
Um diretor de fotografia, em poucas palavras, percebe a visão de um diretor através da luz. É responsável por dar a aparência desejada a uma peça, usando luzes, sombras, cor e composição para estabelecer uma narrativa e gerar a emoção que o diretor quer despertar no espectador.
Neste curso, você aprenderá técnicas básicas de iluminação das mãos de Enrique Silguero, diretor de fotografia com experiência nas maiores redes de televisão da Espanha e em projetos de cinema, publicidade e videoclipes.
No final do curso, você entenderá o trabalho de um diretor de fotografia e estará pronto para começar a criar a estética visual de seus projetos audiovisuais.
14 aulas & 13 downloads

17 minutos, 1 segundo

17 minutos, 51 segundos

14 minutos, 11 segundos

10 minutos, 39 segundos

7 minutos, 16 segundos

16 minutos, 23 segundos
Você começará conhecendo Enrique e fazendo um breve passeio por sua carreira profissional. Você conhecerá referências e autores relevantes relacionados à luz no mundo da direção, fotografia e pintura, que Enrique serviu para melhorar seu trabalho.
Então você irá preparar o seu projeto, entendendo os aspectos importantes que devem ser levados em consideração na luz, cor e espaço, e então criar um dossiê ou livro de estilo que irá definir a aparência do projeto.
Você aprenderá conceitos básicos de iluminação, começando com a escolha do espaço e seus atributos, e a linguagem narrativa da ótica da sua câmera. Então você aprenderá sobre os tipos de luz, sua direção, o contraste entre duas luzes, para terminar com o esquema clássico de três luzes para uma entrevista.
Depois de aprender os clássicos, você terá a oportunidade de romper com os esquemas para criar seu próprio estilo experimentando diferentes planos, luzes e ótica. Você também aprenderá a trabalhar com a luz em um ambiente externo e em um espaço para o qual você nunca fez referência antes de abordá-la.
Finalmente, você aprenderá algumas dicas e dicas de pós-produção para obter uma classificação acadêmica correta.
Ao longo do curso, você realizará três projetos: adaptará um espaço para uma entrevista com luz artificial ou natural e montará o plano, criará uma pequena encenação para uma ficção e, finalmente, realizará uma prática ao ar livre, levando em conta meio ambiente e o tempo perfeito.

Para qualquer pessoa interessada em aprender a iluminar seus projetos audiovisuais.
Você precisará de uma câmera que grave vídeos, acompanhada por três óticas: angular, normal e tele. Você também precisará ter três luzes LED e dois refletores.
Finalmente, é necessário ter um computador com o DaVinci Resolve (gratuito) instalado.

There is a lot of great knowledge and industry insider information in this course!
excelente y muy detallista el profe
La lumière étant une clé indispensable dans une bonne narration, ce cours concentre beaucoup d'information utiles pour une meilleure compréhension. Clair, net et précis !
Aulas super práticas e dinâmicas de fácil aprendizagem, super combinou com o que estava procurando. só agradecer ao professor pela disponibilidade.
El compromiso del profesor durante todo el curso es para destacar. Se nota que trabaja con pasión y esmero y lo transmite a todos los que vemos las lecciones. Un 10. Una mención especial a todos los que actuaron de modelos con paciencia y buena voluntad!!

Introdução
Preparando nosso projeto
Noções básicas de iluminação
Como dar uma aparência cinematográfica aos seus projetos e iluminar ao ar livre
Correção de cor
Projeto final
Aproveite para aprender desde casa, sem um horário fixo e no seu ritmo. É você quem define sua disponibilidade.
Aprenda métodos e técnicas fundamentais com os melhores profissionais do setor criativo.
Cada professor compartilha seus conhecimentos com entusiasmo e explicações claras, oferecendo uma perspectiva profissional em cada aula.
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Esta comunidade acolhe milhões de pessoas do mundo todo, curiosas e apaixonadas por descobrir e expressar sua criatividade.
A Domestika seleciona cuidadosamente seus professores e produz cada curso internamente para garantir uma experiência de aprendizagem online excelente.
Você vai dominar técnicas de iluminação clássica e criativa, controlar luz dura e suave, usar esquemas profissionais e aplicar etalonagem e composição para criar um estilo visual único em cinema e vídeo.
O curso é voltado para quem tem conhecimentos básicos de fotografia ou vídeo e quer aprofundar-se em iluminação e direção de fotografia em nível intermediário.
Você só precisa ter noções básicas de fotografia ou vídeo e uma câmera. Não é necessário ter equipamentos profissionais, pois as técnicas ensinadas funcionam com recursos simples.
O curso aborda esquemas de iluminação, uso de luz natural e artificial, controle de contraste, etalonagem, composição, criação de manual de estilo, escolha de lentes e técnicas criativas para cinema e vídeo.
Luz dura cria sombras marcantes e alto contraste, enquanto luz suave produz sombras difusas e transições delicadas, ajudando a moldar a atmosfera e a expressão visual de cada cena.
Sim, o curso ensina técnicas para iluminar usando recursos acessíveis como lâmpadas comuns ou lanternas chinesas, adaptando-se a qualquer orçamento e projeto.
É uma técnica clássica que usa luz principal, luz de preenchimento e luz de contraluz para modelar os sujeitos e criar profundidade, resultando em imagens equilibradas e profissionais.