Animación digital con técnicas experimentales
Un curso de Danaé GossetDiseñadora y animadora
Un curso de Danaé Gosset, Diseñadora y animadora
Combina el mundo digital y analógico creando animaciones a partir de medios mixtos como la tinta acrílica y los pasteles
La animación digital estimula nuestra imaginación y permite desarrollar nuestra creatividad. Danaé Gosset, especialista en animación experimental, combina este tipo de técnicas con materiales tradicionales para crear piezas etéreas y oníricas con un gran atractivo.
De la mano de tu profesora, aprenderás a crear secuencias animadas con medios mixtos. Prepara tus herramientas de dibujo, tu ordenador y... ¡deja volar la imaginación!
¿Qué aprenderás en este curso online?
15 lecciones & 13 recursos adicionales
Preparando los materiales
5 minutos, 26 segundos
Mi proceso creativo
3 minutos, 15 segundos
Recopilación de referencias
4 minutos, 46 segundos
CD4: Animando un cubo
17 minutos, 12 segundos
InDesign
7 minutos, 33 segundos
Ilustrar 1
7 minutos, 46 segundos
¿Qué incluye este curso?
En la primera unidad, conocerás a Danaé Gosset, que te hablará de su trayectoria artística y de cómo consiguió desarrollar su estilo característico. Además, te mostrará sus influencias y los artistas que la inspiran.
A continuación, Danaé repasará contigo los materiales necesarios para el curso, desde las herramientas de dibujo y la impresora, hasta los programas Cinema 4D, Photoshop y After Effects. Antes de buscar referencias para tu proyecto, verás el proceso creativo de tu profesora.
En la tercera unidad, pasarás a la producción. Crearás una animación en Cinema 4D y explorarás las diferentes opciones para dar forma a tu diseño y renderizarlo. Con InDesign, mapearás tu motion graphic antes de imprimirlo. Luego, añadirás los detalles a tu ilustración con los materiales de dibujo que prefieras. Y Danaé te enseñará a utilizar Photoshop para editar las imágenes texturizadas de la secuencia.
En la última unidad aprenderás a crear una animación sin interrupciones, limpiando los fotogramas y realizando las correcciones de color en After Effects. Aprovecharás las herramientas del programa para crear un motion graphic nítido y dar vida a tu diseño. Acabarás el curso exportando correctamente tu pieza para compartirla con el mundo.
Software y herramientas recomendados para este curso
¿Cuál es el proyecto del curso?
Crearás una pieza animada con herramientas de dibujo y cuatro programas diferentes de edición de imágenes y animación.
Proyectos de estudiantes del curso
¿A quién está dirigido este curso online?
A cualquier persona que desee aprender a hacer animaciones con técnicas de medios mixtos.
Requisitos y materiales
Es necesario poseer conocimientos básicos del programa Cinema 4D.
Para realizar este curso, usarás material de dibujo, impresora, escáner y acceso a un ordenador con Cinema 4D, InDesign, Photoshop y After Effects o programas similares.
Opiniones
- hace 3 meses
Excelente curso <3
- hace 1 año
excelente curso, los contenidos son claros y faciles de seguir, la exploración de las técnicas da pie a exploraciones personales que pueden llegar a ser muy fructíferas para proyectos futuros.
- hace 1 año
Un curso muy útil y sencillo de seguir. Por sacar un pega me habría gustado que se mostrará un proyecto más complejo que el de la animación de un simple cubo, como por ejemplo enseñar a hacerlo con personajes como los que se muestran.
- hace 1 año
This course is a true inspiration for me. It gave me a fresh perspective on my creative process and provided a solid technical foundation to bring my ideas to life.
Danaé’s approach helped me reconnect with my artistic intuition, while also introducing new tools and techniques I’m excited to explore further.
I’m already working on my final project and will definitely share it once it's complete! 🌟
- hace 1 año
I really love this course thank you!
Danaé ha trabajado con empresas como Talmor & Talmor, Delcan & Co, Art Camp y Sagmeister & Walsh. También ha colaborado con varias organizaciones, como The Art Directors Club, D&AD, Graphis Annual, Indigo Awards, SXSW, Adobe y Type Directors Club.
Contenidos
- U1
Introducción
- Acerca de mí
- Influencias
- U2
Los materiales
- Preparando los materiales
- Mi proceso creativo
- Recopilación de referencias
- U3
La fase de producción
- CD4: Animando un cubo
- InDesign
- Ilustrar 1
- Ilustrar 2
- Escanear
- Devolver la secuencia a la computadora
- U4
Postproducción de nuestro trabajo
- Marcos de limpieza 1
- Marcos de limpieza 2
- Corrección de color
- Exportación
- PF
Proyecto final
- Animación digital con técnicas experimentales
Qué esperar de un curso de Domestika
Aprende a tu ritmo
Disfruta aprendiendo desde casa, sin horarios y a tu ritmo. Tú decides cuándo seguir con cada unidad.
Aprende de los mejores profesionales
Aprende los métodos y técnicas más útiles con los mejores profesionales del sector creativo.
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Cada profesor te transmitirá sus conocimientos con pasión, ofreciéndote explicaciones claras y una perspectiva profesional en cada lección.
Certificados
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Conecta con una comunidad creativa global
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Domestika selecciona cuidadosamente los profesores y produce cada curso internamente para garantizar una experiencia de aprendizaje online excelente.
Preguntas frecuentes
Sí, este curso está pensado para principiantes y cubre conceptos básicos y técnicas paso a paso en animación experimental, diseño gráfico y procesos multimedia mixtos.
Necesitarás materiales básicos de arte como pinturas acrílicas, pasteles de cera solubles en agua, pinceles, papel para impresión y acceso a programas como Photoshop, After Effects, Cinema 4D e InDesign. También se recomienda un escáner para digitalizar tus obras.
Aprenderás animación experimental, tipografía, retoque fotográfico, diseño de marca, técnicas de escaneo, procesos multimedia y cómo combinar métodos analógicos y digitales para lograr efectos visuales únicos.
No se requiere experiencia previa. El curso comienza con principios básicos y va introduciendo técnicas experimentales y multidisciplinarias más avanzadas.
Los temas incluyen animación experimental, dibujo sobre imágenes en movimiento, escaneo y rayado de película, flujos de trabajo para videos musicales, branding, tipografía, serigrafía, uso del azar en la pintura e integración de materiales reciclables en el diseño.
El curso muestra técnicas paso a paso para combinar cuadros pintados a mano, obras escaneadas y herramientas digitales para crear animaciones e ilustraciones híbridas.
Sí, aprenderás técnicas clave de animación en Cinema 4D, como manipulación de objetos, configuración de cámara y renderizado, además de secuenciación de cuadros y efectos en After Effects.