Toda la inspiración, técnicas y consejos para los amantes del craft y de las piezas hechas artesanalmente.
Si eres un amante del origami o buscas inspiración, estos artistas te mostrarán lo increíble que puede ser el arte de doblar papel y te ayudarán a celebrar esta tradición milenaria.
Una guía esencial para crear patrones y perfeccionar tu técnica de dibujo con hilo
Cinco proyectos para celebrar el Día de los Muertos con creatividad y significado.
Una introducción a los conceptos esenciales del tapestry crochet
Una guía para combinar colores y crear composiciones florales que cautivan.
Descubre 6 tutoriales de manualidades para hacer en casa con videos fáciles de seguir. ¡Diviértete creando!
Descubre cinco recursos gratuitos que te ayudarán a aprender sobre todo tipo de plantas y a identificarlas fácilmente Como complemento al curso de Domestika Herbario colorido de la A a la Z de Fiona Luciani, queremos compartir contigo una lista de libros y aplicaciones que te adentrarán en el fascinante mundo de la botánica. Además de los recursos que te presentamos a continuación, en el curso mencionado podrás explorar la historia de los herbarios, la botánica y las diferentes composiciones posibles. También aprenderás cuándo y cómo recoger flores de manera respetuosa, cómo prensarlas correctamente, crear un mood board para inspirarte y diseñar patrones florales que podrás enmarcar. Recursos adicionales:
Accede a un ejercicio descargable gratuito y crea tus propios calcetines Charlotte Stone es la creadora y diseñadora detrás de Stone Knits. Es reconocida a nivel internacional por sus patrones de punto, y en particular, por sus originales diseños de calcetines con motivos de colores utilizando la técnica de "stranded knitting".
Conoce a Tom Daley, el saltador olímpico que está llevando el tejido a otro nivel
Descubre las herramientas básicas del bordado y empieza tu aventura creativa hoy mismo
Únete a nosotros para recordar el legado y el trabajo de la talentosa Clara Gutiérrez, mientras honramos su trayectoria en vida y en Domestika.
Annie Weir te enseña los símbolos básicos para elaborar bullet journals y a crear un código propio para tus proyectos El bullet journal ha sido creado para ayudar a la gente a organizar sus vidas y traer claridad a sus mentes a través de un sistema básico de símbolos simple y flexible. Annie Weir (@a_journal_by_annie) ha realizado bullet journals desde 2017, combinando su pasión por el lettering y la ilustración con un formato donde puede plasmar sus ideas, pensamientos y recuerdos. En este tutorial, Annie nos enseña a usar los símbolos del bullet journal y a generar un código propio para tu journal.
Conoce a los maestros de la mantequilla que crean flores comestibles increíbles. Inspiración y arte en la decoración de pasteles.
Un patrón es como un mapa, nos indica dónde están ubicadas las partes más importantes de nuestro dibujo, sus texturas, volúmenes y detalles. Nos ayuda a comprender mejor nuestra referencia y sirve como una guía para bordar nuestro proyecto. ¿Te gustaría conocer como realizar tus patrones paso a paso? Aquí te comparto el proceso que yo utilizo para crear mis propios diseños. PASO 1. UBICA LAS ZONAS MÁS OSCURAS Señalar primero las zonas más oscuras al crear tu patrón es fundamental por varias razones. Estas áreas proporcionan el contraste y la profundidad necesarios para que el diseño resalte y se perciba con claridad, se establece una base para distribuir mejor la luz y las sombras en todo el diseño y nos ayuda a crear una imagen más realista y detallada. Así que observa tu imagen y marca las zonas más negras que puedas encontrar. PASO 2. MARCA LOS ELEMENTOS PRINCIPALES Antes de que sigas marcado otras áreas de tu referencia, concéntrate en trazar los elementos principales de la misma. Si estás trabajando con animales por ejemplo, este es el momento para dibujar todo lo que haga especial a tu ejemplar: puede ser el pico, ojos y plumas más sobresalientes si se trata de un ave; o las antenas, manchas y alas si se trata de insectos. Para diferenciar esos elementos únicos y evitar confundirlos con el resto de la referencia, será necesario que marques a detalle cada uno de ellos, así que tómate el tiempo para hacerlo. Entre más detallado sea tu mapa, te será mejor comprender el bordado. PASO 3. DESTACA LAS ZONAS MÁS CLARAS Ahora que tienes gran parte de los elementos de tu referencia marcados, vas a enfocarte en las zonas más