
La creación de cómics proporciona mucha libertad: es un arte que puedes practicar en solitario, con un control total sobre el producto final. André Lima Araújo está especializado en guiones, diseño de personajes y desarrollo de estructuras, entre otros aspectos, y colabora con empresas como DC Comics y Marvel. Algunos de los títulos en los que ha trabajado son Los 4 Fantásticos, Los Vengadores IA y Spiderverso.
En este curso, te enseñará a crear secuencias convincentes para cómics utilizando la acción y la perspectiva. Con su guía, explorarás técnicas de storytelling para dar vida a personajes cautivadores y transmitir una sensación de dinamismo en la página. ¡Prepárate para transformar tus ideas en acción!
18 lecciones & 20 recursos adicionales

10 minutos, 5 segundos

16 minutos, 49 segundos

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8 minutos, 30 segundos

11 minutos, 29 segundos
Empezarás el curso conociendo a tu profesor, André Lima Araújo, que te contará cómo pasó de estudiar Arquitectura a dedicarse a su pasión: la creación de cómics. Asimismo, descubrirás las influencias que inspiran sus obras.
A continuación, explorarás los fundamentos del cómic y repasarás los materiales necesarios para crear uno y la terminología más común en la industria. Luego, aprenderás a dibujar utilizando la perspectiva e incorporarás personajes y objetos a tus escenas.
El siguiente paso será transformar una idea básica en un guion para tu historia. Tomándolo como referencia, dibujarás una estructura inicial en tu tableta, antes de realizar los bocetos a lápiz. Acabarás esta fase dando vida a tu dibujo con el entintado. Para finalizar, utilizarás herramientas digitales para añadir tonos grises que aporten luz y ambiente a tu pieza.
En la última unidad, André te mostrará cómo construir un porfolio con tus creaciones más llamativas. Además, compartirá contigo sus consejos para empezar en la industria del cómic, desde promocionarte a través de internet hasta establecer contactos en persona.
Crearás una secuencia de acción para un cómic, de 6 a 10 páginas de extensión, en la que combinarás narración, anatomía y diseño para componer un relato creíble.

A cualquier persona interesada en descubrir las técnicas necesarias para crear cómics interesantes y cautivadores.
No se requiere experiencia previa.
En cuanto a los materiales, necesitarás papel y lápices, bolígrafos, tinta y reglas. Además, puede serte útil contar con un escáner y con una tableta en la que hayas instalado un programa de dibujo.

I used to struggle with perspective—my drawings often felt distorted and unnatural. This course helped me understand what was going wrong and how to fix it. Everything started to click, and my drawings now feel much more natural, balanced, and convincing.
Just starting, but it's been great so far. I'll revisit when I'm done!
Para um curso bem curto, como é padrão da Doméstika, o professor André Lima Araújo trouxe bsatante informações essenciais e valiosas para quem quer iniciar no mundo dos quadrinhos ou mesmo qume já tenha tido a experiência de produzi-los. Também deu ótimas técnicas para produzir de forma mais rápida e prática, começando do simples par conseguir elaborara as mais complexas cenas. Recomendo!
I like the step by step approach and seeing the examples that are created. It is quite clear.
Un curso muy util y revelador sobre como se trabaja a fondo en el comic, no es solo un curso de dibujo también es una catedra sobre cómo trabajan los profesionales en el medio del cual rara vez se habla.

Introducción
Los fundamentos de los cómics
Del guión a la página terminada
Cómo encontrar un trabajo en cómics
Proyecto final
Disfruta aprendiendo desde casa, sin horarios y a tu ritmo. Tú decides cuándo seguir con cada unidad.
Aprende los métodos y técnicas más útiles con los mejores profesionales del sector creativo.
Cada profesor te transmitirá sus conocimientos con pasión, ofreciéndote explicaciones claras y una perspectiva profesional en cada lección.
Si eres Plus, obtén un certificado personalizado y firmado por tu profesor. Compártelo en tu porfolio, en las redes sociales o donde quieras.
La alta calidad de los vídeos permitirá que no te pierdas ni un solo detalle. Gracias al acceso ilimitado, podrás ver las lecciones todas las veces que necesites para perfeccionar tus habilidades.
Pregunta, pide opinión y ofrece soluciones. Comparte tu experiencia de aprendizaje con otros estudiantes de la comunidad tan apasionados por la creatividad como tú.
Esta comunidad cuenta con millones de usuarios de todo el mundo, personas curiosas y con ganas de explorar y expresar su creatividad.
Domestika selecciona cuidadosamente los profesores y produce cada curso internamente para garantizar una experiencia de aprendizaje online excelente.
Sí, este curso está pensado para artistas intermedios que ya tienen habilidades básicas de dibujo y quieren avanzar en ilustración de cómics, perspectiva y narrativa gráfica.
Necesitarás herramientas tradicionales de dibujo (lápices, plumas, borradores, papel) y herramientas digitales como Clip Studio. Se recomienda un escáner para digitalizar tus dibujos.
Aprenderás a crear cómics originales, dominar la perspectiva, diseño de personajes, composición de páginas, entintado, técnicas digitales y analógicas, y a armar un portafolio profesional de cómics.
Tener experiencia previa en arte digital o Clip Studio ayuda, pero no es obligatorio. El curso cubre flujos de trabajo tradicionales y digitales, presentando las herramientas esenciales desde cero.
El curso te guía para armar y seleccionar un portafolio variado, enfocándose en contenido original, guiones gráficos, páginas terminadas y técnicas para impresionar a editores y editoriales.
Los temas incluyen creación de personajes, perspectiva arquitectónica, entintado, anatomía, narrativa, transiciones entre viñetas, composición de páginas, iluminación y formato de guion para cómics.
Sí, aprenderás a aplicar principios arquitectónicos, cuadrículas de perspectiva y técnicas atmosféricas para crear fondos inmersivos y realistas en tus ilustraciones de cómics.