el lettering manual. Poco después, trabajó como diseñador freelance a tiempo completo y fundó conjuntamente un centro de fotografía y lettering llamado Ligatures, en Toronto.

Sus obras se han presentado en numerosas exposiciones de toda Canadá y ha impartido charlas y talleres en eventos como ATypl Montréal, Adobe Creative Jam y Creative Mornings. Entre sus clientes más destacados, se encuentran el Ayuntamiento de Toronto, LG, The Body Shop, Pepsi, University of Toronto, Greenpeace y Pride Toronto. Asimismo, colabora habitualmente con la revista Uppercase Magazine y aparece en publicaciones como, por ejemplo, Flare Magazine y The Globe and Mail y en el canal CTV News. Hace poco, Christopher ha recibido el premio de tipografía Communication Arts Award of Excellence.

Cyril Vouilloz, más conocido como RYLSEE, es un autor y artista visual suizo residente en Berlín. Dibuja desde que tiene uso de razón y ha transformado su hobby de la infancia en una carrera con 20 años de experiencia en artes gráficas. RYLSEE es diseñador freelance y uno de los fundadores de Urban Spree, un espacio para las artes y la música en el centro de Berlín. Además, imparte talleres de lettering para escuelas, universidades, particulares y empresas.

Entre sus clientes, destacan nombres como Nike, LinkedIn o Converse. Sus obras se han expuesto por todo el mundo y muchas de ellas han logrado una atención global, como por ejemplo su diseño Too Shy to Rap, que se volvió viral. Pero no solo eso, en 2017 publicó su libro How to Play With Letters, una guía sobre cómo añadir toques divertidos al lettering. Más recientemente, RYLSEE se ha adentrado en el diseño animado, donde su sticker para Instagram New Post se ha usado miles de millones de veces en la plataforma.

Nico Ng es un diseñador multidisciplinario, educador y emprendedor creativo de Manila (Filipinas). Después de acabar sus estudios superiores en Ingeniería, comenzó a aprender lettering de forma autodidacta y, en poco tiempo, tuvo muy claro que estaba destinado a una carrera artística. Fue en 2014 cuando compartió su trabajo por primera vez en Instagram y, desde ese momento, comenzó a recibir encargos privados. Su enfoque sistemático nació de sus dificultades para alinear composiciones más grandes a mano alzada. Durante su creación, utilizó su experiencia en ingeniería y creó su primera herramienta: la regla de composición o Composition Ruler.

Gracias a su estilo reflexivo, cuidadosamente estructurado y armonioso, ha tenido el placer de trabajar con la marca japonesa de papelería Tombow, de la que fue uno de los primeros embajadores en Filipinas, y con Manuscript Pen Company. Actualmente está explorando los procesos de otros artistas y el lettering digital.