claras de tu imagen. Define donde se encuentran las secciones con más luz, recuerda que no buscamos zonas grises, sino las más blancas que puedas observar. Procura marcarlas con mucho cuidado y con una herramienta de punta fina, ya que al ser zonas muy claras, queremos que conserven su tonalidad. PASO 4. CONTORNOS Para finalizar, nos concentraremos en trazar los contornos de nuestra imagen. Personalmente, te recomiendo que siempre realices esta etapa del proceso con líneas discontinuas o separadas. Hacerlo con líneas continuas y gruesas podría dificultar la visualización correcta de los contornos más claros o finos. Por lo tanto, como último paso, crea los contornos más visibles poco a poco y procura no marcarlos demasiado. ¡Y listo! Tu patrón por fin está terminado. Sí aún tienes dudas sobre el proceso para realizar tus propios dibujos, puedes descargar la guía gratuita de patronaje que se encuentra al final del artículo. En ella encontrarás un esquema paso por paso para realizar tu patrón. Recuerda que puedes consultarla siempre que necesites ayuda para realizar tus propios bocetos para bordar. Si quieres conocer más sobre patronaje y aprender sobre la técnica de dibujo con hilo, te invito a ver mi curso de domestika “Dibujando con hilo” donde realizaremos diferentes ejercicios para comprender como bordar de manera realista un jaguar y también estará lleno de muchos consejos más. ¡Nos vemos por allá, persona bonita del mundo! Ceci,
Descubre técnicas de bordado textil con Ceci Santamaría. Aprende a manejar los materiales, generar texturas y degradados con hilos. Ceci Santamaría, apasionada bordadora e ilustradora, nos acompaña en este tutorial para compartir su talento y su fascinante técnica de bordado con hilo negro. Con una profunda inspiración en la naturaleza, Ceci se ha especializado en el dibujo realista, sorprendiendo a todos sus seguidores con sus magníficas representaciones textiles. Ha colaborado con marcas prestigiosas como Bleiz, Cetrería de México y COATS, creando obras inigualables. Hoy, está dispuesta a revelarnos su proceso y técnicas en este valioso tutorial de bordado.
Aprende a reconvertir tu ropa a través de tus diseños y la técnica del esténcil, con Krizia Robustella Transformar prendas usadas en algo nuevo y original se ha vuelto una actividad tan popular que, a menudo, ocupa lo alto de las listas de temas más buscados cuando hablamos de do it yourself. Son muchas las técnicas que nos permiten dar una nueva vida a una camiseta, un pantalón o cualquier otra pieza que ya no nos llame tanto la atención, pero pocas son tan lúdicas y divertidas como la combinación de esténcil y pintura spray. Hacer los dibujos que decorarán tu ropa, transformarlos en marcos y darles colores y texturas tan diferentes son ejercicios sencillos y de resultados variadísimos. Esto es lo que nos cuenta Krizia Robustella (@kriziarobustella), una diseñadora de moda con marca propia afincada en Barcelona desde 2017. Descubre más en el vídeo:
¿Estás empezando en el mundo del macramé? Esta guía gratuita te va a venir genial
¡Hola! Soy Carolê, artista visual y diseñadora de estampados y superficies desde 2010. Me inspiro recorriendo Brasil, siempre inspirándome y respirando nuestra cultura. En este contexto, surgen las principales narrativas para mis creaciones. Comenzamos nuestro viaje por los bordes del pañuelo, donde cada punto refleja una historia, una cultura. En el universo del bordado digital, preservar la autenticidad de los "pequeños defectos" es lo que da vida a nuestro arte. En Photoshop, cada "punto" es una oportunidad para mostrar que la imperfección es, de hecho, perfectamente humana.
Aprende métodos fáciles para darle una nueva vida a tu guardarropa con Steel and Stitch Darle un nuevo uso y vida a prendas de tu guardarropa puede ayudarte a ahorrar dinero, proteger el medio ambiente y producir piezas únicas. La autora y diseñadora de crochet Emma Friedlander-Collins, también conocida como Steel and Stitch (@steelandstitch), se especializa en upcycling y en rehacer distintos objetos. A continuación, comparte algunas técnicas sencillas para crear piezas originales y llenas de personalidad.
¡Hola, amantes de las galletas! ¿Están listos para llevar sus habilidades de decoración al siguiente nivel? Hoy, Lili Cuéllar de Vanille Couture nos enseña a como decorar galletas en forma de corazón con royal icing y la técnica de marmoleado para regalar a la persona que mas quieras.
¡Hola a todos! Somos Mariana y José Miguel de Mar Amoli, y hoy estamos emocionados de compartir con ustedes algunas perspectivas valiosas directamente de nuestro curso “Introducción a la elaboración de jabones artesanales creativos”. Fabricar jabón es un arte maravilloso pero, como cualquier proceso artesanal, puede presentar sus desafíos, especialmente cuando se trabaja con la técnica de saponificación en frío.
Aprende con María Dr. Livinghome a crear un cojín estampado con sellos caseros hechos con patatas
Descubre el proceso artesanal: un arte que entrelaza tradición con técnica, diferenciándose de la producción en masa.
Ikebana, el antiguo arte japonés del arreglo floral, trasciende la mera decoración para encarnar una mezcla de naturaleza, espiritualidad y creatividad. Esta práctica, profundamente arraigada en el budismo Zen, enseña paciencia, apreciación por la belleza efímera de la vida y una profunda conexión con la naturaleza. En el hogar moderno, el ikebana ofrece no solo un método para embellecer espacios, sino también una manera de cultivar serenidad y atención plena. Aquí te mostramos cómo puedes integrar el elegante arte del ikebana en tu entorno de vida.
¿Está preparado para sumergirse en el encantador mundo del bordado Lunéville? Si tu respuesta es sí, ¡hoy es tu día de suerte! Me aventuro contigo en este viaje artístico, compartiendo cinco consejos esenciales para iniciarte en el bordado Lunéville, una técnica que ha cautivado mi corazón y mi imaginación. Y no te preocupes, tanto si eres un principiante absoluto como un bordador experimentado, habrá algo para todos.
Embarcarse en el viaje de hacer joyería de crochet con alambre puede ser tanto emocionante como desalentador. Esta artesanía única combina un nuevo enfoque para usar un gancho de crochet con un medio inesperado como el alambre, abriendo un mundo de posibilidades creativas. Ya seas un crochetero experimentado buscando explorar nuevos materiales o un novato completo atraído por el encanto de la joyería hecha a mano, estos cinco consejos te pondrán en el camino hacia el éxito.
Inspírate con nuestras ideas creativas para arreglos florales. Descarga gratis la guía y transforma cualquier espacio.
¡Hola a todos! Soy Constanza Bielsa Ferreyra, arquitecta, diseñadora y creadora de joyas , hoy quiero adentrarnos en el apasionante y tan necesario universo del slow fashion y el diseño sostenible. En el campo del diseño contemporáneo, el valor del diseño sostenible y la reutilización de prendas y tejidos es cada vez más evidente. Ya no se trata solo de una tendencia, sino de un movimiento poderoso que está transformando la industria de la moda. Los diseñadores contemporáneos están abrazando la idea de crear piezas únicas y significativas que no solo sean estéticamente atractivas, sino también respetuosas con el medio ambiente y socialmente responsables. La reutilización de materiales y la incorporación de prácticas éticas en la producción se están convirtiendo en pilares fundamentales del diseño contemporáneo, agregando un valor adicional a las creaciones y generando un impacto positivo en la sociedad.
Los accesorios gráficos son los héroes no reconocidos del mundo cinematográfico, moldeando narrativas en silencio y enriqueciendo el tapiz visual de las películas. Son objetos meticulosamente elaborados, desde mapas del tesoro envejecidos hasta periódicos futuristas, con los que interactúan los actores en pantalla, arraigando historias fantásticas en una realidad táctil. Diseñar y crear accesorios gráficos es un arte que requiere un ojo agudo para el detalle, una profunda comprensión de la narrativa y la habilidad de transportar a las audiencias al universo de la película. Aquí hay una mirada más cercana al proceso matizado de crear accesorios gráficos para la cinematografía.
Descubre cómo tejer tu propio bolso de cordón de seda con la ficha técnica de Olvido Madrid. ¿Quieres olvidar Madrid creando tus propios bolsos vintage con un toque moderno? Si nunca has visitado o vivido en Madrid quizás te sea difícil olvidar algo que no recuerdas... También te puedes saltar este paso y dedicarte directamente a la creación de bolsos únicos con los que serás la envidia de tus amigos... Sobre todo los madrileños... Sí, este comentario es totalmente gratuito... ¡Mejor, olvídalo! Conozcamos Olvido Madrid
